Cutie suprarealistă

„  Cutia suprarealistă  ” este un concept artistic dezvoltat de Marcel Duchamp împreună cu Man Ray între momentul în care au format Société Anonyme, Inc. (1920) și întâlnirea lor cu Joseph Cornell și galeristul Julien Levy .

Principiu

Cutia suprarealistă , obiect realizat sau fabricat, spre deosebire de obiectul deja gata făcut , îndrăznește să ofere într-un univers condensat, sculptură și pictură, asamblare și colaj de elemente mai mult sau mai puțin eterogene.

Caseta suprarealistă trebuie comparată cu conceptele de asamblare , carte de artist și carte-obiect , deoarece, în mintea lui Duchamp, acest tip de obiect este conceput mai presus de toate ca un „multiplu”: din 1914, el realizează, datorită fotografie care îi permite să-și dubleze notele și schițele, mai multe copii ale unei cutii, fiecare dintre ele fiind de fapt unic (numerotat, dedicat sau cu un design diferit). În aceasta, el urmărește abordarea gravorului realizând o serie de amprente dintr-un singur model (tabelul). Când André Breton sau Joseph Cornell și-au propus să facă o cutie, există un singur exemplar, el își urmează propria gândire, cea a obiectului găsit. Prin urmare, este vorba de același concept, care, în fine , nu duce la același rezultat: există unic, apoi există duble. Și pentru Duchamp, nu există nicio diferență. Așa că a făcut multiple lucrări și cutii realizate („reeditări”, validate de un galerist ca Arturo Schwarz ) până în 1967.

Prin urmare, maestrul constructor în această chestiune este Marcel Duchamp care, de exemplu, în Boîte-en-valise (sau Valise , 1936-1941) își reunește Marele Pahar în reducere, fotografiile gata făcute ( roata de bicicletă , Fontaine) . ..), precum și diverse reproduceri de elemente plastice și picturale, cum ar fi un dulap cu curiozități de călătorie, un „muzeu portabil” sau o valiză de mostre de la un reprezentant de vânzări , lucrări destinate în primul rând colecționarilor americani și care necesitau o organizație numeroasă. Dar La Valise a avut un precedent, La Boîte verte (1934), care nici ea însăși nu a fost făcută singură. În amintirile lor, Henri-Pierre Roché și Man Ray povestesc că Mary Reynolds , însoțitoare a lui Duchamp, și a decis să facă legătura cu profesia ei în 1929, i-a dat o mână acestei, care la angajat și pe Joseph Cornell.

Potrivit lui Gilbert Lascault , cutia suprarealistă își împiedică funcția de obiect, găzduiește cele mai opuse materiale în expresia lor cea mai incongruentă, apără deschisul și permite închisul, secretul și dezvăluirea, micul și imensul, greu și ușor. , redescoperă parfumul învechit al ascunzătorilor din copilărie, sertarele invizibile ale secretarilor abundenți, fundul dublu al sicrielor, risipesc ambiguitatea simbolismului feminin al cutiei prin dorința sa de a îmblânzi, puțin, dragostea și moartea, visele căilor de viață, de închidere sau de deschidere a ușilor.

Câteva cutii suprarealiste

Marcel Duchamp

• Cutie din 1914 , cutie simplă de la producătorul de plăci fotografice care conține amprente foto ale scrierilor sale, 5 ex., 1914.
• Rrose Sélavy , De ce să nu strănutăm Rose Sélavy? , bucăți de marmură tăiate ca niște cuburi de zahăr într-o cușcă de păsări din care ies un os de sepie și un termometru, 1921.
• [„  Cutia verde  ”] Mireasa expusă de singurii ei, Even , Paris, Éditions Rrose Sélavy, 1934 - 300 ex.
• La Boîte-en-valise , 1936-1941 (în serie până în 1968), cutie din piele bej conținând 80 de lucrări în diverse reproduceri: facsimile și obiecte în miniatură, 41,5 x 38,5 x 9,9.
• Apă și gaz pe toate etajele , carton acoperit cu o cârpă maro și o placă de email albastru conținând documente, 26 x 35 x 7  cm , 1958.
• [colectiv] incluzând Mimi Parent , La Boîte Alert (missives lascives) , cutie-catalog concepută pentru Expoziția Internațională Surrealistă (EROS) din 1959-1960, Paris, Galerie Daniel Cordier.
• ["  Cutia albă  "] Infinitiv , New York, Cordier și Ekstrom, 1966 - conține note nepublicate din 1912-1920.

Man ray

• Jocul de șah , 1920-1962 [reeditare].
• Hotel mobilat , 1921.

