Drăguț | Opera seria |
---|---|
N ber de acte | Trei |
Muzică | Antonio Vivaldi |
Broșură | Nicolò Beregan |
Limba originală |
Italiană |
Creare |
Carnavalul 1724 Teatro Capranica , Roma |
Giustino (cunoscut și sub numele de Anastasio) RV 717 este o operă din 1724 de Vivaldi , setată pe un libret de Nicolò Beregan . Opera a fost compusă la cererea lui Féderico Capranica, directorul Teatrului Capranica , pentru sezonul de carnaval din 1724 la Roma și prezentată pentru prima dată în acest loc.
Aria lui Anastasio, Vedrò con mio diletto , a devenit o piesă celebră cântată în concerte și înregistrări de contratenori precum Philippe Jaroussky și Jakub Józef Orliński și contraltos precum Sonia Prina .
Lucrarea a fost comandată de la Vivaldi de Federico Capranica, pentru teatrul roman al familiei sale, după succesul lui Hercule la Thermodon în 1723, ca a doua lucrare a sezonului de carnaval din 1724. A fost interpretată doar „după moartea acestuia din urmă. A fost ultima operă compusă de maestrul venețian pentru Place de Rome și, datorită interdicției femeilor de a cânta pe scenă, toate personajele erau interpretate de cântăreți de sex masculin, majoritatea covârșitoare fiind castrate. Rolul primei femei (Ariadna) a fost preluat de celebrul soprana Giacinto Fontana, cunoscut sub numele de Farfallino, care „a jucat toate rolurile principale feminine în dramele romane scrise de Metastasio”.
Libretul este păstrat cu muzica în arhivele Vivaldi ale Bibliotecii Naționale din Torino . A fost scris, cu mai bine de patruzeci de ani înainte de versiunea lui Vivaldi, de contele Nicolò Beregan ; împărțit în prolog și trei acte, a fost setat la muzică pentru prima dată la Veneția în 1683 de către Giovanni Legrenzi , devenind „cu șase înregistrări dovedit [...] una dintre cele mai populare lucrări ale XVIII - lea secol .“ Libretul a fost apoi retușat și refăcut de mai multe ori, în special de părintele Giulio Convò în 1703 pentru una dintre primele experiențe de operă ale lui Domenico Scarlatti . Apoi, în 1711, Pietro Pariati a adaptat-o în cinci acte pentru Tommaso Albinoni . „Libretul folosit de Vivaldi preia din nou textul lui Beregan, modificat de Pariati, cu noi modificări profunde”, inclusiv restaurarea structurii în trei acte (fără prolog). Ulterior, libretul va fi preluat și muzicat, sub rezerva modificărilor ulterioare, de către Handel în 1737 .
În ceea ce privește compoziția muzicală, „în Giustino Vivaldi a recurs adesea la tehnica auto-angajării și a reutilizat o cantitate considerabilă de muzică preexistentă, readaptând 22 de numere vocale (aproximativ jumătate din total), încorporându-le deseori cu multe retușări: compozitorul a pregătit astfel un fel de „antologie personală” în onoarea publicului roman ”.
Opera a fost reînviat în timpurile moderne în 1985 într - o montare de către Alan Curtis și efectuate la Teatro Olimpico din Vicenza , The Royal Opera din Palatul Regal de la Versailles și Teatro La Fenice din Veneția . Conform datelor revistei Baroque Opera Magazine , un concert a avut loc la Megaron Musikis din Atena în 2007 , în timp ce o altă renaștere scenică, pentru un total de doisprezece spectacole, a avut loc între 2008 și 2009, la Staatstheater din Oldenburg .
El Giustino este o operă de tranziție. Vivaldi, dornic să se facă cunoscut pe scenele italiene, reutilizează ariile lucrărilor sale anterioare (aproximativ douăzeci în total), dar compune și altele noi. Rețineți utilizarea principalului motiv al primei mișcări a La Primavera în primul act, cu puțin înainte de apariția Fortune și predicarea către Iustin a viitorului glorios care îl așteaptă sau pentru Sventurata navicella (actul II, scena 13), unul dintre caii de lucru ai lui Vivaldi, găsit la Le faux fou Orlando .
Contrastul dintre părțile „vechi” și cele mai recente a rămas foarte evident, totuși, mai întâi în instrumentare, apoi și în lărgimea și complexitatea formală a ariilor compuse din toate părțile. Angajamentul cerut de teatrul roman a fost destul de greu, în special pentru căutarea cântăreților: prin decret pontifical, femeilor li s-a interzis să cânte în teatrele romane, astfel încât părțile vocale din registrele înalte precum contraltos și sopranos să fie încredințate cântăreților castrați, Farfallino (Arianna), Paolo Mariani în rolul lui Justin și Giovanni Ossi în cel al lui Anastasio.
