Filippino Lippi

Filippino Lippi Imagine în Infobox. Filippino Lippi, autoportret ca om în mulțime, detaliu al tabloului Cearta cu Simon Magicianul
Naștere 1457
Prato
Moarte 18 aprilie 1504
Florenţa
Activitate Pictor
studii de masterat Fra Filippo Lippi , Fra Diamante , Sandro Botticelli
Circulaţie Renașterea italiană
Influențată de Fra Filippo Lippi , Sandro Botticelli
Tată Fra Filippo Lippi
Mamă Lucrezia Buti
Lucrări primare
Disputa cu Simon Magul și Răstignirea lui Petru , Apariția Fecioarei către Sfântul Bernard , Cei trei arhangheli cu Tobias

Filippino Lippi ( Prato , 1457 - Florența , 1504 ) este un pictor italian al școlii florentine din Renaștere , fiul pictorului Fra Filippo Lippi și al unei foste călugărițe carmelite Lucrezia Buti care i-a servit drept model.

A luat stilul liniar al maestrului său Sandro Botticelli , dar creează lucrări în care caracterul suprarealist al scenei este izbitor, cu figuri alungite și o profuzie de detalii imaginative. După o călătorie la Roma între 1488 și 1492, unde a studiat atât monumente antice, cât și fresce ale lui Melozzo da Forlì și Pinturicchio , a readus la Florența gustul pentru decor grotesc , care în picturile sale a devenit o „decorație animată”., Misterios, fantastic și deranjant, în analogie cu climatul de criză politică și culturală din Florența lui Jérôme Savonarola .

Pictura Filippino este cel mai reprezentativ al evoluțiilor care au loc la sfârșitul XV - lea  lea , în Florența , după predominanța de echilibru și de puritate liniară, arta este transportat la un expresiv și pasionat exasperare tensiuni care vor conduce la manierism . Este unul dintre primii pictori care a folosit, deși doar în detalii minore, o pensulă vizibilă și pastoasă, „impresionistă”. Exemplul său este preluat și dezvoltat de artiști florentini precum Rosso Fiorentino și este posibil să trasăm o linie ideală care leagă dezvoltarea acestei tehnici, prin Parmigianino , regretatul Titian , Rubens , Rembrandt , Fragonard , până la impresioniști .

Biografie

Tineret

Originile lui Filippino Lippi sunt destul de unice: el este fiul fratelui carmelit Filippo Lippi și al călugăriței Lucrezia Buti . După cum povestește Vasari , cei doi s-au întâlnit la Prato când Lippi Sr. a devenit capelan al Mănăstirii Lucrezia în timp ce lucra la frescele din catedrală . El i-a cerut stareței permisiunea să o reprezinte pe tânăra călugăriță într-o altară a Fecioarei și Pruncului și, după ce a obținut acest lucru după o oarecare ezitare, a izvorât o scânteie de dragoste între cei doi, atât de mult încât ocazia procesiunii Sacro Cingolo , Filippo și-a scos modelul deja însărcinat, provocând un mare scandal. Filippino s-a născut în 1457, înainte ca părinții să se căsătorească. Pentru a repara crima, Cosimo de Medici a mijlocit cu Papa Pius al II-lea, astfel încât cei doi îndrăgostiți să obțină o dispensa pentru a se putea căsători. Chiar dacă nunta nu a avut loc - întrucât, așa cum relatează Vasari, tatăl Filippo a preferat să facă „cu el însuși și pofta de mâncare după bunul plac” - cei doi locuiau împreună într-o casă din Piazza del Duomo. , Beneficiind de marele toleranța autorităților religioase care, deși i-au retras postul de capelan la Filippo, au confirmat-o în construcția frescelor catedralei, la care artistul a lucrat până în 1464.

Pe acest site, tânărul Filippino a intrat în contact cu cercul asistenților de pictori ai tatălui său, inclusiv cu tânărul Sandro Botticelli, care era cu doisprezece ani mai în vârstă decât el. Filippo a primit alte misiuni la Prato unde a rămas până în 1467 .