Joseph Cornell

• Insulele Solomon , o „cutie de marinar” cu o copertă căptușită cu o hartă a Insulelor Solomon , un compartiment superior conține douăzeci de busole mici, iar compartimentul inferior conține obiecte și scene gravate inspirate de călătorii și explorări, 1942.
• Farmacie , 1943, lemn, hârtie tipărită, foi metalice colorate, sulf, pene, scoică, aripi de fluture, folie de aluminiu, sârmă de cupru, fructe, apă, vopsea aurie, plută, frunze uscate și obiecte găsite, 38,7 x 30,5 x 7,9  cm
• Fanny on Ondine , 1947, tehnică mixtă, 29 x 38  cm , galeria Karsten Greve , Köln
• Set pentru bule de săpun , 1948.
• Spre peninsula albastră , 1952. Titlul este preluat dintr-o poezie a lui Emily Dickinson  : „Poate că ar fi mai ușor să eșuezi în fața pământului decât să ajungi în peninsula mea albastră și să pieri de bucurie. "

Alte cutii remarcabile

• André Breton și Jacqueline Lamba , Le Petit mimétique , insectă cu aripi (libelula?) Pe o grămadă de frunze moarte uscate într-o cutie de lemn căptușită cu hârtie translucidă de culoare miere, 1936.
• André Breton , Șoricel alb , cutie de poezii, 1937.
• Hans Bellmer , Remembering My Wife Margaret , 1938.
• Élisa Claro-Breton , Lucy, faire , 1971 și Don't Quit , 1972.
• Gilles Ghez , The Guardian Museum , 1978
• Mimi Parent , La Belle cheval , 1982, cutie-relief, 76,5 x 51,9  cm , Galerie François Petit
• Mimi Parent , Adieu vieux monde , 1991, cutie-relief, 85 x 94  cm , colecție privată
• Mimi Parent , Espace bleu , 1991, cutie de relief, 63 x 77  cm , colecție privată
• Peter Wood , Untitled Box Cycles, 1985-1995.

Bibliografie

• Cutii , catalog expozițional, Muzeul de artă modernă al orașului Paris / ARC2 / Maison de la culture de Rennes, 1976-1977.
• „Cutii” de Gilbert Lascault , în Adam Biro și René Passeron , Dicționarul general al suprarealismului și împrejurimile sale , Fribourg (Elveția) / Paris, coed. French Book Office & University Press, 1982, p.  58-59 .

Note

1. Ecke Bonk , Marcel Duchamp: Cutia într-o valiză , Rizzoli, 1989
2. Sophie Lévy și Christian Derouet, A Transatlantic Avant-garde: American Artists in Paris, 1918-1939 , catalogul expoziției de la Muzeul American de Artă din Giverny, 31 august - 30 noiembrie 2003 - p.  167-169 .
3. Marie-Françoise Quignard, Cartea artistului în Dicționarul enciclopedic al cărții , volumul 2 , Paris, Cercle de la Librairie, 2005, p.  793 , § 1 ( ISBN  978-2-7654-0910-6 ) .
4. Anne Moeglin-Delcroix, Estetica cărții artistului. O introducere în arta contemporană , Jean-Michel Place / BNF - Reeditare revizuită și crescută în 2011, col. „Cuvântul și restul” / BNF.
5. „Souvenirs sur Marcel Duchamp”, în Robert Lebel , Sur Marcel Duchamp , Paris, Presse du Trianon, 1959.
6. Autoportret , col. Babel, Arles, Actes Sud, 1999 (reeditare din 1964 și 1983, revizuită și corectată).
7. 300 de exemplare la care se adaugă 30 de exemplare. așa-numitul „lux”, inclusiv o lucrare originală a lui Duchamp, inclusiv Landscape fault conform lui Arturo Schwarz .
8. A se vedea descrierea conținutului său pe site-ul web Center Pompidou , online.
9. Reprodus în Varian Fry și candidații la exil , Actes Sud, 1999, p.  86 .
10. A se vedea descrierea conținutului său pe site-ul web Center Pompidou , online.
11. Reproducere în revista Beaux-Arts nr .  295, ianuarie 2009, p.  114 .
12. Reproducere în Beaux Arts Magazine nr .  103, iulie-august 1992, p.  101 .
13. André Breton , Le Surréalisme et la peinture , Gallimard, Paris, 1965, p.  81 .
14. Vincent Gille și Béatrice Riottot El-Habib (sub conducerea), Le Surréalisme et l'amour , Gallimard, catalogul expoziției de la Pavillon des Arts din Paris în perioada 6 martie - 18 iunie 1997, p.  95 .
15. „  Onirodrama într-un univers à la Fritz Lang , Murnau și Joseph Cornell  ”, potrivit lui Édouard Jaguer.
16. Reproducere în Colvile, Scandalellement d'elles. Treizeci și patru de femei suprarealiste , Jean-Michel Place, Paris, 1999, p.  230 .
17. Reproducere în Colvile, op. cit., p.  232 .
18. Reproducere în Colvile, op. cit., p.  231 .