Instrumentația este foarte variată: Bel riposo de 'mortali de Giustino (Actul I, scena 4), de exemplu, o melodie pastorală în ritmul Siciliei orchestrată cu vioare, oboi și flauturi la unison pe o viola dronă, violoncel și bas, sau chiar aria de Giustino Ho nel petto un cor sì forte (Act II, Scena 9), o aria eroică cu psalter solo și corzi de pizzicato care se proiectează către o atmosferă ezoterică la încheierea celui de-al doilea act.
Lucrarea nu este lipsită de piese orchestrate cu timpane și trâmbițe; de exemplu, fanfara ecoului lui Claudio Monteverdi care precede aria cu corul Ariannei Viva Augusto, veșnic împărat (Actul I, scena 2) sau aria lui Vitaliano All'armi sau a războinicilor (Actul I, scena 9) , aria eroică tipică cu trompetă solo. De asemenea, nu lipsesc ariile baroce în imitația naturii, tipice lui Vivaldi: aria lui Vitaliano Acest torent în creștere (Actul II, scena 4), în care arcadele cu figurile lor imită un torent în grabă (melodie care, printre altele, va apărea identică în Farnace , dar transpusă de vocea baritonului), sau Augelletti garruletti (Actul II, scena 5), aria cu piccolo care imită cântecul păsărilor, sau în cele din urmă aria împăratului Anastasio Sento in seno ch'pioggia di lacrime (Act II, Scena 1), unde viorile sunt împărțite într-o secțiune interpretată în pizzicato și alta în arc, ca sunetul ploii care cad - este de asemenea remarcabil faptul că Vivaldi încredințează această arie Anastasius, subliniind astfel forma sa umană mai mult decât cea a unui împărat.
Rol | Gama vocală a primului interpret | Distribuția primului, carnaval din 1724 |
---|---|---|
Anastasio , împăratul Bizanțului | soprana castrato | Giovanni Ossi |
Arianna , soția lui | soprana castrato ( travesti ) | Giacinto Fontana |
Giustino , fermier, apoi împărat, fratele lui Vitaliano și Andronico | contralto castrato | Paolo Mariani |
Leocasta , sora lui Anastasio | soprana castrato (travesti) | Girolamo Bartoluzzi |
Vitaliano , tiranul Asiei | tenor | Antonio barbieri |
Andronico , fratele lui Vitaliano, iubitor de Leocasta | contralto castrato | Francesco Antonio Giovenale |
Amanzio , general bizantin | soprana castrato | Carlo Pera |
Polidarte , căpitanul Vitaliano | tenor | Francesco Pampani |
Zeița Norocului pe carul ei | soprana castrato (travesti) | Biagio Erminii (?) |
vocea lui Vitaliano Seniore | tenor | |
Curtea prinților, doamnelor și cavalerilor, gărzilor : cor |
În iulie 2018, a fost susținut un spectacol la Festivalul Internațional de Operă Baroc din Beaune , cu Accademia Bizantina condusă de Ottavio Dantone . Înaugust 2018, o versiune complet costumată a Il Giustino , dirijată de Deda Cristina Colonna și interpretată de Peter Spissky și Camerata Øresund, este prezentată ca una dintre lucrările majore ale festivalului de muzică antică Næstved din Danemarca.
Ca multe lucrări baroce, interesul pentru realizarea Giustino este destul de nou: o dificultate suplimentară este dată de faptul că Vivaldi, cu muzică verbose text al XVII - lea secol Earl Beregan a scris o lucrare care , în ajunge sa versiune complet de cinci până la șase ore, un caz destul de excepțional chiar și pentru moment. Există două versiuni disponibile comercial, înregistrate și publicate simultan, dintre care una (de Alan Curtis ) este considerabil mai scurtă decât cealaltă (editată de Esteban Velardi). Prima versiune, Falcidia i recitativi , prezintă mai multe arii și șterge complet rolul intrigantului său frate al treilea, Andronico Curtis, și-a justificat tăieturile prin necesitatea de a face accesibil un scor care, în opinia sa, ar fi părut deja lung până în secolul al XVIII- lea. segmente de public. secol , „o idee destul de ciudat , având în vedere marele succes al Giustino în momentul creației sale la Roma“. Dimpotrivă, versiunea condusă de Esteban Velardi „ia notă cu notă de întreaga partitură” și, prin urmare, este o „ediție completă [...] cu toate recitativele sale, toate corurile și rolul lui Andronic restaurat cu cele trei arii ale sale ”; durează peste patru ore și jumătate și include patru CD-uri.