Tartuffe sau Impostor | |
Molière în 1664. Desen de Charles Courtry , după o pictură de Michel Corneille le Jeune . | |
Autor | Moliere |
---|---|
Drăguț | Comedie |
Nb. acte | 5 acte în versuri |
Scrierea datelor | 1664-1669 |
Locul publicării | Paris |
Editor | Jean Ribou |
Prefaţă | Moliere |
Data de lansare | 23 martie 1669 |
Data creării în franceză | 5 februarie 1669 |
Locul creației în franceză | Teatrul Palais-Royal |
Compania de teatru | Trupa du Roy la Palais-Royal |
Rol principal | Moliere , Du Croisy |
Le Tartuffe ou l'Imposteur este o comedie de Molière în cinci acte și în versuri create pe5 februarie 1669pe scena Théâtre du Palais-Royal .
O primă versiune în trei acte, despre care nu avem textul, fusese dată, sub titlul Le Tartuffe ou l'Hypocrite , la Palatul Versailles ,12 mai 1664, în fața lui Ludovic al XIV-lea și o parte a curții sale. La îndemnul arhiepiscopului Parisului, Hardouin de Péréfixe , regele a interzis spectacolele publice. Molière se angajează să-și refacă piesa pentru a o face mai puțin provocatoare și5 august 1667, la Palais-Royal , trupa oferă o versiune în cinci acte intitulată Impostorul , despre care avem un sinopsis precis. Interzis la rândul său, are o singură reprezentare. Optsprezece luni mai târziu, datorită Peace Clementine , versiunea finală a fost autorizată și s-a bucurat de un succes public imens.
Interzicerea piesei a fost, fără îndoială, dictată de considerații de politică religioasă, în special de necesitatea de a nu slăbi Biserica Catolică într-un moment în care disidența jansenistă reprezenta amenințarea unei schisme . Coincidența aproape perfectă dintre semnarea Peace Clementine și prima reprezentație publică a lui Tartuffe în versiunea sa finală confirmă această ipoteză.
Această interdicție a dus la o „ceartă” importantă, la care au participat diverse personalități ale vremii. Istoria plină de evenimente a lui Tartuffe , considerată una dintre capodoperele autorului său, a dat naștere la scrierea celor trei texte principale non-teatrale ale lui Molière - cererile sau „placetele” prezentate regelui în 1664 și 1667 și prefața la tipărirea din 1669 - , în care se manifestă abilitatea sa politică și talentul său de polemist.
Cele 7, 8 și 9 mai 1664, la Versailles, tânărul rege Ludovic al XIV-lea a oferit trei zile de distracție unor șase sute de oaspeți sub titlul Plăcerile insulei fermecate . Primul Tartuffe a fost creat de trupa lui Molière ,12 mai 1664.
Această performanță unică este binevenită cu căldură; gazetarul Jean Loret va evoca în Muse-ul său istoric o „comedie morală ... de mare merit și foarte puternică în voia curții”. Cu toate acestea, în orele sau zilele următoare, Ludovic al XIV-lea îl apără pe Molière de la interpretarea comediei sale „în public”. Raportul oficial al acestor festivaluri de la Versailles, care va fi publicat în ultimele luni ale anului, va confirma succesul piesei și va face cunoscut cel puțin o parte din motivele interdicției:
„Seara, Majestatea Sa a avut o comedie numită Tartuffe , pe care Sieur de Molière o făcuse împotriva ipocriților; dar, deși fusese găsit foarte distractiv, regele știa atât de multă conformitate între cei pe care o adevărată devoție le pune în cale cerului și cei pe care o ostentare zadarnică a faptelor bune nu le împiedică să comită lucruri rele, încât delicatetea sa extremă în problemele religiei nu puteau suporta această asemănare a viciului cu virtutea, care putea fi luată una pentru cealaltă și, deși nu exista nicio îndoială cu privire la bunele intenții ale autorului, el s-a apărat în public și s-a privat de această plăcere, pentru a permite să fie abuzat de alții, mai puțin capabili să facă un discernământ echitabil al acestuia. "
Anumiți istorici au văzut în veto-ul regal efectul unei intervenții a Annei de Austria ; dar o astfel de intervenție a mamei regelui, care, potrivit memorialistului ei, „nu avea prea mult credit cu [fiul ei] la acea vreme” , nu este atestată de niciun document al vremii. Interzicerea este mai probabil datorită unui compromis între tânărul Ludovic al XIV-lea și fostul său tutore, noul arhiepiscop al Parisului, Hardouin de Péréfixe , pe care îl instruise , cu câteva zile înainte de sărbători, să zdrobească „secta. Jansenist” , o ipoteză care pare să confirme articolul pe care Gazeta cunoscută sub numele de Renaudot îl dedică celor două cazuri în ordinea sa de17 mai :
„Săptămâna aceasta, am publicat aici edictul verificat în Parlament la 29 din trecut, [...] prin care Majestatea Sa ordonă [...] ca taurii papilor Inocențiu X și Alexandru VII, care condamnă cele cinci propuneri preluate din carte al lui Jansénius , va fi publicat de întregul regat și îi ordonă tuturor ecleziasticilor […] să semneze formularul care a fost întocmit la 17 martie 1657 de Adunarea Generală a Clerului Franței, așa cum este purtat mai pe deplin prin acest edict, ceea ce arată cât de atent este acest mare monarh de a tăia toate semințele divizării în Biserică și că niciunul dintre predecesorii săi nu a purtat vreodată titlul de Fiu cel Mare mai glorios decât îl susține prin această delicatețe pe care o mărturisește pentru tot ceea ce o privește , așa cum a făcut-o încă văzută nu cu mult timp în urmă prin apărarea sa, pentru a reprezenta o piesă intitulată Ipocritul , că Majestatea Sa, pe deplin luminată de toate lucrurile, a judecat absolut jignitoare pentru religie și capabilă să producă ef fets. "
Evident, comentează un istoric, regele a acceptat ideea că „în mijlocul crizei catolicismului, este periculos să permiți să se joace o piesă în public care riscă să submineze autoritatea Bisericii. "
Anunțul interzicerii piesei a stârnit imediat „cea mai importantă controversă din istoria teatrului francez”. Va dura cinci ani și va polariza pozițiile asupra atribuțiilor respective ale puterilor civile și religioase, într-un moment în care această întrebare a apărut în Franța cu o anumită acuitate.
