Naștere |
29 iulie 1817 Teodosia , Imperiul Rus |
---|---|
Moarte |
5 mai 1900(la 82 de ani) Teodosia , Imperiul Rus |
Înmormântare | Teodosia |
Numele în limba maternă | Հովհաննես Այվազյան și Յովհաննէս Այվազեան |
Numele nașterii | Հովհաննես Այվազյան , Յովհաննէս Այվազեան |
Naţionalitate | Rus de origine armeană |
Activitate | Pictor |
Instruire | Academia Rusă de Arte Plastice (până la1839) |
Locuri de muncă | Viena , Sankt Petersburg , Theodosia , Sevastopol , Turcia , Spania , Regatul Unit , Portugalia , Grecia , Egipt , Amsterdam , Paris , Berlin , Statele Unite |
Circulaţie | Romantism |
Fratii | Gabriel Aivazovsky |
Premii |
Al nouălea val , Cărămida „Mercur” atacată de două nave turcești |
Ivan Konstantinovich Aïvazovski (în rusă : Иван Константинович Айвазовский ; în armeană : Հովհաննես Այվազովսկի ), născut în Theodosia ( Crimeea ) la 17 iulie 1817 (29 iulie 1817în calendarul gregorian ) și a murit în același oraș pe5 mai 1900, este un pictor rus de origine armeană . Este unul dintre maeștrii picturii marine care a marcat istoria și perioadele romantice și realiste ale artei rusești.
Din 2018, Aeroportul Internațional Simferopol îi poartă numele.
Venind dintr - o familie săracă de comercianți armeni au emigrat din Polonia , la începutul secolului al XIX - lea lea , Ivan Aivazovsky sa născut în Feodosia în Crimeea ,29 iulie 1817. Numele de familie al părinților săi era Aïvazian și unele dintre picturile sale sunt semnate în alfabetul armean Hovhannes Aïvazian ( Հովհաննես Այվազյան ).
Foarte tânăr, a fost atras de desen și a copiat ilustrațiile dintr-o carte despre lupta grecilor împotriva jugului Imperiului Otoman . Această temă va avea o mare influență asupra lui și va reveni la ea mai târziu în picturile sale. După o educație primară într-o școală armeană din Theodosia , a primit o primă pregătire artistică la Gimnaziul din Simferopol datorită ajutorului de la conaționali care și-au apreciat talentul. În 1833 , cu sprijinul lui A. Kaznacheyev, primarul Teodosiei, a plecat la Sankt Petersburg pentru a-și completa pregătirea acolo la Academia Imperială de Arte Plastice . Acolo a studiat lucrările peisagistului Maxime Vorobev și ale pictorului marin francez Philippe Tanneur, pe atunci profesor în această Academie. În timpul studiilor sale, producția sa a atras interesul cunoscătorilor; din acei ani, Alexandre Pouchkine și-a descoperit lucrările în timpul unei expoziții și a avut o mare admirație pentru el. În 1835 , Ivan Aïvazovski primește de la țarul rus Nicolas Ier , 2000 de ruble pentru realizarea lucrărilor, precum și ordinul de însoțire a fiului său în expedițiile navale ale flotei baltice. Această ordine imperială va fi decisivă pentru cariera lui Aïvazovsky ca pictor marin.
În 1837 , Ivan Aivazovsky a absolvit Academia din Sankt Petersburg cu o medalie de aur și a primit ajutor de la această academie pentru a-și continua studiile.
Academia l-a trimis mai întâi să călătorească în Crimeea timp de doi ani pentru a picta peisaje marine. În această perioadă, a navigat pe diferite nave ale marinei rusești și a întâlnit mari amirali precum M. Lazarev, cunoscut pentru călătoriile sale în Antarctica, precum și F. Litke, V. Kornilov, P. Nakhimov și P Panfilov. Pictorul obține o mare admirație din această perioadă a Flotei ruse căreia îi va dedica mai multe tablouri.
