Googie

Googie ( de asemenea , cunoscut sub numele de Doo-Wop , Populuxe , Coffee Shop Modern , Jet Age , spațiu de vârstă și chineză modernă ) este un stil de arhitectura futuristă de la mijlocul XX - lea  secol, desen inspirat din designul epocii atomice și cucerirea spațiu .

Născut în sudul Californiei ( Statele Unite ) la sfârșitul anilor 1940, s-a răspândit de-a lungul autostrăzilor americane, precum stilul arhitectural caracteristic anilor ’50 al afacerilor de servicii oferite șoferilor ( moteluri , cafenele, unități de alimentație rapidă , drive-in , benzinării sau spălări auto ). La începutul anilor 1960, sa extins la realizări arhitecturale mai complexe (universități, aeroporturi, zgârie-nori), înainte de a începe să scadă la mijlocul anilor 1960.

Prezentare

Googie a apărut în Los Angeles în 1949. Automobilul a explodat în anii 1930 în Statele Unite, Googie va fi stilul care întruchipează visul american de după război, însoțind democratizarea vacanțelor în Statele Unite. Mașină și ilustrând intrarea într-o nouă eră, hrănită de optimismul promis de era atomică și de cucerirea spațiului.

Este difuzat în diferite variante în alte state ale Statelor Unite, în special în cele din sud-vestul țării ( Nevada , Utah , Arizona ) de-a lungul Rutei 66 sau în alte regiuni turistice, cum ar fi sudul țării. Florida sau stațiunile din New Jersey , unde ia numele de Doo-Wop . Epicentrul său rămâne Los Angeles și județul Orange , unde rămân astăzi cele mai bune exemple ale acestui stil arhitectural și artistic.

Etimologie

Potrivit lui Alan Hess, în cartea sa Googie: Fifties Coffee Shop Architecture , numele „Googie” provine din designul special al unei cafenele proiectată în 1949 de arhitectul John Lautner și care a fost numită „Googie's”. Această clădire, situată în Los Angeles la intersecția dintre Sunset Boulevard și Crescent Heights, a fost demolată în anii 1980. Lautner ar fi așadar la originea stilului și a numelui său, care va fi preluat și interpretat de alții și popularizat de Douglas Haskell , profesor la Yale, care îl folosește într-un articol din 1952 în revista House and Home . Cu toate acestea, acest termen capătă rapid o conotație peiorativă în lumea arhitecturală tradițională.

Zone

Arhitectura Googie, precum și arhitectura „rață” , este inițial în scopuri comerciale, menită să modernizeze stilul motelurilor, cafenelelor, benzinăriilor sau stațiilor de spălătorie auto pentru a capta atenția consumatorului-șofer. Stilul se va răspândi treptat în lumea designului, afectând în special automobilul, urmărind linia „frumuseților americane” din anii 1950 și începutul anilor 1960, apoi a clădirilor publice (cinematografe, centre de convenții, universități, terminale aeroportuare, zgârie-nori) și cultura populară, în special prin desene animate precum Les Jetsons și Les Flintstones .

În minte, se află la jumătatea distanței dintre vis și realitate. Lumea Googie este una a unui viitor utopic și idealizat, în care nu este imposibil să vezi mașini cu aripi zburând în fața zeilor gigantici tiki , rachete și farfurii zburătoare cu destinația Disneyland . Stilul Space Age Inn , Satellite Shopland și restaurantul ultramodern Bob's Big Boy pare a fi traducerea reală a promisiunii făcute de Walt Disney în 1955, când Tomorrowland a deschis  :

„Mâine poate fi un moment minunat. Oamenii de știință de astăzi deschid ușile Epocii Spațiale ... către realizări care vor aduce beneficii copiilor și generațiilor noastre viitoare. Atracțiile Tomorrowland au fost concepute pentru a vă oferi posibilitatea de a participa la aventuri care reprezintă o reprezentare vie a viitorului nostru ” .

Simboluri și metafore

Googie, ca stil arhitectural și artistic, este impregnat de calități metaforice și pline de umor neobișnuite. Va fi, de asemenea, confuz și exuberant uneori, până la punctul de a fi adesea respins de arhitecții clasici. Dacă, pe de altă parte, a găsit afecțiunea publicului larg, este pentru că Googie evocă mai presus de toate o poveste a cărei temă centrală este următoarea:

„Rasa umană a părăsit întunericul peșterilor și, prin muncă grea și ingeniozitate, a construit o lume modernă și minunată. În urma sa, va depăși în cele din urmă ultimele obstacole și va coloniza restul galaxiei, fără a pierde însă legătura sacră cu autenticitatea naturii ”.

Referințe la teme istorice, de la peșteri preistorice la vestul american, se găsesc frecvent în elementele de decor Googie . În ciuda modernității stilului, legătura cu natura nu este niciodată ruptă, justificând utilizarea pietrei (reale sau false), a grădinilor interioare, a vitrinelor mari, abolind pauza tradițională dintre interior și exterior. În universul Googie, nu este neobișnuit să vezi clădiri în formă de OZN cu un perete de piatră, trei ferestre cu tablouri și palmieri care traversează acoperișul.

Elemente de Googie

Googie a găsit o formă de exprimare relativ liberă și creativă în portretizarea sa futuristă și utopică. Douglas Haskell, însă, a căutat să identifice câteva reguli de bază:

Arhitecții s-au putut ajuta în acest sens cu o gamă complet nouă de materiale, cum ar fi sticla laminată, azbest, placaj și chiar plastic. Alte inovații tehnice au făcut posibilă lucrarea cu oțel și ciment în moduri noi.

Concret, Googie este caracterizat de o serie de elemente arhitecturale și grafice care îl fac unic:

Sfârșitul lui Googie

Googie proiectează speranțe naive și utopice în viitor. Purtat de o anumită formă de optimism, stilul a dispărut în cele din urmă la mijlocul anilor 1960, odată cu pătarea visului american de după război. Motivele sunt difuze , dar printre ele, cel mai frecvent citate sunt cele asasinarea președintelui John F. Kennedy pe22 noiembrie 1963, marcând o anumită pierdere a inocenței poporului american , începutul războiului din Vietnam în 1964, sosirea baby-boom-urilor în adolescență , rebeliunea împotriva valorilor părinților lor, o privire mai puțin naivă și romantică asupra spațiului program etc.

Googie s-a demodat cu siguranță din 1968, lăsând loc unui stil mai convențional. În timp, multe clădiri Googie sunt transformate, abandonate sau distruse. Din anii 1990 și 2000, autoritățile federale și locale au întreprins un program de conservare printr-o serie de clasificări ale clădirilor cele mai caracteristice stilului, reflectând astfel interesul arhitectural și istoric în creștere al unei arhitecturi de până atunci.

Note și referințe

  1. http://www.spaceagecity.com/googie/
  2. Traducerea unui extras din discursul lui Walt Disney la inaugurarea televizată a parcului. Vizualizabil pe DVD - ul Walt Disney Treasures - Disneyland SUA
  3. Vârsta literală a avioanelor . Aceasta este perioada în care avioanele - și în special zborurile transatlantice - au început să se democratizeze, în special din anii 1950 .
  4. Loughlin, Caroline; Anderson, Catherine (1986). Forest Park. Columbia, Missouri: University of Missouri Press. p. 207-209. ( ISBN  0-9638298-0-7 ) .

Bibliografie

Vezi și tu

linkuri externe