Din moment ce 24 mai 1664, Jean Loret repetă controversa naștere din istoricul său Muze : „... Cu toate acestea, cineva îmi scrie / (Și acest tip are o minte bună) / Că actorul Molière, / Al cărui Muse nu este măgar [= prost], / A avut a făcut o plângere Regelui, / Fără să-mi explice prea bine de ce, / În afară de ipocritul său , / Bucată, se spune, de mare merit, / Și foarte mult după voia curții, / Mulți cenzurează noaptea zi. "
Este de înțeles că această satiră a devoțiunii i-a plăcut tânărului rege, iritat, s-a spus, de mustrările pe care le auzise adresând subiectului relația sa cu Louise de La Vallière și iritat până la punctul în care, potrivit părintelui Rapin , i-ar fi putut sugera lui Molière subiectul comediei sale. Prin urmare, cu deplină cunoaștere a faptelor, Ludovic al XIV-lea îl invitase pe Molière să prezinte o avanpremieră a lui Tartuffe la Versailles.
Dacă astăzi se pare că istoricii au supraestimat foarte mult influența reală a Companiei Sfintei Taine și rolul acesteia în interzicerea Tartuffe , rămâne faptul că credincioșii sinceri ar putea fi șocați de prezența pe o scenă a unui director al înșelătorilor și al obraznicilor. conștiința și ne putem imagina că Ludovic al XIV-lea și-a permis să fie convins de Péréfixe că trebuia să își asume rolul de „ fiu cel mare al Bisericii ” și să-i interzică lui Molière să prezinte în public „o piesă capabilă să producă efecte foarte periculoase”.
În Iulie 1664, Pierre Roullé, preot paroh al Bisericii Saint-Barthélemy din Paris, anti-jansenist notoriu și autor al unui manual despre direcția conștiinței, i-a oferit lui Ludovic al XIV-lea un pamflet pentru toată lauda sa, Le Roy glorieux au monde sau Louis XIV cel mai glorios dintre toți regii din lume , în care, pe trei pagini extrem de violente, îl descrie pe Molière drept unul impie, o „vestă diabolică din carne și îmbrăcat ca un om” și a promis focului iadului că a îndrăznit a derida funcția de director de conștiință.
Molière a reacționat imediat cu un prim Placet , în care a apelat direct la rege, asigurându-l că, departe de a fi devotat satirizat, și-a îndeplinit doar funcția de autor de comedie, dintre care își amintește obiectivul moral tradițional:
„Datoria comediei fiind de a-i corecta pe bărbați în timp ce îi distrați, am crezut că în meseria în care mă aflu nu aveam nimic mai bun de făcut decât să atac cu picturi ridicole viciile secolului meu.; și, deoarece Hipocrizia este, fără îndoială, una dintre cele mai folosite, cea mai incomodă și cea mai periculoasă, am avut, Sire, gândul că nu voi oferi un mic serviciu tuturor oamenilor cinstiți ai regatului tău, dacă aș fi faceți o comedie care i-a condamnat pe ipocriți și a arătat, așa cum ar trebui, toate grimazele studiate ale acestor oameni excesiv de buni, toată tâlhăria acoperită de acești devotați falsificatori, care vor să prindă bărbați cu un zel contrafăcut și o caritate sofisticată. "
În acest Placet , Molière prezintă acuzațiile de care face obiect ca fiind cu atât mai puțin întemeiate cu cât piesa sa ar fi obținut, potrivit lui, aprobarea legatului papal, cardinalul Flavio Chigi , prezent la curte și la Paris. în vara anului 1664. Întreaga ediție a broșurii lui Roullé a fost confiscată la scurt timp; dar denigrarea lui Tartuffe nu este singurul motiv pentru acest ordin regal. Paul Lacroix a spus: „Nu vom atribui petiției lui Molière regelui ordinul poliției care a distrus întreaga ediție a acestui pamflet. Preotul paroh din Saint-Barthélemy, atacând Molière, fusese suficient de imprudent pentru a-l ataca pe mareșalul de Turenne cu nu mai puțin violență. Putem fi siguri că Mareșalul Franței a avut chiar mai mult credit decât actorul în obținerea suprimării calomniei. "
Interdicția regală se aplică și în străinătate. ÎnFebruarie 1666, Christine din Suedia , dornică să citească comedia interzisă, a luat legătura cu Hugues de Lionne , ministrul afacerilor externe al lui Louis XIV, pentru a obține o copie. Lionne a răspuns pe de o parte că „Molière nu ar vrea să riște să permită jocului său să fie făcut public, pentru a nu se priva de avantajul pe care și l-ar putea promite și care nu ar costa mai puțin de 20.000 de ecuși. Toată trupa sa , dacă a obținut vreodată permisiunea să o execute ”, iar pe de altă parte că„ Regele nu își poate folosi autoritatea pentru a arăta această piesă, după ce a ordonat el însuși suprimarea ei cu mare splendoare ”.
După ce am văzut spectacolul în Septembrie 1664în Villers-Cotterêts, împreună cu fratele și cumnata sa , Ludovic al XIV-lea confirmă interdicția sa. Molière se angajează apoi să-și rearanjeze piesa. El își transformă personajul, care își pierde calitatea de director laic de conștiință și rochia sa destul de asemănătoare cu cea a unui om al Bisericii - pălărie mare, păr scurt, guler mic, haine austere - pentru a deveni un aventurier umbros sub acoperirea lui „a om devotat lumesc.