Apoi, din 1840 până în 1844 , a călătorit în Europa: mai întâi în Italia, apoi în Franța, în Germania, în Olanda, în Anglia, în Spania și în cele din urmă în Malta. În timpul acestei călătorii, a fost admis ca membru al numeroaselor academii: Florența, Roma și Paris (care i-au adus o medalie de aur), Stuttgart și Amsterdam. Lucrările sale au avut un mare succes și, în 1841, Papa Grigore al XVI-lea ia cumpărat Haos pentru Muzeul Vaticanului . În Italia, l-a întâlnit pe Nicolas Gogol și a vizitat, pe insula San Lazzaro degli Armeni de lângă Veneția , fratele său mai mare Gabriel Aïvazovski (1812-1880), călugăr și filolog mkhitarist .
În 1844 , înapoi în Rusia, a fost numit membru al Academiei din Sankt Petersburg, apoi, în 1845 , pictor al personalului marinei rusești. A participat în anii următori la mai multe expediții ale Flotei Ruse și astfel a descoperit Turcia, Grecia, Egipt și America. Înapoi în Rusia, puțin atras de onoruri, glorie și bogăție și sensibil la ideile scriitorilor ruși precum Alexandru Pușkin și Nicolas Gogol , a abandonat anturajul palatului țarilor din Sankt Petersburg și s-a retras în Theodosia, orașul său natal.
A continuat să picteze, a organizat expoziții ale operelor sale la Moscova , Saint Petersburg , Tiflis , Paris , New York , Viena (1873), Florența (1873, 1874), Nisa (1874, 1886, 1897) și-a dedicat ajutorul și educația dintre compatrioții săi armeni, atât în orașul său natal, cât și în diferitele țări în care merge.
În Teodosia, după ce a creat o nouă școală armeană și o tipografie, a finanțat restaurarea unei vechi biserici armene și a construit una nouă; apoi a creat Școala de Arte în 1865 și în 1889 și-a transformat casa într-un muzeu care astăzi îi poartă numele și își păstrează un număr mare de opere. De asemenea, finanțează construcția unei capele în cinstea generalului rus Kotliarovski și contribuie la crearea rețelei de alimentare cu apă a orașului și a unei linii de cale ferată.
Ivan Aivazovsky a avut o faimă internațională considerabilă în timpul vieții sale. A fost primul artist străin care a primit Legiunea de Onoare franceză . Sultanul turc Abdulaziz , un mare iubitor de pictură, i-a comandat mai mult de patruzeci de pânze și în 1874 l-a invitat la Constantinopol pentru a-l decora cu Ordinul Osmaniei, cea mai înaltă distincție a Imperiului Otoman . El a fost foarte apreciat de Delacroix și Turner și a instruit sau a influențat mulți pictori precum pictorii francezi de origine armeană Wartan Mahokian (hy) , Arsène Cha Albanian și Charles Atamian sau pictorul rus Alexeï Bogolioubov (1824-1896) care a lucrat cu el la Cartierul General al Marinei Ruse din 1853.
A murit pe 5 mai 1900, în Theodosia , unde este înmormântat în grădina Bisericii Armene din Saint-Sarkis. În timpul ceremoniei de înmormântare, marina rusă a lansat în cinstea salută a tunurilor.
A lăsat peste 6.000 de lucrări, dintre care aproximativ jumătate erau marine. O expoziție intitulată Aïvazovsky (1817-1900), poezia mării i-a fost dedicată din7 februarie 2007 la 20 ianuarie 2008la Muzeul Național Maritim din Paris.
Picturile lui Ivan Aivazovsky se disting prin căutarea luminii și o abordare emoțională remarcabilă. Datorită acestei atmosfere luminoase și încântătoare, pânzele pictorului sunt pline de reverie și emoție. A pictat din memorie și transcriindu-și sentimentele, fără studii anterioare, dar pur și simplu ghidat de o schiță brută în creion.