În acel an, a fost chemat la Spoleto, unde s-a dus cu fiul său care, cu această ocazie, a început să lucreze ca garzoni pe șantierul Duomo . Filippo a murit în 1469, în orașul Umbria , lăsându-l pe fiul său de atunci doisprezece ani pe mâna primului său asistent, Fra Diamante , care a condus grupul de elevi și ajutoare până la frescele Poveștilor Fecioarei din catedrală. .

Pentru o anumită perioadă, Filippino a rămas în studioul lui Fra 'Diamante; lipsa sa de personalitate artistică a avut un impact redus asupra educației artistice a tânărului.

Atelierul Botticelli

În 1472, la vârsta de paisprezece sau cincisprezece ani, Filippino a intrat în studioul florentin cu o personalitate cu totul diferită, Sandro Botticelli, care, după cum scrie și Vasari, a excelat printre elevii tatălui său Filippo, incluzând și asimilându-și stilul mai bine decât al său alti studenti. În același an, Sandro l-a înscris pe Filippino la Compagnia di San Luca , din care el însuși era membru. Tânărul pictor a pictat atunci Buna Vestire , acum păstrată în Galeria Academiei din Florența.

Primele sale lucrări timpurii sunt strict botticeliene, atât de mult încât marele istoric de artă Bernard Berenson , când numele lui Filippino nu apărea încă în atribuții, l-a desemnat pe autorul acestor lucrări anonime drept „prietenul lui Sandro”. La Madone de la Berlin , Londra și Washington , The trei arhangheli cu Tobias la Galeria Sabauda din Torino , The Madonna mării , la Galleria dell'Accademia (eventual de Sandro Botticelli) și cassoni cu Poveștile Estera , a istoriilor Lucretia și Istoriile Virginiei (1480) aparțin acestei colecții de lucrări datate între 1475 și 1480 care se caracterizează printr-o moliciune agitată, cu ritmuri sinuoase și un desen încă foarte controlat. O altară pierdută pentru o biserică din Pistoia și Depunerea de la muzeul Cherbourg sunt documentate în 1473.

Vasari îi acordă lui Filippino ideea de a înfrumuseța personajele, în special femeile, cu „îmbrăcăminte de modă veche”, adică cu rochii de mătase curgătoare care se regăsesc și în lucrările lui Botticelli., Ghirlandaio și alții. În realitate, această primărie în pictură îi aparține lui Tondo Bartolini (în jurul anului 1465) al tatălui său Filippo, el însuși poate inspirat de sculpturi precum San Giorgio o eliberează pe prințesa lui Donatello (1416-1417).

Roma

În 1481, se pare că Filippino se afla la Roma cu Sandro Botticelli pentru a-l ajuta cu frescele din Capela Sixtină . Prezența sa nu este dovedită de documente, dar Francesco Albertini o menționează în Mirabilia Urbis (un ghid al frumuseților Romei ) din 1510. În plus, părți din frescele lui Botticelli apar în lucrările ulterioare ale lui Filippino, cum ar fi, de exemplu, forma cenușarele de pedepsirea rebelilor care se regăsește în Adormirea a capelei Carafa , un detaliu dificil de a vedea de la sol și care necesită cățărării pe o schelă să - l descopere.

În orice caz, Botticelli s-a întors la Florența în primele luni ale anului 1482 și alături de el, probabil, Filippino.

Capela Brancacci a Bisericii Santa Maria del Carmine din Florența

Filippino a fost ales pentru a finaliza decorarea Capelei Brancacci din Biserica Santa Maria del Carmine din Florența, care a fost întreruptă la moartea lui Masaccio în 1428. A pictat, în 1484-1485, trei fresce din ciclul dedicat vieții Sfântului Petru: Disputa cu Simon Magul și răstignirea lui Petru , Învierea fiului lui Teofil , Sfântul Petru în închisoare vizitat de Sfântul Pavel , Sfântul Petru eliberat din închisoare .