În primăvara anului 1665, cearta Tartuffe a revenit cu spectacolele triumfătoare ale lui Le Festin de Pierre , care au determinat publicarea unor observații virulente asupra unei comedii de Molière intitulată Le Festin de Pierre , la care doi adepți ai lui Molière au răspuns în iulie-august. În aceeași vară, Nicolas Boileau, la rândul său, își apără prietenul într-un Discurs către Rege , care îi denunță viguros pe ticăloșii „Care, toți albi în exterior, sunt toți negri în interior”.
Știm, dintr-o scrisoare a Ducului de Enghien d 'Octombrie 1665, pe care Molière este apoi în proces de a adăuga un al patrulea act piesei sale (care va corespunde celui de-al cincilea act al versiunii finale), astfel încât să creeze o întorsătură: Tartuffe, devine un escroc priceput, nu-și mai permite să fie a vânat jalnic ca în versiunea inițială, dar s-a dovedit a fi stăpânul casei Orgon și al documentelor sale compromițătoare. Dintr-o dată, Molière poate produce în ultima scenă răsucirea care restabilește ordinea familiei supărată de comploturile impostorului. Intervenția regală, așa cum o descrie Exempt în versetele 1904-1944, nu este pur și simplu aceea a unui deus ex machina care a ajuns să dezlege o acțiune fără rezultat. De fapt, regele este prezentat ca garant al dreptății adevărate, care nu se lasă luată de aparențe ”. Cu alte cuvinte, Molière își transformase piesa într-o piesă politică în care regele a intervenit alături de el pentru a-i condamna pe ipocriți. I-a rămas doar să introducă un al doilea act, dedicat iubirilor nefericite ale fiicei familiei (promisă noului Tartuffe, care devenise un om fals al lumii) și al iubitului ei (absent din versiunea primitivă) .
Noua versiune a Tartuffe , intitulată acum L'Imposteur , rezultă dintr-o lucrare de rescriere și restructurare care a început în ultimele luni din 1664, după ce Ludovic al XIV-lea și-a confirmat interdicția.
16 iulie 1667, Ludovic al XIV-lea, care de două luni se afla în Flandra în cadrul Războiului Devoluției , vine să petreacă câteva ore în Saint-Cloud alături de fratele și cumnata sa. Molière, care a fost invitat să-și citească Impostorul , obține autorizația orală de la rege pentru a-și prezenta piesele în public. Creația are loc pe5 august 1667la Palais-Royal în fața unei case pline. Eroul, numit acum un impostor și nu mai este un ipocrit, a fost redenumit Panulphe. El se prezintă „sub ajustarea unui om al lumii”, purtând „o pălărie mică, păr mare, un guler mare, o sabie și dantelă pe toată îmbrăcămintea”. Molière a scos din piesa sa tot ceea ce era de natură să „ofere umbra unui pretext pentru celebrele originale ale portretului [pe care el dorea] să îl facă”.
Aceste „dedurizări” nu fac nimic: nu va exista o a doua performanță. Din moment ce6 august, primul președinte al Parlamentului Paris Guillaume de Lamoignon , care, în absența regelui, este responsabil cu poliția din capitală, înseamnă pentru trupa de către executorul judecătoresc că această comedie este încă oficial sub lovitura unei interdicții . Molière și Boileau încearcă să intervină cu președintele Lamoignon, dar acesta din urmă este inflexibil: „nu este potrivit ca actorii să-i instruiască pe oameni cu privire la problemele de moralitate și religie creștină: nu este în teatru să se implice în predicarea Evangheliei. "
8 august, La Grange și La Thorillière au plecat în Flandra, purtând un al doilea placet pe care Molière i l-a adresat lui Ludovic al XIV-lea, care, prea ocupat cu asediul Lillei pentru a le primi, i-a făcut să spună „că la întoarcerea sa la Paris, va avea piesa lui Tartuffe am examinat-o și am face-o ” (vezi ilustrația opusă).
11 august, Arhiepiscopul Parisului, Hardouin de Péréfixe de Beaumont , completează o scrisoare care amenință cu excomunicarea oricărei persoane care ar reprezenta, citi sau auzi recitat această piesă. Regele are acum mâinile legate.
Abătut de această decizie sau supus unei recăderi a bolii care îl afectase la începutul anului, Molière va lipsi de la scenă timp de șapte săptămâni.
La ceva timp după publicarea mandatului lui Péréfixe, Colbert îi cere bibliotecarului său Étienne Baluze , doctor în drept canon, să examineze validitatea acestui mandat. În proiectul pe care l-am găsit despre răspunsul său, Baluze începe prin a observa că formalitățile necesare nu au fost respectate; de fapt, Péréfixe nu avea textul piesei și, prin urmare, nu a putut să-l examineze cu toată atenția necesară. În plus, comedia fiind un divertisment public și legitim, episcopul ar fi trebuit mai degrabă „să se adreseze prinților pentru a pune capăt scandalurilor prin autoritatea lor”. Cu toate acestea, el concluzionează ambiguu: „dacă vremurile sunt suficient de bune, astfel încât să putem folosi ultimele remedii fără scandal și să prevedem că pedeapsa excomunicării nu va fi urmată de disprețul creștinilor, o putem folosi. când lucrurile sfinte erau ridiculizate în mod deschis și nerușinat. " . Deși recunoaște legitimitatea mandatului lui Péréfixe, Baluze sugerează că efectul acestei măsuri extraordinare este acela de a fi provocat disprețul credincioșilor. Julia Prest concluzionează că „scandalul, chiar și în rândul creștinilor, este acum rezultatul mandatului lui Péréfixe și nu al piesei lui Molière. "
Afacerea Tartuffe capătă o nouă dimensiune odată cu publicația clandestină,20 august 1667, a unei Scrisori despre comedia Impostorului , care va avea un mare succes. Autorul anonim „care pretinde pentru a acoperi cu ajutorul Molière, a adoptat un ton atât de caustică și obraznici, atât de ostil și disprețuitoare față de adepții (cel mai adesea calificat drept bigoți și cagots ) și el dezvoltă o concepție atât de rațională (și de acolo libertin) al religiei că, cu siguranță, nu a servit cauza piesei și nici cea a lui Molière. ” (Forestier-Bourqui 2010, p. 1358). Persoana anonimă este, în plus, conștientă de efectul negativ pe care l-ar putea avea scuzele sale pentru piesă: „Aparent îi fac lui Molière un mare deserviciu prin această reflecție, deși nu este intenția mea. „ Chiar și astăzi identitatea sa rămâne o enigmă: „ Timp de trei secole ne-am întrebat despre identitatea sa și nimic din acest text nu ne permite să o atribuim decisiv unuia sau altuia dintre scriitori cel mai des. În ofertă: La Mothe Vayer , Donneau de Visé , Chapelle , Subligny . "
Va trebui să mai așteptăm încă un an și jumătate și rezultatul crizei janseniste care i-a permis lui Ludovic al XIV-lea să-și recapete camera de cot în chestiuni de politică religioasă: a intervenit autorizația finală a lui Tartuffe - de acum înainte intitulată Le Tartuffe ou l'Imposteur " la momentul exact al încheierii finale a Păcii Bisericii , punctul culminant al unor negocieri îndelungate între reprezentanții regelui și nunțiul papal pe de o parte și reprezentanții Messieurs de Port-Royal și episcopii janseniști pe altele. Concomitența este izbitoare:3 februarie, nunțiul i-a dat lui Ludovic al XIV-lea două „slipuri” în care Clement al IX-lea s-a declarat pe deplin mulțumit de „supunere” și „ascultare” a celor patru episcopi janseniști ”, iar două zile mai târziu Troupe du Roy a susținut prima reprezentație a lui Tartuffe .
