| Naștere |
22 ianuarie 1925 Țara Galilor |
|---|---|
| Moarte |
30 aprilie 2013(la 88 de ani) Saint-Brieuc |
| Naţionalitate | limba franceza |
| Activități | Poet , scriitor |
Heather Dohollau (născută Lloyd în Treherbert , Țara Galilor , pe22 ianuarie 1925, și a murit la Saint-Brieuc pe30 aprilie 2013) Este un poet britanic de limbă franceză .
Heather Dohollau, așa numită de părinți pentru a face ecou heather-ului care acoperă dealurile locului natal, și-a petrecut copilăria în sudul Țării Galilor. La scurt timp după nașterea sa în Treherbert, în Valea Rhondda (o vale minieră la acea vreme), părinții săi s-au mutat în Penarth , un mic oraș de pe litoral, la sud de Cardiff . „Copilăria secretă a unei fiice unice în care locurile erau mai reale decât oamenii și unde cărțile îmi erau la fel de necesare ca confirmarea imaginii mele în oglindă” . A început să citească și să scrie de la o vârstă foarte fragedă, conștientă de un „posibil de cuvinte” .
Spre deosebire de familia nativă galeză, ea vorbește doar engleza, care la vremea respectivă era văzută în Țara Galilor printre clasa de mijloc drept limba culturii. În timpul sărbătorilor, ea se întoarce în valea Rhondda la casa bunicilor, veri care îi vor inspira poezia Lauda plictiselii ( Un regard d'ambre ). Școala sa s-a încheiat în urma schimbării situației tatălui său. Datorită bibliotecii publice Penarth, a descoperit printre altele Hölderlin , Rilke și Rimbaud .
Apoi vine războiul și plecarea tatălui său (care lucrează pentru Ministerul Aerian) la Londra . În 1942, la vârsta de șaptesprezece ani, Heather Lloyd a plecat la Cardiff, în ciuda bombardamentelor orașului (din care o treime a fost distrusă la sfârșitul conflictului) și a liniei de cale ferată, pentru a lucra într-o librărie comunistă unde a avut acces la poeții războiului civil spaniol , lângă Muzeul de Arte Frumoase, pe care îl frecventează la prânz. ÎnIunie 1943, logodna ei cu armata feminină terestră a condus-o la ferma Llyn yr eos, în St Fagans . Lucrarea este dificilă, dar în recenzia literară Horizon , care va deveni faimoasă, ea descoperă picturile lui Morandi , Balthus și David Jones, care o atinge profund. În primăvara anului 1944, ea și mama ei s-au mutat într-un apartament din Cardiff, iar Heather Lloyd a devenit student asistent medical la Spitalul de Psihiatrie Whitchurch , care a tratat soldații care sufereau de traume pe front. Imediat după război, a părăsit spitalul pentru a avea grijă de mama ei, a cărei sănătate scădea. 23 septembrie 1946, Phyllis Lloyd moare, un eveniment care este la originea plecării fiicei sale la Paris (înIunie 1947): sări în necunoscut pe care ea l-a descris drept „sinucigaș” (vezi Promisiunea cuvintelor ).
La Paris, pe care a ales-o ca destinație după ce a văzut filmul Les Enfants du paradis , s-a înscris la École des Beaux-Arts. Este începutul a doi ani de singurătate și doliu, dar și de descoperiri puternice: întâlnirea sa cu existențialismul marchează începutul unui gând de libertate care îi va hrăni pe Dostoievski și Șestov . Ea a văzut expoziția retrospectivă despre Bonnard din 1947 ca o adevărată revelație și a aspirat să urmeze o carieră duală ca poet și pictor. Apoi a petrecut doi ani la Londra (1949-1951), unde a lucrat într-o bancă și a stat într-un studio din Hampstead . Lecturile sale despre Keats , Virginia Woolf și Blake îl însoțesc.
În timpul unei scurte sejururi în Bretania, pe insula Bréhat dinIunie 1950, îl întâlnește pe viitorul ei soț Yves Dohollau. În urma căsătoriei lor înAprilie 1951, s-au stabilit în Bréhat pentru a petrece aproape două decenii de viață insulară, apoi semi-insulă în condiții modeste, dar într-un loc care, prin frumusețea sa, forma sa fragmentară oferă legături cu pictura care va pătrunde și va marca puternic opera poetică a Heather Dohollau. Vara, ea și soțul ei au grijă de o galerie de artă situată în grădină și într-un magazin alăturat, meșteșuguri bretone, inclusiv creații de Pierre Toulhoat . Ceramica este, de asemenea, expusă acolo; cele ale lui Maurice Crignon și Pierlot de Ratilly , în special. În Bréhat a întâlnit-o pe poetul Louis Guillaume care a stat acolo în mod regulat. Îl va prezenta mai multor scriitori europeni. Aceștia sunt ani de reînnoire poetică în limba engleză, care au pus capăt afaziei pe care o cunoscuse de la pierderea mamei sale: o renaștere poetică care permite Heather Dohollau, acum mamă a patru copii (Mikaëla, Rozenn, Fanch și Haude), să menține un spațiu de libertate.