Filippino a fost ales probabil datorită loialității sale stilistice față de tatăl său, primul elev al lui Masaccio. El completează banda inferioară a frescelor, lăsată pe jumătate neterminată de Masaccio (sau poate parțial distrusă din cauza prezenței portretelor personajelor „nedorite”) și pe jumătate pentru a fi refăcută complet. Filippino se străduiește să se adapteze stilului ilustrului său predecesor (care a lucrat acolo până în jurul anului 1427), prin reglarea scalei cromatice, prin simplificarea personajelor cât mai mult posibil și prin menținerea celei mai stricte rigoări posibile. Dacă în unele locuri, putem spune că mimesisul este perfect reușit (ca în peisajul Învierii fiului lui Teofil, atribuit nesigur unuia sau altuia), în modul de reprezentare a personajelor, dimpotrivă, putem măsura distanța dintre arta rafinată a timpului lui Lawrence Magnific în comparație cu austeritatea și lipsa ornamentului lui Masaccio. În ciuda acestui fapt, viziunea generală este armonioasă, diferențele necesitând o analiză atentă.

Datarea frescelor din capela Brancacci este problematică și se bazează doar pe elemente circumstanțiale. În toate cazurile, acestea sunt finalizate până cel târziu în 1487.

Alte comenzi din anii 1480

La începutul anilor 80, Filippino a început să primească comenzi importante și stilul său s-a maturizat rapid, ajungând la forme mai personale. În jurul anului 1482, a lucrat la palatul municipal din San Gimignano pe două tondi , unul reprezentând Îngerul Bunei Vestiri , celălalt Fecioara Bunei Vestiri (acum păstrat în Museo Civico), apoi, un an mai târziu a pictat Pala Magrini și o pictură pentru Saint-Pontian la Lucca (acesta din urmă este acum Fundația Norton Simon Art din Pasadena ). Cele două tondi ale lui San Gimignano aproape constituie o articulație între cele două stiluri ale lui Lippi în măsura în care, fără a afișa încă chinurile din anii 1485-1500 și păstrând în același timp eleganța rafinată a poziției, el introduce ciudățenia în imagine, mulțumesc mai întâi de toate către peisajul complex și personajele sale prost definite, apoi, și mai presus de toate, către acest ceas meticulos pictat. Dovadă a modernismului fără îndoială, dar în spatele îngerului celuilalt tondo , o splendidă coloană translucidă și divină răspunde emblemei prea umane.

La 31 decembrie 1482, artistul a fost numit pentru comisia de fresce pentru un zid din Sala dell'Udienza de la Palazzo Vecchio , o lucrare neterminată, dar care mărturisește că a început să-și facă un nume primind ordine oficiale.

În 1483, a participat la cel mai ambițios program decorativ inițiat de Laurent de Médicis, decorarea vilei Spedaletto , lângă Volterra , unde Le Magnifique a reunit cei mai buni artiști ai scenei florentine ale vremii: Le Pérugin , Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio și Filippino. Scenele, care au avut un caracter încântător mitologic, după cum știm, sunt complet pierdute.

Madonna degli Otto și Apariția Fecioarei către Sfântul Bernard

El obține ordinea altarului capelei Saint-Bernard din Palazzo Vecchio din Florența, după ce Piero del Pollaiolo, Leonardo da Vinci și Domenico Ghirlandaio s-au retras. Pictura (acum în Galeria Uffizi), finalizată în 1486 și datată 20 februarie, reprezintă Fecioara înconjurată de Sfântul Ioan Botezătorul, Sfântul Victor, Sfântul Bernard și Sfânta Zenobia , în timp ce doi îngeri țin coroana mariană peste cap. Acest mare panou devoțional, destinat Sala degli Otto di Pratica din Palazzo Vecchio, dezvăluie influențe de la Leonardo da Vinci, în special în fizionomia Fecioarei.