5 februarie 1669, piesa, autorizată în cele din urmă, poate reapărea în public pe scena Palais-Royal și sub titlul Le Tartuffe ou l'Imposteur . Camera este supraaglomerată, succesul este imediat. În Scrisoarea sa către doamna din sâmbăta următoare, Charles Robinet va depune mărturie că „mulți au alergat din întâmplare / De a fi sufocați în presă, / Unde am auzit strigând neîncetat: / Mă sufoc, nu mai pot suporta! Vor fi patruzeci și patru de spectacole consecutive și actorii trupei vor accepta că, în timpul vieții sale, Molière are o dublă cotă în încasările produse de piesă.
Este triumful lui Molière, cea mai lungă piesă a sa (72 de spectacole până la sfârșitul anului), recordul de încasări (2.860 de lire sterline în prima zi, șase încasări de peste 2.000 de lire sterline, 16 mai multe de 1000, o medie de 1.337 de lire sterline contra 940 pentru L'École des femmes ). Tartuffe afacerea este , de asemenea , o afacere de bani.
S-a crezut multă vreme că piesa dată 12 mai 1664înainte ca Ludovic al XIV-lea și oaspeții săi să fie neterminați și pe care Molière și tovarășii săi îi reprezentaseră, sub titlul Le Tartuffe ou l'Hypocrite , doar primele trei acte ale unei „comedii grozave” concepute pentru numărul cinci. Prin urmare, spectacolul s-a încheiat cu triumful Tartuffe pregătindu-se să se căsătorească cu Marianne și să primească darul casei familiei din mâna lui Orgon. Această credință s-a bazat pe o lectură eronată a diferitelor surse referitoare la spectacolul dat la Versailles: registrul din La Grange , care menționează „trei acte ale lui Tartuffe care au fost primele trei” , relatarea oficială a festivalurilor de la Versailles publicată la sfârșitul anului 1664 și rescrierea parțială a lui La Grange în ediția postumă din 1682.
Dar cercetătorii au dobândit acum convingerea că acest prim Tartuffe a fost o piesă completă în trei acte care corespund aproximativ actelor I, III și IV din versiunea finală și în care personajele lui Mariane și Valère, care se află în centrul celui de-al doilea act, poate nu exista, sau avea doar un rol foarte secundar. Prima operație a constat în adăugarea unei scene finale la actul al treilea (care devine sfârșitul actului IV în versiunea finală) și un act al patrulea (care devine actul V în versiunea finală): Tartuffe nu mai era acel tip de călugăr laic , grasă și grasă, victimă a ispitei (un „ipocrit” așa cum se referea Biserica la credincioși nesinceri); a devenit un „ticălos”, un adevărat criminal mascat care a simulat devotamentul pentru a intra în familii, a apuca moștenirile în detrimentul fiilor, a se căsători cu fiicele și a se culca cu soțiile. Acest lucru i-a permis lui Molière să-l introducă pe Ludovic al XIV-lea însuși, întruchiparea justiției care îl trimite pe unul dintre reprezentanții săi să demasceze și să-l aresteze pe criminal - un bun tribut adus suveranului care, deși a fost forțat să interzică piesa timp de cinci ani, a susținut totuși discret întreprinderea lui Molière. . Dar, dintr-o dată, contrastul este izbitor între cele două fețe ale lui Tartuffe, omul bun al primelor acte și calculatorul rece de la sfârșitul Actului IV și Actului V. Critica a fost uimită de trei secole de diferențele prezentate de cuvintele și comportamentul personajului. Dar evoluția proiectului impusă de circumstanțe a avut ca efect estomparea intențiilor inițiale ale lui Molière și împingerea satirei devotamentului pe fundal (căci Orgon rămâne un devotat ridicol în orbirea sa fericită față de directorul său de conștiință).
Orgon este arhetipul figurii curții care a căzut sub degetul mare al lui Tartuffe, un ipocrit și un fals devotat. El este, ca și tatăl său, doamna Pernelle, dupe de Tartuffe. Acesta din urmă reușește să-l manipuleze imitând devotamentul și chiar a reușit să devină directorul său de conștiință. I se oferă să se căsătorească cu fiica binefăcătorului său, chiar în timp ce încearcă să-l seducă pe Elmire, a doua soție a lui Orgon, mai tânără decât soțul ei. Demascat datorită unei capcane puse de acesta din urmă pentru a-l convinge pe soțul ei de ipocrizia lui Tartuffe, Tartuffe vrea apoi să-l alunge pe Orgon din casa lui datorită unei donații neînsemnate pe care a făcut-o din proprietatea sa. Folosind hârtii compromițătoare pe care i le-a dat Orgon, el merge să îl denunțe Regelui. Eroare fatală: regele și-a păstrat afecțiunea pentru cel care i-a slujit cândva bine în timpul Frondei. El o iartă și este arestat Tartuffe.
