| Naștere |
27 martie 1894 Bowral |
|---|---|
| Moarte |
1 st Martie Aprilie anul 1968(la 73 de ani) Westminster |
| Numele nașterii | Leroy Livingstone din Mestre |
| Pseudonim | Leroy Leveson Laurent Joseph de Maistre |
| Naţionalitate | australian |
| Instruire |
Sydney Conservatorium of Music ( in ) University of Sydney |
| Activitate | Pictor |
| Tata | Stephen L. Mestre ( în ) |
| Religie | catolicism |
|---|---|
| Distincţie | Comandant al Ordinului Imperiului Britanic |
Roy De Maistre ( Bowral , 1894 - Londra , 1968 ) este un pictor australian .
Este cunoscut în arta australiană pentru experiențele sale timpurii cu „ muzica color ” și ca primul artist australian care a folosit abstractizarea pură . Lucrările sale ulterioare au fost pictate într-un stil figurativ influențat în general de cubism . Lui Stații din seria Cross atârnă permanent în Catedrala Westminster , în timp ce Tate Gallery din Londra și Galeria de Artă din New South Wales din Sydney deține unele dintre lucrările sale.
Leroy Livingstone de Mestre s-a născut în Bowral pe27 martie 1894, într-o casă cu standarde ridicate din fosta colonie din New South Wales . El este cel mai tânăr fiu al lui Stephen Livingstone Mestre (in) (1832-1916), antrenor de curse de cai thoroughbreds prima doi câștigători ai Cupei Melbourne ; și nepotul lui Prosper de Mestre ( 1789-1844), un proeminent om de afaceri din Sydney, de origine franceză, din 1818 până în 1844.
De Maistre a fost instruit, împreună cu frații și surorile sale, de tutori și menajeri la casa familiei de lângă Sutton Forest ( fr ) . În 1913, a fost trimis la Sydney pentru a-și continua studiile muzicale și artistice. A studiat vioara și viola la Conservatorul de Stat de Muzică din New South Wales (în) , inclusiv cântând viola în orchestra din Sydney. Apoi a studiat pictura la Royal Art Society din New South Wales cu Antonio Dattilo Rubbo, care l-a încurajat să se intereseze de postimpresionism , alături de tovarășii săi Norah Simpson (en) , Grace Cossington Smith și Roland Wakelin . El produce lucrări inspirate din reproduceri ale postimpresioniștilor europeni, precum Vincent van Gogh , Paul Gauguin și Paul Cézanne . Ulterior a studiat cu Norman Carter și, de asemenea, la Julian Ashton Art School (în) din Sydney.
Roy De Maistre s-a născut în Bowral , New South Wales , Australia , pe27 martie 1894.
În 1916, ca student la artă, Roy Livingstone din Mestre s-a alăturat primei forțe imperiale australiene . El este acceptat după ce a fost respins de trei ori, deoarece dimensiunea pieptului ar fi fost subdimensionată. Pe măsură ce armata pare să se pregătească pentru Primul Război Mondial , încăpățânarea lui De Maistre este o dovadă a dorinței sale mari de a servi în efortul de război la care s-a alăturat continuu chiar și după ce s-a trezit prea slab pentru a face. Prin urmare, a fost acceptat în luna mai a aceluiași an, dar a fost demis o lună mai târziu, fiind declarat inadecvat din punct de vedere medical. I s-a alăturat din nou o lună mai târziu, în iulie, dar, neputând să-și satisfacă fizic propria cerere, a fost concediat două luni mai târziu, în septembrie. S-a alăturat din nou armatei în octombrie și a fost trimis la spitalul de campanie din Liverpool pentru pregătire ca asistent medical.
Trei luni mai târziu, în Ianuarie 1917, cere din nou eliberarea pentru că simte că munca îl depășește. Datorită slăbiciunii sale generale, cererea sa de eliberare a fost ușor acceptată. Această slăbiciune se datorează tuberculozei pe care a putut să o ascundă de medicii armatei, dintre care unul chiar și-a descris boala ca fiind congenitală . De fiecare dată când s-a înrolat, boala lui îl bătea, ceea ce îl împiedica să continue, în timp ce renunțase deja la orice idee de a urma o carieră muzicală din cauza asta.
În Noiembrie 1916, a expus pentru prima dată ca „Regele din Mestre” picturi impresioniste pe care a lucrat în special efectele luminii.