În același an a finalizat și Apariția Fecioarei către Sfântul Bernard pentru Mănăstirea Campora, în afara Porta Romana , acum în Badia Fiorentina . În această lucrare, compoziția are un caracter ireal care rezultă atât din figurile cu apariții alungite, cât și din decorarea rocilor și a trunchiurilor fantasmagorice și aproape antropomorfe . Împreună cu marile fresce florentine și romane, acest panou constituie apogeul primei maniere a artistului: își demonstrează capacitatea de a alege între expresii chinuite sau elegante.

Filippo Strozzi Capela Santa Maria Novella din Florența

La 21 aprilie 1487, Filippo Strozzi i-a încredințat lui Filippino decorarea capelei sale funerare , în interiorul Bisericii Santa Maria Novella . În același timp, a comandat sarcofagul unde va fi înmormântat în Benedetto da Maiano . Pe peretele din dreapta, Filippino pictează Viața Sfântului Filip , hramul sponsorului, pe peretele din stânga, cea a Sfântului Ioan Evanghelistul . În ambele cazuri, Filippino asociază tortura sfântului (pictată în telescop), cu una dintre minunile sale ( Sfântul Filip ucigând un balaur pe o parte, Învierea Drusianei de către Sfântul Ioan Evanghelistul , pe de altă parte). În cuvintele lui André Chastel , aceste scene sunt „întâlnirea păgânismului religios (…) cu magia superioară a adevăratei credințe”. Filippino și-a întrerupt opera în 1488, pentru a merge la Roma și nu a reluat-o până la întoarcerea sa, în 1502.

Picturile acestui ciclu reprezintă o oglindă a crizei florentine politice și religioase: într-adevăr, subiectul frescelor, ciocnirea dintre creștinism și păgânism , este un subiect larg dezbătut la Florența într-o perioadă dominată de Jérôme Savonarola. Filippino își inserează personajele în decoruri care recreează lumea antică în detaliu, dar le suprasolicită cu decorațiuni grotești, consecință a șederii sale la Roma, pentru a crea o decorație „animată”, misterioasă, fantastică și deranjantă, care ajunge la irealitate. un coșmar. În această arhitectură, el plasează călăi feroce și distorsionați de grimase, care luptă împotriva sfinților. În scena cu Saint Philip conducere out monstru al templului , altarul este realizat dintr - o acumulare de trofee, telamons și sfincși , care pare să Vasari un templu reală; statuia lui Marte , cu ciocănitor și lup la picioare, este o figură vie care pare să-l provoace pe sfântul creștin. Conform Legendei de Aur , Sfântul Filip fusese luat prizonier de păgânii din Scythia și dus la templul lui Marte pentru a-l obliga să se sacrifice zeului păgân, dar de pe altar a evocat un monstru, simbol al diavolului, care și-a ucis mulți respirația de la mulți prezenți, inclusiv fiul preotului care pregătea jertfa; apariția lui Hristos cu crucea este arătată pe cerul din dreapta.

  • Seiful Capelei Strozzi
  • Sfântul Filip alergând pe balaur
  • Răstignirea Sfântului Filip
  • Învierea Drusianei de către Sfântul Ioan Evanghelistul (detaliu)
  • Învierea lui Druisana (detaliu)
  • Supliceul Sfântului Ioan Evanghelistul

La începutul anului 1488, a produs și două tablouri pierdute destinate lui Matthias Corvin , regele Ungariei.

Spoleto

Filippino se oprește în timpul călătoriei sale la Roma, în Spoleto , pentru a cere livrarea rămășițelor tatălui său în numele lui Lawrence Magnificul, care are în vedere ridicarea monumentelor funerare ale celor mai mari artiști toscani din Duomo din Florența . Canoanele din Spoleto obiectează, susținând că „tânăra” lor catedrală nu conține încă morminte ilustre, în timp ce mulți mari maeștri sunt îngropați în Florența. În cele din urmă, Laurent renunță, încredințându-i lui Filippino proiectarea unui monument pentru tatăl său, care este apoi executat de alți artiști.