Actul I. Scena expozițională se deschide odată cu plecarea plină de viață a doamnei Pernelle, mama lui Orgon, dezamăgită și revoltată de stilul de viață condus de nepoții ei, de nora și de fiul ei vitreg prin căsătorie. Astfel, actul se deschide cu haosul instalat de Tartuffe în această familie. Apare apoi Orgon. El relatează cu emoție lui Cléante prima sa întâlnire cu Tartuffe.
Actul II. Orgon vrea să-și rupă angajamentul față de Valère și să se căsătorească cu fiica sa Mariane cu Tartuffe. Această veste provoacă o ceartă între cei doi îndrăgostiți, dispută soluționată rapid de Dorine după urmarea lui Mariane, care intenționează să redea calmul în casa ei.
Actul III. Tartuffe apare și încearcă să-l seducă pe Elmire. Damis aude conversația și îl informează pe tatăl său. Ulterior, Damis este alungat de tatăl său care îl acuză că a denigrat Tartuffe. Orgon vrea să-l facă pe Tartuffe moștenitorul său.
Actul IV. Cléante încearcă în zadar să-l pună pe Tartuffe în fața responsabilităților sale. El este cauza demiterii lui Damis. În ceea ce privește moștenirea, acesta îi spune că nu are nicio legitimitate pentru a beneficia de ea. Tartuffe rămâne intratabil: nu va interveni pentru a-l ajuta pe Damis și nu poate refuza această donație. Mariane, a cărei soartă pare sigilată, îi dă tatălui ei disperarea când se vede promisă lui Tartuffe. Elmire decide apoi să acționeze. Confruntată cu credulitatea și orbirea soțului ei, ea se oferă să-i ofere dovada ipocriziei protejatului ei. Ea îi cere lui Orgon să se ascundă sub masă, astfel încât să poată participa la un interviu care nu va avea alt scop decât să dezvăluie adevărata personalitate a lui Tartuffe. Apoi vine Tartuffe, care la început este suspect. Apoi, foarte repede, începe o curte asiduă cu Elmire și își bate joc de dispreț pe Orgon, un „om care trebuie condus de nas”. Furios și devastat, Orgon intervine și îi ordonă lui Tartuffe să părăsească scena. Din păcate, este prea târziu. Tartuffe îi amintește lui Orgon că i-a dat bunurile în cursul după-amiezii și că el, Tartuffe, este acum proprietarul casei.
Actul V. Tartuffe cere arestarea lui Orgon, ca trădător al regelui. Într-adevăr, Orgon a pus în mâinile sale o casetă pe care i-a încredințat-o un prieten, această casetă conținând documente compromițătoare. O întorsătură dramatică a evenimentelor: replica scutită că el, Tartuffe, va fi arestat la fața locului prin ordinul regelui. Tartuffe nu înțelege. Acest lucru se datorează faptului că Regele, ca recompensă pentru serviciile prestate în trecut de Orgon, îl iartă pentru că a păstrat această corespondență și îl pedepsește pe informatorul Tartuffe, vinovat de o crimă comisă înainte de ora piesei.
Astfel, piesa se termină în bucurie, deoarece, prin acest fapt și prin autoritatea regală, Prințul anulează hârtiile semnate de Orgon și făcând un act de donație lui Tartuffe, iar Orgon îi dă mâna lui Mariane lui Valère, „iubitul credincios” .
Actori și actrițe care au creat rolurile în 1669 | |
Caracter | Actor sau actriță |
---|---|
M eu Pernelle, mama lui Orgon. Pasionată de Tartuffe, ea întruchipează orbirea unei generații depășite. | Louis Béjart |
Orgon, fiul doamnei Pernelle și soțul lui Elmire, de asemenea îndrăgostit de Tartuffe. | Moliere |
Elmire, a doua soție a lui Orgon, soacra lui Mariane și Damis. | Armande Béjart |
Damis, fiul lui Orgon și fratele lui Mariane. | Hubert |
Mariane, fiica lui Orgon, sora lui Damis și iubita de Valère. | Catherine de Brie |
Valère, iubita de Mariane. | Hambar |
Cléante, fratele lui Elmire și cumnatul lui Orgon. | La Thorillière |
Tartuffe, devotat fals. | De la Croisy |
Dorine, însoțitoarea Mariane. | Madeleine Béjart |
Domnul Loial, sergent regal însărcinat cu executarea hotărârilor judecătorești. | De la Brie |
Un scutit | |
Flipote, sluga doamnei Pernelle |
După cum remarcă editorii Pléiade, „Nu este nesemnificativ faptul că trei secole de exegeză Moliéresque nu au reușit să-i identifice pe cei pe care Molière îi numește în Placetele sale Originalele Tartuffului său. "
Mulți contemporani au crezut că au recunoscut în personajul lui Tartuffe trăsăturile consilierului spiritual al prințului de Conti , Abbé Roquette , care a avut o aventură cu Mlle de Guise și „căruia i-a fost râs reproșându-i că vrea să fie admirat de doamne și domni. . să nu-și scrie singur predicile ” .
Alții l-au văzut în Orgon pe însuși prințul lui Conti. Tallemant des Réaux , vede în el trăsăturile abatei de Pons, îndrăgostit de Ninon de Lenclos . Tallemant a povestit o altă poveste cu un posibil model de Tartuffe în persoana lui Nicolas Charpy de Sainte-Croix .