În 1917 l-a întâlnit pe doctorul Charles Gordon Moffit de la spitalul Kenmore din Goulburn , cu care urma să lucreze la dezvoltarea unui „tratament de culoare” pentru soldații șocați, plasându-i în camere pictate în salopetă. Culori liniștitoare. De Maistre a dezvoltat un interes pentru „ muzica în culoare ”, teoria sa de armonizare a culorilor bazată pe relația dintre culorile spectrului și notele scalei muzicale. Cu mintea sa ordonată și analitică, a aplicat teoria muzicii picturii sale. A lucrat cu Adrian Verbrugghen apoi cu Roland Wakelin pentru a dezvolta o teorie a muzicii în culori. În 1919, a organizat o expoziție comună cu Wakelin intitulată Color in Art pentru a-și expune teoriile. În această expoziție de artă (pe atunci controversată), muzicianul transformat în pictor a ales culorile pentru a se armoniza ca notele muzicale. Expoziția prezintă „orchestrarea culorilor”, un experiment privind relația dintre diferitele nuanțe ale spectrului de culoare și notele de pe scara muzicală: de exemplu, nota A („the”, în notația latină) este asociată cu culoarea roșu. Singurul exemplu existent al acestei experiențe este Compoziția ritmică în galben verde minor (1919), care vizualizează încet muzica prin fluxul de culori. Această expoziție de „muzică color” ( muzică color , engleză) face acum parte din arta folclorică australiană ca „imagini pe care le-ai putea fluiera” ( imagini pe care le-ai putea fluiera în engleză); Influențată de reprezentanții anteriori ai teoriei „muzicii în culori” din Europa și America, această expoziție a fost identificată de atunci ca fiind primul experiment în abstractismul pur din Australia. Diagramele sale color, care prezintă note muzicale corespunzătoare diferitelor nuanțe, sunt acum proprietatea Galeriei de Artă din New South Wales , muzica color având un loc permanent în istoria artei din Australia .
De Maistre este, de asemenea, interesat de designul interior și de modul în care culorile dintr-o cameră pot afecta psihicul uman. În timp ce expune opere de artă tradiționale în expoziția Culoare în artă , include și un segment „Organizarea culorilor în designul interior”. În această parte a expoziției, De Maistre prezintă interioare domestice bazate pe „muzica sa în culori”. Sunt disponibile spre vânzare înregistrări și cântare pentru a ajuta proprietarii să încorporeze muzică color în propriile case. În 1924, acest tabel de armonizare a culorilor a fost dezvoltat de lanțul Grace Bros. (în) și oferite spre vânzare în magazinele lor.
După 1919, De Maistre a abandonat practic muzica colorată și abstractizarea, deși la Londra, în 1934, a reluat unele dintre aceleași idei. Picturile sale din 1921-1922 au fost experiențe de tonalism impersonal și fără emoții, iar din anii 1930 s-a orientat către un stil de lucru mai figurativ, în general influențat de cubism .
În 1922, a cumpărat primul său tablou la Galeria de artă din New South Wales, Natura mortă .
În 1923, a plecat în Europa datorită unui grant de artă itinerant de la Sydney Society of Artists. A petrecut trei ani acolo, studiind la Londra și în Franța: la Paris și Saint-Jean-de-Luz , unde a creat Sea Piece, St Jean de Luz (1925), un peisaj care prezintă o ușoară aparență a practicii sale anterioare cu culoare și abstractizare. De asemenea, vizitează Italia , Spania , Belgia și Olanda . În 1924, în timp ce se afla în străinătate, a brevetat diagrama de armonizare a culorilor De Maistre , care este produsă și comercializată de Grace Bros.
Înapoi la Sydney, a organizat expoziții individuale (1926 și 1928); participă la expoziții anuale; direcționează cursuri de artă modernă către studenți privați din studioul său de la Burdekin House, Macquarie Street, Sydney; a organizat și în casa sa o expoziție de design interior modern (1929). Datorită poziției dominante a familiei sale în societate, a contribuit la modernizarea artei moderne la Sydney la sfârșitul anilor 1920. Criticile antimoderniste pe care le-a primit după prima sa expoziție individuală din Sydney le conving că arta sa nu poate prospera în Australia.
În Martie 1930, a părăsit Australia pentru a se stabili definitiv la Londra. Ține expoziții individuale la Galeria Beaux Arts (în) (1930); în atelierul colegului său Francis Bacon (1930); la galeria Bernheim-Jeune , Paris (1932); la Galeria Mayor din Londra (1934); și la Galeria Calmann din Londra (1938). Opera sa a fost, de asemenea, ilustrată în mai multe ediții ale cărții influente Art Now a lui Herbert Read . În 1931-1932, s-a întors în Saint-Jean-de-Luz. În 1932-1934, a vizitat Compiègne . În 1934, a condus o școală de pictură cu Martin Block. În 1936, a înființat un studio la strada Eccleston nr . 13, Westminster .