Capela Carafa Santa Maria sopra Minerva din Roma

La Roma, unde este documentată la 27 august 1488, Filippino Lippi a pictat, din 1488 până în 1493, la recomandarea lui Laurent de Medici, frescele din capela Carafa a Bisericii Santa Maria sopra Minerva . Sponsorul, cardinalul Oliviero Carafa, alesese să facă această capelă, dedicată până atunci Fecioarei, capela sa funerară. Decorul capelei este plasat sub un dublu patronaj, cel al Fecioarei și cel al Sfântului Toma de Aquino  : cardinalul pretinde de fapt să coboare, prin mama sa, din Sfântul Toma de Aquino și ca protector al fraților. Dominicani, promovează reînnoirea studiilor tomiste.
Pe peretele din dreapta, Filippino pictează un Sfânt Toma triumfător asupra ereticilor . Averroes se află la picioarele Sfântului Toma, Arius , Sabellius , Apollinaire cel Tânăr , Photinus, Eutyches , Mani , sunt reprezentate în prim-plan, în timp ce cărțile lor sunt împrăștiate pe pământ.

În partea superioară a aceluiași zid este reprezentat Miracolul castității , un episod celebru din viața Sfântului Toma, când a primit ca răsplată pentru viața sa virtuoasă o centură de castitate adusă de doi îngeri. Sfântul este reprezentat în chilia sa, în fața crucifixului care, încă conform legendei, a început să-i vorbească în timp ce afară, sub arcade, o adunare de oameni, inclusiv un bătrân îmbrăcat în stil oriental, este informat despre minune de către un frate care se repezea afară din chilia sfântului.
Pe peretele central, Filippino pictează o Buna Vestire conținută de un cadru de relief adevărat împodobit cu grotești. Cardinalul Oliviero Carafa este îngenuncheat în fața Fecioarei, prezentată de Sfântul Toma de Aquino , în timp ce Îngerul Gabriel ajunge în stânga. În jurul scenei Bunei Vestiri, Lippi reprezintă Adormirea Maicii Domnului , care se ridică deasupra celor doisprezece apostoli, reprezentată în partea de jos lângă mormântul ei, și este însoțită de un concert de îngeri muzicieni care formează un cerc animat în jurul feței sale.
În frescele capelei Carafa putem detecta ceea ce va deveni caracteristica stilului lui Filippino: eleganța și simplitatea Botticelliană sunt complicate de introducerea din ce în ce mai multe detalii și o arhitectură fantastică, „unde afișează un arheologic uimitor splendoare ", dezvăluind o renaștere constantă și variată a anticului. Apoi s-a trezit în mijlocul renașterii clasiciste legate de prima epocă de aur a descoperirilor arheologice romane. În acest context, el dezvoltă un stil unic, caracterizat prin inspirație și o viziune anticlasică, în care imaginea este fragmentată într-un set eclectic de citate și referințe la sculptură și decor din Antichitate, acumulate cu o imaginație nelimitată și uneori înșelătoare.

În 1489, el poate vizita și Veneția , așa cum se indică în contractul pentru capela lui Filippo Strozzi .

Întoarce-te la Florența

Întorcându-se de la Roma, Filippino a participat la un concurs pentru fațada Catedralei din Florența în 1491. El a reluat ciclul în Santa Maria Novella pentru capela lui Filippo Strozzi, chiar înainte de plecare, încheind-o în 1502. După moartea clientului, între iunie și iulie 1503, au fost instalate vitraliile capelei, conform unui desen de Filippino însuși, cu Fecioara și Pruncul, doi îngeri și Sfinții Filip și Ioan .

În 1493 a interpretat Apariția lui Hristos către Fecioara Maria , păstrată la München , care poate fi identificată probabil ca pictura menționată de Vasari în San Francesco al Palco din Prato . În jurul anului 1498, a pictat retaula Nerli pentru bazilica Santo Spirito . În același an, a participat la o comisie pentru restaurarea felinarului cupolei Santa Maria del Fiore.