Intențiile lui Molière au fost în întregime estompate de rescrierea piesei și de trecerea ei de la trei la cinci acte. Dacă avem încredere în ceea ce putem ști din primul Tartuffe în trei acte (vezi mai sus), piesa a fost concepută nu ca un atac asupra ipocriziei oamenilor în general și asupra unei devoțiuni false, ci ca o satiră a devoțiunii (adevărate). Toate tratatele devoționale de la Introducerea în viața devotată a Sfântului Francisc de Sales au insistat asupra necesității absolute, ca oricine ar dori să trăiască „în Dumnezeu” rămânând „în lume”, să fie ghidat de un director de conștiință. : un om distinct de mărturisitor și cel mai adesea ales dintr-o categorie relativ răspândită, laici care făcuseră un jurământ de ascultare față de Dumnezeu, de penitență, de sărăcie, de castitate. Această mișcare pentru reforma moralei a fost orchestrată de Compagnie du Saint-Sacrement , o societate secretă care a militat în special împotriva teatrului și despre care unul dintre istorici scrie că „a contribuit foarte mult, în 1664, la suprimarea„ ticăloșilor ”. comedia lui Tartufe „” . Atotputernicia dobândită de acești bărbați în anumite familii a fost deplânsă de catolici moderate și batjocorită de necredincioși (cei pe care Biserica i-a numit „libertini”, printre care adversarii ei au clasat Molière). Mai ales că acești conducători ai conștiinței erau bărbați, că de aceea erau adesea victime ale tentațiilor umane și că de atunci au căzut în vina pe care, de la origini, Biserica creștină a numit-o ipocrizie față de Dumnezeu: să se convingă că acționează prin și pentru Dumnezeu , când de fapt cineva este ghidat de pasiuni umane, mândrie, concupiscență etc. Cu alte cuvinte, catolicii moderate și liberul gânditor credeau că „viața devotată” avea ca rezultat punerea unor familii întregi sub controlul unui cuplu infernal: capul familiei abandonat orbește în mâinile directorului de conștiință pe care îl consideră a fi emanarea cuvântului lui Dumnezeu; și directorul conștiinței care pretinde că îi îndrumă pe toți, dar este incapabil să se îndrume.
Hipocrizia este cu siguranță o temă dominantă în versiunea din 1669, ceea ce face posibilă clasificarea Le Tartuffe în descendența altor lucrări de Molière, L'Avare , Les Précieuses ridicules , Le Bourgeois gentilhomme , Le Misanthrope sau Atrabilaire a iubitorilor și The Stone Feast , care vizează pictarea și ridiculizarea unui viciu. Când a publicat versiunea în cinci acte a piesei sale, Molière a scris o prefață menită să-și mascheze intențiile inițiale, susținând că scopul său principal a fost de a înfățișa „un om rău”. El mai precizează că „ipocrizia este în stat, un viciu mult mai periculos decât oricare altul”. Un ipocrit este o persoană ale cărei acțiuni camuflează gândul. Tartuffe este un personaj care nu își dezvăluie sentimentele interioare. Prin urmare, Molière va prezenta pentru două acte Tartuffe prin descrierile făcute de celelalte personaje fără să-l arate vreodată pe scenă. În acest fel, privitorul își poate forma o opinie despre personaj înainte de a apărea. Încă din prima scenă, personajul este în tabără, descris de Damis drept un „ cagot critic”, de Dorine ca „un cerșetor care, când a venit, nu avea pantofi” și care se comportă ca un stăpân, un ipocrit și un gelos, un lacom și un bon vivant (scena IV). Orgon, în schimb, îl vede ca un umil, un blând, care se roagă cu suspine mari, refuză milostenia și își asumă responsabilitatea pentru toate păcatele, o ființă virtuoasă care luptă împotriva tuturor viciilor, fără să vadă că sub această smerenie se ascunde un ambițios care a preluat puterea în casa lui. . Astfel este prezentată dubla fațetă a personajului și când apare Tartuffe, spectatorul știe deja duplicitatea acestui fals devotat și se întreabă doar cât de cinstiți vor reuși să scoată la lumină înșelăciunea sa. Atracția pentru Elmire pe care Tartuffe nu o poate ascunde pare să fie punctul său slab, dar când este acuzat de acest fapt, abundă atât de mult în această direcție, tratându-se mai jos decât pământul (rău, vinovat, ticălos, încărcat de întinere, crime și gunoi, trădător, infam, pierdut, omucideri) pe care îl taie iarba sub picioarele acuzatorilor și se prezintă ca o victimă. Va fi necesar ca Orgon însuși să asiste la scenă, astfel încât să înțeleagă în cele din urmă personajul capabil să spună moralitatea „nu este să păcătuiești că să păcătuiești în tăcere” și de Orgon „L-am pus în a nu vedea totul fără să creadă nimic. "
Molière știa că, scriind o satiră burlescă asupra orbii ridicole a unui cap de familie care uită toată caritatea creștină și asupra ipocriziei unui director de conștiință, iubitor de mâncare bună și care împarte cu nerușinare stăpâna casei, va face majoritatea publicului său râde, atât în oraș, cât și la curte.