Opera sa este strâns legată de mare. Pictorul a reușit cu admirabilă măiestrie și surprinzătoare veridicitate să traducă din memorie mișcarea valurilor, transparența apei, uneori calmă, alteori tumultuoasă, alteori furioasă, amestecându-și apoi valurile cu cer furtunos.
Delacroix a vorbit despre arta sa în termeni strălucitori, iar Turner l-a numit geniu. Temele de inspiratie ale lui Ivan Aivazovsky și modul său de a face cu căderea în inima curent romantic al XIX - lea secol . Acest romantism urma să se afirme de-a lungul carierei sale, atingând apogeul în operele sale din anii 1850, cu, de exemplu, Al nouălea vag (1850), Clair de lune (1849) și Tempête (1854).
Ulterior, în mișcarea emergentă a artei rusești a vremii și sub influența probabilă a scriitorilor ruși cu care a lucrat, apare în tablourile sale o tendință spre realism , dar fără a șterge fațeta romantică. Cea mai realizată lucrare a sa din această perioadă este La Mer Noire (1881) care surprinde însăși natura mării, eternă, mereu în mișcare, dar L'arc-en-ciel (1873), Naufrage (1876), La Vague (1889) ) și La Maria luate în furtună (1892) sunt, de asemenea, lucrări majore ale artistului.
Potrivit lui Chahen Khachaturian, fost director al Galeriei Naționale din Armenia , originalitatea operei lui Aivazovsky poate fi explicată parțial prin atașamentul său față de cultura armeană pentru care ideea de lumină creativă, lumină a cunoașterii, are rădăcini în tradiție; portretizarea bărbaților care luptă împotriva mării furioase ar reflecta și voința de supraviețuire asociată cu cultura armeană. În plus, a tratat mai multe teme istorice armene (Muntele Ararat, masacrele armenești etc. ).
Dintre cele 6.000 de lucrări ale pictorului, unele sunt capodopere, dar altele sunt de calitate mai mică. Dacă peisajele marine sunt, fără îndoială, subiectul său de excelență, peisajele sale sunt de calitate mai mică și nu a excelat în reprezentarea chipului uman.
Muzeul național de la Marine din Paris a dedicat o expoziție cu el în prima jumătate a anului 2007.
Ivan Aïvazovsky este un pictor rus de origine armeană, apropiat de Alexandru Pușkin și Nicolas Gogol . Admirat de Eugène Delacroix și Joseph Mallord William Turner , el a avut la vremea sa o faimă considerabilă, atât în țara sa, cât și în întreaga lume. Parisul și New York-ul au făcut din expozițiile sale un adevărat triumf. Spre deosebire de pictorii săi marini contemporani , Johan Barthold Jongkind , Gustave Courbet sau Eugène Boudin , el nu a pictat pe motiv, ci din memorie, într-o recreere esențial emoțională a realității naturale.
Sufletul său romantic, exaltat de Muntele Ararat, unde chivotul lui Noe s-a prăbușit după Potop , l-a îndemnat să sărbătorească la nesfârșit marile mituri ale culturii armene . Opera sa poate fi înțeleasă ca o contemplare profundă a apei în toate stările sale: sursă de viață iluminată de lumină creatoare, potop de moarte amestecându-și lamele cu cerul cerneală. Când, în 1841 , Aïvazovsky a pictat agitația apelor originale în momentul Creației, Charles Baudelaire , de asemenea un dispreț romantic al raționalismului secularizant, a scris în ecou:
" Om liber, vei prețui mereu marea!"
Marea este oglinda ta; îți contempli sufletul
în desfășurarea infinită a lamei sale,
iar mintea ta nu este mai puțin amară abis . "
Și poetul să articuleze ceea ce pictorul dă să vadă:
„ Umflăturile, rostogolind imaginile cerurilor, se
amestecă într-un mod solemn și mistic
Acordurile atotputernice ale muzicii lor bogate
În culorile soarelui apus reflectat de ochii mei . "