Heather Dohollau și familia ei vin să locuiască în Saint-Brieuc în Ianuarie 1958, anul nașterii celui de-al cincilea copil (Tanguy), dar a continuat să locuiască în Bréhat vara până la inevitabila vânzare a casei (și a galeriei sezoniere) în 1969 după nașterea altor doi copii (Kristen, Tristan). Din 1970 până în 1989, a lucrat ca bibliotecară la Saint-Brieuc. În acest oraș începe să scrie în limba adoptată, franceza (pe care o numește limba fiică , spre deosebire de limba maternă , limba maternă), în contact cu un mediu literar mai bogat. Când a ajuns, a ajuns să-l cunoască rapid pe Louis Guilloux. El l-a prezentat și l-a cunoscut pe scriitorul, filosoful și criticul de artă, Jean Grenier , care fusese profesor de filosofie al lui Albert Camus în Alger .
Jean Grenier o pune în legătură cu Albert Camus cu care corespunde de ceva timp. Prin Louis Guilloux și Jean Grenier, ea l-a descoperit pe filosoful Jules Lequier , subiectul primei sale cărți, scrisă în 1967: romanul La Response . Tot în anii 1960, datorită lui Alain Cuny , a încheiat o prietenie literară cu Pierre Jean Jouve, care va dura până la moartea poetului în 1976. A publicat mai multe eseuri pe Jouve (1974, 2010). Se mai întâlnește cu Henri Thomas , Yves Bonnefoy , Jean Starobinski , Philippe Jaccottet , Corinna Bille , Maurice Chappaz , Pierre-Alain Tâche , Salah Stétié , Jean-Pierre Abraham , Bernard Noël , Lorand Gaspar și Hervé Carn , printre alții, cu care va vorbește și despre prietenii profunde.
În 1974, Heather Dohollau a publicat eseuri critice despre Segalen și Rilke, în proză dens poetică. Patru ani mai târziu, o primă colecție a apărut în revista Solaire, sub titlul Seulefance (1978). A atras atenția viitorului său editor Yves Prié, el însuși poet. Întâlnirea lor din 1980 este urmată îndeaproape de nașterea edițiilor Folle Avoine, care va publica toate scrierile în franceză ale lui Heather Dohollau pe care ea a dorit să le publice. Anii 1970 au fost, de asemenea, ani de mari călătorii, în special în Italia ( Veneția și Toscana se găsesc în multe colecții), dar și în Iran și Rusia. Unele reveniri în Marea Britanie permit reluarea scrisului în limba engleză. De la începutul anilor 1980, Heather Dohollau a călătorit în fiecare an la Cerisy-la-Salle pentru a asista la deceniile sale literare și filosofice. A făcut întâlniri decisive acolo, inclusiv pe cea a lui Jacques Derrida .
Pierderea fiicei sale Mikaëla în 1988 marchează o etapă importantă în colecțiile sale.
Heather Dohollau a colaborat cu fiica ei Haude (1 st iunie 1956 - 17 august 2005), artist-țesător, în jurul unei expoziții, precum și cu fiul său Tanguy, care a ilustrat mai multe dintre lucrările sale. De asemenea, a publicat o carte de artist realizată cu cerneluri de Geneviève Guétemme, care a conceput și două creații (sub formă de cărți și caiete) în dialog cu poezia lui Heather Dohollau. Artistul Chan Ky-Yut a publicat o carte de artist bazată pe poezia Le dit des couleurs .
Heather Dohollau a fost promovată Cavaler al Legiunii de Onoare în 2000. Poetul Lorand Gaspar a fost cel care i-a oferit această distincție la Primăria din Saint-Brieuc. Poezia sa a fost tradusă în engleză, italiană, germană, poloneză, arabă și maghiară.
Două conferințe internaționale și lucrările lor i-au fost dedicate, precum și un portret remarcabil filmat al poetului. Există, de asemenea, multe articole internaționale. Se vor publica cărți care prezintă cariera sa literară și poetică.
A murit pe 30 aprilie 2013.
În urma articolelor de pionierat ale lui Michael Bishop , au avut loc două simpozioane. Lucrările celor două conferințe internaționale dedicate lui Heather Dohollau au fost publicate de Folle Avoine. Primul colocviu a fost dedicat în principal anumitor scriitori care aruncă lumină asupra scrierilor lui Heather Dohollau. Al doilea abordează anumite teme esențiale ale operei sale.