Piesa a provocat un scandal deoarece, în timp ce pretindea că îi vizează pe adepții falși, a atacat și pe adepții adevărați, așa cum susțin adversarii săi. Contemporanul său Louis Bourdaloue , într-o predică despre ipocrizie, denunță această piesă drept „una dintre acele invenții nenorocite de a umili oamenii buni, de a-i face pe toți bănuiți” și consideră că nu este responsabilitatea unui comedian să atingă ipocrizia religioasă. Două secole mai târziu, un critic a recunoscut că „libertinii și devotii […] știu foarte bine că nimic nu este mai ușor, indiferent ce ar putea spune Molière, decât să confunde masca și persoana […] Nu este contestabil […] că prin batjocură falsă devotament el nu a furnizat arme împotriva devoțiunii adevărate. "
În timp ce Molière s-a apărat acuzând adversarii jocului său de „falsificatori devoționali” și cerând „să distingă în mod clar caracterul ipocritului de cel al adevăratului devotat”, el însuși - chiar a invitat să pună dezbaterea în acești termeni, astfel încât că, chiar și astăzi, criticii încearcă să stabilească dacă Molière a pus în scenă un devotat adevărat sau un fals . În piesă, definiția lui Cléante a unui „adevărat devotat” se concentrează în totalitate pe caracteristici negative, așa cum este definiția dată de susținătorul lui Molière în Scrisoarea privind observațiile :
„Vă voi spune totuși [...] că adevărații devoti nu sunt compuși, că maniera lor nu este afectată, că grimazele și demersurile lor nu sunt studiate, că vocea lor nu este contrafăcută și că nu vor să înșele, nu afectează să pară că mortificările lor i-au doborât. "
Piesa deranjează puterile autoritare. La un secol și jumătate după spectacolul său, Napoleon a fost uimit că Ludovic al XIV-lea a ajuns să autorizeze piesa: „Nu ezit să spun că, dacă piesa ar fi fost făcută la vremea mea, nu aș fi permis-o. . "
Regizorul Roger Planchon , care a avut un succes uriaș prin adaptarea piesei sale la cel de-al 21- lea festival de la Avignon (iulie 1967), scrie: „Piesa arată într-un mod exemplar pasajele dintre o ideologie și sentimente, modul în care trăim cu idei și modul în care aceste idei trec în viața noastră, modul în care credem că expunem anumite idei în timp ce vorbirea noastră este purtată în totalitate prin mișcări psihologice. sau, dimpotrivă, ceea ce credem că este profunzimea noastră psihologică acoperă de fapt un dat social despre care nu am devenit conștienți ... Din momentul în care ne-am propus să guvernăm viața prin câteva concepte ideologice, mașina ironică înființată de Molière funcționează . "
În 1694 , guvernatorul Noii Franțe, Louis de Buade de Frontenac a încurajat spectacolul Tartuffe în Quebec de către un teatru de amatori pentru sezonul carnavalului. Când M gr Saint-Vallier a aflat știrea, el cere explicații în Frontenac, care pur și simplu a răspuns: „Pentru că joacă la Paris” . A decis să împiedice această performanță, el emite16 ianuariedouă mandate. „Mandatul pe tema comediilor” interzice participarea la spectacolul acestei piese sau a oricărei alte lucrări similare și o face în termeni nu foarte diferiți de cei folosiți de Péréfixe în decretul său de excomunicare a11 august 1667împotriva oricărei reprezentări a Tartuffe :
„Declarăm că aceste tipuri de spectacole și comedii nu sunt doar periculoase, ci că sunt absolut rele și criminale în sine și nu pot fi participate fără păcat și, ca atare, îi condamnăm și facem apărări foarte exprese tuturor oamenilor eparhiei noastre. de orice calitate și stare ar fi acolo. "
Cea de-a doua scrisoare intitulată „Mandement on impious discours” denunță pe nume Jacques Mareuil, un tânăr ofițer de marină și actor amator care urma să joace rolul lui Tartuffe. episcopul îl acuză că a făcut cuvinte „capabile să facă cerul roșu” și îl amenință cu „plăcile răzbunării divine. "
Pentru ca Frontenac să retragă complet moneda, Saint-Vallier îi oferă o sută de pistole, pe care guvernatorul le acceptă ca o glumă.
Mareuil, căruia i s-a interzis intrarea în toate bisericile și accesarea sacramentelor, a făcut apel în zadar și a fost închis pe 14 octombrie 1694pentru participarea la repetiții pentru o piesă care nici măcar nu a fost interpretată. El va fi eliberat la intervenția Frontenac pe29 noiembrie, în timp ce Saint-Vallier tocmai s-a întors în Franța. Zvonul despre afacere ajunge până la Versailles, unde Mareuil și Saint-Vallier trebuie să se explice. Cele două părți sunt mustrate și Saint-Vallier, care refuză să demisioneze, poate totuși să revină la postul său cu condiția să nu-și mai depășească puterile. Cu toate acestea, interdicția lansată împotriva teatrului public va persista până la sfârșitul regimului francez, ceea ce va împiedica „înrădăcinarea unei tradiții teatrale specifice Canadei. "
Pentru a-și crea personajul, Molière s-ar fi inspirat, după unii istorici, de Ipocrito de Pietro Aretino (1542), o comedie în care personajul eronim omonim cu ochii căzuți și porcul slab, îmbrăcat în negru și purtând un breviar sub braț, intră în casa lui Liseo, măgulindu-l pe stăpânul casei, râvnindu-și soția și schițând să-și atingă scopurile. În Sursele sale de Molière (1999), Claude Bourqui, după ce a analizat asemănările dintre cele două lucrări și a observat că „nu sunt importante nici în volum, nici în grad”, concluzionează că „este departe de a fi sigur că Molière știa comedia Aretin ”și că„ în niciun caz Lo ipocrito nu poate fi considerat o sursă de Tartuffe ”.
Este sigur, pe de altă parte, că Molière a fost inspirat de o nuvelă a lui Scarron , Les Hypocrites , tradusă din spaniolă și publicată în 1655, adică cu nouă ani înainte de Le Tartuffe . În această nuvelă, personajul lui Montufar este un proxenet și un escroc ticălos care se comportă ca un devotat și este sărbătorit în unanimitate la Sevilla.
Au fost prezentate mai multe ipoteze cu privire la originea numelui Tartuffe. Una dintre cele mai vechi este cea făcută în prima jumătate a XVII - lea secol de staretul din Longuerue , care rezultă din germană der Teufel (diavolul). Nu a fost preluat de niciun alt autor. În același timp, mai mulți autori relaționează cuvântul cu tartufoli (trufe) italiene .
Când Molière a ales să-și numească ipocritul astfel, cuvântul fusese de câteva secole un nume comun în limba franceză cu o ortografie încă variabilă: tartuffe , tartufe , tartufle , taltufle . Derivat ca echivalentul său italian din tubercul latin terræ (tumoare sau creștere a pământului), a fost un dublet și uneori un sinonim al cuvântului trufă în diferitele sale semnificații, așa cum se poate vedea în Le Champion des dames de Martin Le Franc (1440) ) și în traducerea franceză a lui De honesta voluptate ac valetudine de Bartolomeo Sacchi , al cărui capitol De tuberibus ( Tuberaceae ) fusese tradus „Des treufles ou tartufles” în 1505 de Didier Christol. Cuvântul trufe sau trufe apare în franceza veche cu sensul general al înșelăciunii și își găsește încă locul în limbajul Thresor françoyse atât vechi cât și moderne ale lui Jean Nicot (1606): „Truffle Trufferie for mockery, Truffer for mocquer”.
