Producție | Dominique Delouche |
---|---|
Scenariu | Dominique Delouche |
Personaje principale |
Éric Laborey |
Companii de producție | Filmele tufișului |
Tara de origine | Franţa |
Drăguț | Dramă |
Durată | 100 min. |
Ieșire | 1971 |
Pentru mai multe detalii, consultați fișa tehnică și distribuția
Omul dorinței este un film francez regizat de Dominique Delouche în 1969 , lansat în 1971 .
Pe drumul către Paris , Étienne, un scriitor creștin în vârstă de patruzeci de ani, ia în mașină un tânăr frumos, care spune că se numește Rudy și a pierdut totul la ruletă, la cazinoul din Deauville . Étienne îi strecoară discret câteva bancnote cu cartea de vizită în caz de nevoie sau de urgență. Afecțiunea paternă pe care o simte pentru acest băiat devine din ce în ce mai ambiguă. El se încredințează mai întâi soției sale, Valentine, apoi lui François, un prieten bisericesc. Cuplul a avut, evident, o relație deschisă de la moartea fetiței lor, iar Valentine îl invită pe bărbat pentru weekend la casa lor la țară. O relativă complicitate pare a fi stabilită între cei trei protagoniști. Dar Rudy, a cărui activitate principală este să stea în stradă cu banda lui, să organizeze jocuri de cărți într-o gropă subterană de jocuri de noroc și să jefuiască bărbați în căutarea de tineri, începe repede să se simtă străin de această locuință burgheză opulentă.
Étienne încearcă să-l scoată din delincvență, dar Rudy este supărat că intervine în viața sa în acest fel. Îl umilește, îl fură, îl înșală cu soția lui. Din ce în ce mai conștient de dorința lui Étienne pentru el, Rudy nu se poate abține să-l urăsc, disprețuindu-l, toate fiind atrase de ocazia care i se oferă de a-și schimba destinul. Étienne ajunge să se sacrifice, căzând cu bună știință într-o capcană pusă de banda lui Rudy, pentru a-l salva pe cel pe care îl iubește.
În afară de actori recunoscuți precum Emmanuelle Riva și André Falcon , Dominique Delouche a ales actori aproape necunoscuți pentru rolurile principale. Tânărul actor și regizor Éric Laborey își face prima apariție în film aici. S-a sinucis în 1982 la 32 de ani. François Timmerman (Étienne), actor și regizor, are doar o mică filmografie care se oprește la mijlocul anilor 1980 . Patrice Alexsandre , debutează pe marele ecran într-un mic rol al formației, apoi a făcut o carieră modestă, dar regulată, înainte de a muri accidental în 1998, la vârsta de 50 de ani .
Filmul a fost filmat în 1969 în vechile unități de scăldat din rue de Penthièvre transformate în vizuină de jocuri de noroc, un teren liber în cartierul din fața Senei , pe Île aux Cygnes și pe cheiurile Senei, în portul Suffren. . , precum și într-un pavilion din suburbiile pariziene .
Filmul a primit o primire favorabilă din partea criticilor, în special Jean-Louis Bory în Le Nouvel Observateur și Louis Chauvet în Le Figaro , dar nu și-a găsit publicul din cauza subiectului controversat.
Filmul a fost produs în colaborare cu autori, actori și tehnicieni.
„Fii bărbați ai dorinței. "
Acest epigraf de origine biblică explică dubla semnificație a titlului. În Vechiul Testament , Dumnezeu l-a numit pe profetul său Daniel „un om al dorinței”, deoarece era însetat de împlinirea Cuvântului lui Dumnezeu cu o forță atât de mare încât a fost suficient să schimbe atmosfera spirituală din lume. Mai presus de toate ale Babilonului . Dar, mai important, Daniel a fost cel care a anunțat venirea lui Mesia pe pământ pentru a salva omenirea.
Omul dorinței este unul dintre cele trei filme de lung metraj ale lui Dominique Delouche, cunoscut pentru numeroasele sale documentare despre dans și muzică. Lecțiile de pian și canto clasic și pasiunea sa pentru balet au avut o mare influență asupra formării gustului estetic al viitorului regizor, completat de studiile sale la Beaux-Arts .
Omul dorinței marcat cu sigiliul personalității creatoare a maestrului nu este atât de simplu cu simțul său filosofic, moral și social. De asemenea, este original și rafinat din punct de vedere artistic. Dominique Delouche nu a optat întâmplător pentru alb și negru . Chemarea către atemporal, către Absolut, sugerează deja rigoarea și nobilimea combinației clasice de alb și negru. Aceste două culori opuse întăresc contrastul explicit dintre omul lumii civilizate și tânărul delincvent. Combinația de alb și negru accentuează detaliile și face ca scena cu ceață să fie deosebit de fotogenică. Această pereche simbolică creează iluzii optice surprinzătoare: îngroșează întunericul sumbru al scenelor nocturne, estompează liniile realității, accentuează inevitabilitatea evenimentelor. De mai multe ori, filmul apare ca un coșmar trezit (ultimul sfert de oră este, așadar, înspăimântător, aproape mistic ).
Muzică clasică ajută la crearea atmosfera filmului. Dominique Delouche a ales preludiurile din Clavier bine temperat de Johann Sebastian Bach . Trist Tema a Andante din Preludiul în B minor plat , BWV 867, a cărui laitmotiv se execută prin întregul film, trecerea la Allegro din Preludiul în C minor , BWV 847, cu creșterea tensiunii și abordarea. CONTEXT rezultatul , din primele imagini ale filmului prefigurează sfârșitul său tragic .
DVD lansat de Doriane Films în 2010 .