Adoratia magilor , pentru Biserica San Donato o Scopeto, cu portretul lui Lorenzo di Pierfrancesco de „Medici , este semnată și datată 29 martie 1496. Trebuie să o înlocuiască pe cea pe care Leonardo da Vinci a lăsat-o neterminată când a plecat la Milano. Inspirat de Adorația lui Botticelli , astăzi la Uffizi, este derivat incontestabil din cel al lui Leonardo da Vinci. Lucrarea se distinge și de modelele pentru redarea lenticulară a detaliilor, derivate din modelul flamand, și pentru caracterul coral al reprezentării în care toate personajele, atât în ​​prim plan, cât și în fundal, converg spre miracolul Nașterea Domnului după stea.

Sfântul Ubald și Sfântul Frediano , un panou de predelă (tempera pe lemn, 32,8 × 45,6  cm ) care înfățișează episcopii Ubald din Gubbio și Fridianus din Lucca , au intrat în colecția Alana în 2016 ( Newark (Delaware) , Statele Unite. United .

Fresca cu Moartea lui Laocoon din vila Medici din Poggio a Caiano datează din 1493. La comanda lui Laurent Magnificul, a fost grav deteriorată, deoarece a fost plasată sub loggia exterioară.

Mai târziu, în 1494, ducele de Milano Ludovic Sforza i-a dat o comisie foarte prestigioasă, retaula principală a Bisericii Ducale a Cartonului din Pavia . Pictura, care ar trebui să reprezinte o depunere , nu a fost niciodată finalizată.

Tabernacolul Mercatale

Cortul Mercatale , o lucrare impunătoare situat în Prato, de asemenea , datează acești ani, acum in muzeu civic al orașului: grav avariat într - un bombardament în 1944, a fost recuperat și restaurat. Comisionat de familia Tieri pentru „Canto al Mercatale, lângă unele case [...] în fața călugărițelor Santa Margherita”, scrie Giorgio Vasari în 1550. Datat în 1498 în seif, a fost construit probabil în vara anului anul acesta. Cadrul pictat sub Madonna și Pruncul include stema Tieri, o importantă familie din Prato care, la fel ca Filippino, deținea o casă lângă tabernacol. Această frescă l-a inspirat pe Vasari cu laude pasionale.

Ultimele lucrări

În 1501, a desfășurat Căsătoria Mistică a Sfintei Ecaterina de Alexandria pentru Bazilica San Domenico din Bologna . Doi ani mai târziu, municipalitatea Prato i-a comandat o Fecioară și Pruncul cu Sfinți pentru sala de audiență a Preoților, acum în muzeul civic al orașului.

Într-o scrisoare din 1503 scrisă de Botticelli către Isabelle d'Este , aceasta din urmă subliniază că Filippino este foarte ocupat, la fel ca Perugino, în timp ce el, Botticelli, propune să lucreze pentru marchiză pentru că este liber de orice angajament. În 1503, Filippino a pictat un altar pentru Biserica San Teodoro din Genova .

În 1503 a primit ultima comisie, o depunere pentru biserica Santissima Annunziata din Florența. Pictura a fost finalizată după moartea sa în aprilie 1504 de Le Pérugin. Cu câteva luni mai devreme, a avut timp să participe la o comisie care a decis să plaseze David lui Michelangelo în fața Palazzo Vecchio din Piazza della Signoria , în urma propunerii sale,

Filippino Lippi este înmormântat lângă Biserica San Michele Visdomini , după cum amintește o placă recentă. Moartea sa a fost foarte jelită de concetățenii săi care au apreciat foarte mult calitățile sale umane și artistice. Așa cum se obișnuia pentru înmormântările domnești, toate magazinele din Via de 'Servi erau închise la trecerea cortegiului său funerar.

Descendenți și elevi

Fiul său Giovanfrancesco Lippi (născut la Florența în 1501) este un argintar stimat. Printre elevii săi se numără așa-numitul „Maestrul din Memphis”, colaboratorul său apropiat, Raffaellino del Garbo , și o serie de Lucchesi precum Michele Ciampanti („Maestrul Stratonice”) și fiul său Ansano di Michele.

