Jean Voguet

Jean Voguet Date esentiale
Naștere 26 iunie 1953
Annecy , Franța
Activitatea primară Muzician , compozitor
Activități suplimentare Director artistic
Gen muzical Muzică acusmatică , muzică electronică , muzică de zgomot
Instrumente calculator
Site-ul oficial jeanvoguet.com

Jean Voguet , născut în Annecy pe26 iunie 1953, compozitor francez atipic de muzică acusmatică și electronică .

El consideră însăși natura carierei sale ca o artă în care fiecare atitudine, fiecare acțiune, fiecare experiență, fiecare orientare a vieții sale contribuie la activitatea sa artistică.

Biografie

Referit ca compozitor din zgomot futurist , el urmărește cercetări privind contextul prezentării operelor sale (mediu, obiecte sonore ...) și despre noțiunile de geofonii și heterotopii acusmatice.

Lucrarea sa despre „ alte spații sonore  ”: ecosisteme virtuale cu structuri complexe (compuse din materiale sonore non-vii, toate provenind din sinteza sonoră) și caracterizate printr-un spectru foarte larg de frecvențe variabile; generează o rătăcire muzicală inițiatică - în afara timpului și în afara granițelor - cu o dimensiune nelimitată și temporară.

Lucrează în mod regulat cu artiști din artele vizuale , dansul , poezia sonoră , spectacolul ...

Preocupările sale cu marile mituri ale omenirii, memoria poetică a muncii umane și mașini, colaborarile sale cu multiple fațete artistice l - au condus la prezenta lui „Odyssey“, lui „momente de sunet“, lui „Jocuri și variațiile“. MIDI“ , în direct electronice spectacole, concerte de avioane sau tractoare agricole și evenimente multidisciplinare ... în multe festivaluri și evenimente internaționale din întreaga lume (Japonia, Rusia, Canada, SUA, China, Camerun, Israel, Coreea, Mexic ...), precum și în majoritatea Tari europene.

La Paris, a fost co-director artistic al Festivalului VIA (1993-2002) și în 1994 a cofondat rețeaua PAN.

În Burgundia, din 1995 a condus laboratorul CRANE (centru de cercetare • heterotopie, artă, etică și regenerare a artei).

Discografie

Lucrări primare

Note și referințe

  1. "(...) se dezvoltă de câțiva ani, o mișcare care manifestă o tendință hotărâtă independentă și afirmă o abordare contemporană și alternativă. În cadrul acestei disidențe sunt adesea tineri muzicieni foarte diferiți, care au ales toți să împrumute piese. în afară de preocupările teoretice ale academiilor, ei reconsideră însăși ideea de noutate nu mai mult în termeni de căutare nesfârșită de sunete noi prin mijloace tehnologice, ci mai degrabă în conceptul de integrare a datelor suplimentare. muzical, interferență în medii, reciclare și diversiunea obiectelor sonore, introducând adesea un al doilea sau chiar un al treilea grad. Abstractul împărtășește apoi cu imaginarul, lăsând loc densității poetice exprimate și realității lumii. familiare. (…) aceste personalități puternice au în comun și faptul de a se dezvolta alături de proiectul lor artistic personal, o activitate importantă care vizează susținerea și promovarea diseminării acestui gen muzical în contururile sale neoficiale. Aceasta a luat forma etichetei Metamkine pentru Jérôme Noetinger, a festivalului VIA pentru Jean Voguet și a programului radio Epsilonia pentru Carole Rieussec și Jean-Christophe Camps. "(Bruno Heuzé, Crystal Revue, Concrete Action Zones , Éditions K -VOX / CEZAME , 1993, p. 72)
  2. „Posterioritatea futurismului este perceptibilă în alte domenii. În muzică, Cage afirmă că manifestul lui Russolo The Art of noise , prin bogăția propunerilor sale, a fost pentru el, din anii treizeci,„ de o mare încurajare ”. (...) Englezul Trevor Horn, care a fondat grupul The Art of Noise, sau francezii Nicolas Frize, Jean Voguet și Jean-Marc Vivenza susțin că au o moștenire ideală a zgomotului futurist ". (Giovanni Lista, Le Futurisme , Editions Saint-André des Arts, 2000, p. 202.)
  3. "(...) o căutare foarte amănunțită a materialelor muzicale noi și o utilizare a spațiului ca element constitutiv al" concertului ". În toate cele trei cazuri, preluarea controlului asupra mediului și a obiectelor sale sonore este esențială. Interesul pentru performanță (... ) a deschis cu siguranță calea către efemer, unic, neobișnuit. (…) o caracteristică mai importantă: publicul era integrat în mediu, putea circula și participa emoțional la desfășurarea acțiunii. El a ascultat, s-a uitat, s-a lăsat fii îmbibat de calitatea plastică a spațiului muzical și obiectiv. " (Egidio Alvaro, "Revue Ligeia N ° 7-8, Airs d'écadrille" , 1990)
  4. P erformance / Efectuarea A Rts N ReŃeaua
  5. Site-ul oficial al laboratorului CRANE .

linkuri externe