Întotdeauna feminin, Tartuffe apare la începutul secolului al XVII - lea secol în Mastigophore , pamflet Antoine fuzy, unde valoare apropiată în mod semnificativ metaforică la care îi va da Molière: „Tu ești sălbatică și împădurită Quintilian, Solomon noi, doctore Salope , Camerlingue al elocinței, Aristarchus al fabricilor și tu ești doar un tartuffe, un baltă, o gafă. „Personajul era încă feminin cu puțin timp înainte de piesa lui Molière, deoarece descoperirea unei vinete intitulată„ La Tartufe ”, care ar fi fost tipărită înainte de 1663, pare să indice. Alte teorii au fost, de asemenea, prezentate cu privire la etimologia cuvântului.
După ce a avut semnificația „trufei afrodisiace, a înșelătorului viclean sau a omului de rând care miroase puternic” , cuvântul tartuffe a devenit astfel cu Molière un cuvânt masculin și și-a luat semnificația actuală de ipocrit, cu tot jocul de tartuferie , derivate tartufier. , etc. Semn al popularității instantanee a termenului, din 1665, Sieur de Rochemont evocă în Observațiile sale asupra unei comedii de Molière intitulată Festin de Pierre , „atât de mulți pastori buni care sunt trecuți ca taruffes”, iar Donneau de Visé scrie în Scrisoarea sa privind observațiile : „La ce te gândeai, Molière, când intenționai să cânți tartufele?” », Apoi, mai departe,« [Regele] știa foarte bine ce făcea lăsând să joace Festin de Pierre , că nu dorea ca Tartuffles să aibă mai multă autoritate decât el în regatul său. "
Dicționarele nu sunt lăsate deoparte. În 1690, Furetière a înregistrat cuvântul, pe care l-a definit astfel: „Tartuffe. Fals devotat și ipocrit. Molière a îmbogățit limbajul acestui cuvânt, printr-o excelentă comedie căreia i-a dat acest nume, din care eroul este numit astfel. Este imitat dintr-o nuvelă spaniolă foarte frumoasă numită Montufar. "
Sensibil la conotațiile evocate de sunete, Sainte-Beuve subliniază: „Tartuffe, Onuphre, Panulphe sau Montufar la Scarron, toate aceste nume ne prezintă aceeași idee într-o onomatopeea confuză, ceva dedesubt și gros”.
În personajele sale, La Bruyère se referă la Tartuffe în portretul lui Onuphre ( De la Mode, XIII ), dar corectând portretul.
În secolul al XVIII- lea, Beaumarchais dă dramei sale Mama vinovată subtitrare Cealaltă tartă .
În primii ani ai Restaurării , spectacolele lui Tartuffe sunt prilejul de a arăta, în ciuda cenzurii, o opoziție față de Biserica Catolică , aceasta din urmă recâștigând o parte din puterea sa pierdută în timpul Revoluției Franceze . 41 de incidente legate de spectacolele piesei sunt astfel raportate în această perioadă în 23 de departamente diferite.
Piesa încă interpretată, a cunoscut punerea în scenă notabilă și multe adaptări. Site-ul Les Archives du spectacle listează peste 150 dintre acestea.
Piesa a fost, de asemenea, rescrisă, precum Le Tartuffe repenti de Bernard Diez (1959) și Le Tartuffe de Molière de Rolf Hochhuth .
„Această formă [...] a fost menită să pună capăt înfruntării care timp de douăzeci de ani se opusese moștenitorilor spirituali ai starețului Saint-Cyran, grupați în jurul celor două abații din Port-Royal (cea a Champs și cea a Parisului ), ierarhiei catolice, susținută de Compania lui Iisus și de Sfântul Scaun. Prin semnarea ei, ecleziasticii (laici și reguli) au recunoscut că „au condamnat din toată inima” cele cinci propoziții teologice pe care un oratorian le-a tras în 1649 din Augustinus de Jansenius, carte fondatoare a „sectei” și că facultatea de teologie a Parisul, pe atunci o comisie de cardinali romani, judecase „nesăbuit”, „impie”, „demn de anatem”, „hulitor”, „scandalos”, „calomniant”, „jignitor pentru bunătatea lui Dumnezeu” și „eretici”. "
- Rey & Lacouture, Molière și regele. The Tartuffe Affair , p. 100
„Dispoziția pe care Regina Mamă a adus-o pentru a modera această înclinație a Regelui pentru Mademoiselle de La Vallière a fost să o avertizeze cu cordialitate, reprezentându-i ceea ce îi datora lui Dumnezeu și statului său și de care se temea că mulți oameni nu folosiți acest atașament pentru a forma intrigi care într-o zi i-ar putea face rău. De asemenea, l-a rugat să o ajute să-și ascundă pasiunea față de regină [Marie-Thérèse], ca nu cumva durerea să provoace efecte prea grave asupra vieții copilului pe care îl purta. "
Vezi și Prest 2014 , p. 190.Ei sunt cei pe care îi vedem, cu un discurs nebunesc,
Publică la Paris că totul este inversat,
La cel mai mic zvon că un autor îi amenință
.
Pentru ei, o astfel de lucrare este un monstru odios;
Este pentru a jigni legile, este pentru a ataca cerurile.
Dar, deși cu un zel fals își ascund slăbiciunea
Toată lumea vede că într-adevăr adevărul îi face rău:
Degeaba, cu o mândrie lașă, mintea lor îmbrăcată este acoperită cu
mantaua virtuții austere;
Inimile lor care se cunosc și care evită lumina,
Dacă se bate joc de Dumnezeu, se tem de Tartuffe și Molière.
( Adresă regelui , v. 91-102.)