Influența Savonarolei

În acești ani, Filippino Lippi a văzut, ca toți florentinii, problemele asociate cu ascensiunea și căderea Savonarolei și luptele dintre cele două părți, una în favoarea fratelui (Piagnoni) și cealaltă în favoarea Medici ( Palleschi), care se confruntă în mai multe rânduri, uneori în mod deschis. În acești ani, arta urmează două căi, conform ordinelor simpatizanților unuia sau altuia partid. Astfel, alături de operele somptuoase ale aristocrației legate de Medici, există și producția de lucrări de asceză austeră, legate de predicarea fratelui Ferrarais , care privește mulți artiști. Nu pare că Filippino a trecut printr-o criză mistică, așa cum i s-a întâmplat lui Botticelli, ci a lucrat mai degrabă pentru ambele părți.

Perechea de panouri cu Sfântul Ioan Botezătorul și Magdalena , ambele astăzi în galeria Academiei , posibil părțile unui triptic cu rucifixie C între Maria și Sfântul Francisc pe un fundal auriu, anterior la Berlin , distruse în timpul celei de-a doua lumi Războiul , rămâne exemplul clasic al unei opere de misticism intens.

Alte lucrări

In situ

În muzee: lucrări produse înainte de 1493

  • Adorația Copilului , 1483
    Muzeul Uffizi, Florența
  • Madonna , 1484
    Metropolitan Museum
    New York
  • Portretul unui bătrân , 1485
    Muzeul Uffizi
  • Autoportret , c. 1485
    Muzeul Uffizi.
  • Portretul unui tânăr ,
    c. 1485, National Gallery of Art, Washington
  • Palla degli Otto , 1485
    Muzeul Uffizi

În muzee: lucrările au revenit la Florența după 1493

  • Florența, Muzeul Uffizi  :
    • Adorația Magilor , 1496
    • Alegoria , 1498
  • München , Alte Pinakothek  : Apariția lui Hristos către Maria , 1493, ulei pe lemn, 156,1 × 146,7  cm
  • El Paso , Muzeul de Artă, „Sfântul Ieronim în Studiul său , c. 1493
  • Copenhaga, Statens Museum for Kunst  : Meeting of Anne and Joaquim at the Golden Gate of Jerusalem , 1497, 112,5 × 124  cm
  • Berlin , Staatliche Museen  :
    • Alegoria muzicii cu Muse Erato , c. 1500, tempera pe panou de 61 × 51  cm
    • Fecioară ținând o carte
  • Prato , Museo civico: Crucifixion , c. 1501, tempera pe tablă de lemn, 312 × 235  cm
  • Florența, Galleria dell'Accademia din Florența  : Sfântul Ioan Botezătorul și Maria Magdalena , provin din Capela Valori a Bisericii San Procolo din Florența. Au servit ca obloane pentru o Crucifixie păstrată odată la Berlin și distrusă în 1945.
  • Genova , Palazzo Bianco  : S. Sebastiano tra i SS.Giovanni Battista e Francesco, Madonna cu il Bambino e Angeli , 1502-1503, 298 × 185  cm part central, 95 × 185  cm Cimaise.
  • Mexico City , Muzeul Soumaya  : Fecioara cu Copilul cu Sfântul Ioan Botezătorul , c. 1502
  • Galleria dell'Accademia din Florența , Depunerea de pe cruce , începută în 1503, finalizată de Perugino , pictând 333 × 218  cm
  • Sf. Ieronim în cabinetul său , 1493
    Muzeul El paso
  • Adorația Magilor , 1496
    Muzeul Uffizi
  • Întâlnirea lui Anne și Joaquim
    1497, Muzeul Statens, Danemarca
  • Alegoria muzicii cu Muse Erato , c. 1500, Berlin
  • Sfântul Sebastian , 1502-1503
    Palazzo Bianco, Genova

Desene

Note și referințe

  1. Zuffi, cit., Pag. 304.
  2. Cosmo, cit., Pag. 5.
  3. Cosmo, cit., Pag. 5.
  4. Cosmo, cit., Pag. 6.
  5. Cosmo, cit., Pag. 6.
  6. Cosmo, cit., Pag. 6.
  7. Cosmo, cit., Pag. 6.
  8. Zuffi, cit., Pag. 304.
  9. Cosmo, cit., Pag. 7.
  10. Cosmo, cit., Pag. 13.
  11. Andrew Landis, La Chapelle Brancacci , Hazan, 1994.
  12. Cosmo, cit., Pag. 8.
  13. Zuffi, cit., Pag. 304.
  14. Arasse, pp. 288-289
  15. Filippo Strozzi dobândise în 1486 drepturile asupra acestei capele care până atunci aparținea familiei Boni.
  16. Buna Vestire, Capela Carafa
  17. Buna Vestire și Adormirea Maicii Domnului, Capela Carafa
  18. Despre Capela Carafa, vezi: Gale L. Geiger, Capela Carafa a lui Filippino Lippi: Arta Renașterii în Roma , 1986
  19. Capela Carafa a Santa Maria sopra Minerva, în: Roma, Artă și arheologie , Hazan, 2000.
  20. Zuffi, cit., Pag. 304.
  21. Carlo Falciani și Pierre Curie ( ed. ), La Collection Alana: Masterpieces of Italian Painting , Bruxelles, Fondul Mercator,2019, 216  p. ( ISBN  978-94-6230-154-2 )Carte publicată cu ocazia expoziției la muzeul Jacquemart-André în perioada 13 septembrie 2019 - 20 ianuarie 2020, notificare de Carl Brandon Strehlke p. 147.
  22. Depunere de pe cruce, completată de Perugino
  23. Cosmo, cit., Pag. 45.
  24. Retaul altarului celor patru sfinți
  25. Căsătoria Sf. Ecaterina, Bazilica Bologna
  26. Buna Vestire, Accademia din Florența
  27. Moartea lui Lucretia, Palatul Pitti
  28. Sfânta Lucia, Prato
  29. Tabernacolul Mercatale, Prato
  30. Szepmuveszeti Muzeum
  31. Madonna și Sfântul Antonie, Budapesta
  32. Madonna, cazul Spaniei de la Florența
  33. Sfântul Ieronim, Uffizi
  34. Tobias și îngerul, Washington
  35. Încoronarea Fecioarei, Washington
  36. Anunț al expoziției Muzeului Luxemburgului în 2009
  37. Buna Vestire Fecioară, San Giminiano
  38. Buna Vestire și Sfinți, Napoli
  39. Colecție de autoportrete de la Muzeul Uffizi , (it) Wolfram Prinz (et aut.), „La collezione di autoritratti: Catalogo generale” , în Gallerie degli Uffizi, Gli Uffizi , Florența, Centro Di,1980( 1 st  ed. 1979), 1211  p. ( ISBN  88-7038-021-1 ) , p.  918.
  40. Alegorie, birouri
  41. Apariția lui Hristos, München
  42. Mina Gregori , Muzeul Uffizi și Palatul Pitti: Pictură în Florența , Edițiile Place des Victoires,2000( ISBN  2-84459-006-3 ) , p. 106
  43. Madonna și Copilul, Mexico City

Sursa de traducere

Bibliografie

  • Daniel Arasse, Omul în perspectivă - Primitivii Italiei , Paris, Hazan,2008, 336  p. ( ISBN  978-2-7541-0272-8 ).
  • (it) Giulia Cosmo, Filippino Lippi-serie-Art dossier , Firenze, Giutti,2011( ISBN  8809020316 ).
  • (it) Patrizia Zambrano, Jonathan Katz Nelson, Filippino Lippi , Milano, Electa,2004
  • (it) Mauro Zanchi, Filippino Lippi și Umanesimo florentino , Firenze, Giunti,2011( ISBN  978-88-09-76483-5 )
  • (it) Stefano Zuffi, Il Quattrocento , Milano, Electa,2004( ISBN  8837023154 ).

Vezi și tu

Articole similare

linkuri externe


■ Giorgio Vasari îl citează pe Filippino Lippi și își descrie biografia în Le Vite  : Pagina ?? - ediția 1568 077 rapid, filippino lippi.jpg