În 1936, De Maistre l-a cunoscut pe viitorul romancier de 18 ani, Patrick White . Cei doi bărbați nu au devenit niciodată iubiți, dar au rămas foarte apropiați. În cuvintele lui Patrick White, „a devenit ceea ce am avut cel mai mult nevoie, un mentor intelectual și estetic” . Ambii sunt homosexuali; se simt străini în propria familie (de exemplu, familia lui De Maistre dezaprobă pictura sa și o descrie ca „oribilă”); ca rezultat, ambii au sentimente mixte cu privire la familia și antecedentele lor, menținând în același timp legături strânse și de durată cu familia lor, în special mama lor. Apreciază, de asemenea, beneficiile poziției sociale și ale relațiilor; Simbolismul creștin și temele biblice sunt comune în opera ambilor artiști. Patrick White dedică primul său roman, Happy Valley (1939) lui De Maistre și recunoaște influența acestuia din urmă asupra scrierii sale. În 1947, pictura lui De Maistre Figura într-o grădină (Mătușa) (1945) a fost folosită ca copertă pentru prima ediție a Povestii mătușii de Patrick White. Scriitorul cumpără multe picturi de De Maistre pentru el însuși. În 1974, Patrick White a donat toate aceste picturi Galeriei de Artă din New South Wales.
În 1968, White a scris Vivisectorul , portretul arzător al unui personaj de artist. Mulți oameni fac legături cu pictorul Sydney John Passmore (în) (1904-1984) și cu prietenul lui White, pictorul Sidney Nolan , care neagă White. Scriitorul este un colecționar de artă care, tânăr în Londra înainte de al doilea război mondial , este profund impresionat de prietenii săi De Maistre și Bacon. Mai târziu, White va spune că și-ar fi dorit să fi fost artist. Proza elaborată și idiosincrazică a lui White este încercarea unui scriitor de a imita pictura . La mijlocul anilor 1960, el a încurajat zeci de artiști tineri și mai puțin consacrați, precum James Clifford (în) , Erica McGilchrist (în) și Lawrence Daws (în) .
În 1940, De Maistre a început să lucreze pentru Secția franceză, Organizația comună de război a Crucii Roșii Britanice (în) și Ordinul Sf. Ioan de Londra. În 1942, a fost repartizat la Departamentul de Relații Externe al Crucii Roșii Britanice. În acest timp, el nu pictează cu greu. Cu toate acestea, după cel de-al doilea război mondial, devine un artist al instituției . Nu a avut probleme să-și vândă picturile și să accepte în continuare comisioane private pentru portrete ale companiei.
Roy De Maistre a participat, de asemenea, la un eveniment artistic la Jocurile Olimpice de vară din 1948 .
De mulți ani, după ce a schimbat ortografia numelui său de familie în „De Maistre”, crezând că ortografia modernă se potrivește unui pictor modern, el va adăuga și numele Laurent în anii 1950. El adaugă, în mod eronat, crezând că are sânge regal englezesc, mulțumesc bunicului său Prosper de Mestre (în) presupus prin Julie de St Laurent, amanta lui Edward-Augustus din Kent , tatăl reginei Victoria . Ulterior a schimbat ortografia din Livingstone în Leviston și apoi în Leveson. În cele din urmă, adaugă numele Joseph, ca recunoaștere a unei legături cu filosoful Joseph de Maistre - numele complet prin care se numește astfel devine Leroy Leveson Laurent Joseph De Maistre.
Roy de Maistre a expus la Royal Academy of Arts în 1951 și este reprezentat în expozițiile Consiliului pentru Arte din Marea Britanie (în) . Opera sa este cumpărată pentru Galeria Tate și alte muzee de artă și este frecvent discutată în scrierile lui John Rothenstein (în) .
În același an, a fost convertit la credința romano-catolică . Subiectele religioase au început apoi să apară în opera sa: picturile sale religioase moderne au fost căutate pentru colecții publice și expoziții. În 1954, a început să picteze seria Stațiile Crucii pentru Catedrala Westminster . De asemenea, a pictat două triptice pentru Biserica Sf. Aidan. În afară de religie, pictura sa târzie a insistat adesea asupra intimității interioare a studioului său și a „bric-a-bracului său inteligent” , care se numără printre cele mai bune lucrări ale sale.
În 1954, a devenit membru al London Group .
În 1960, galeria Whitechapel din Londra a organizat o retrospectivă majoră pentru a celebra opera lui Maistre.
În 1962 a fost numit comandant al Ordinului Imperiului Britanic .
Roy De Maistre a murit la Londra pe 1 st martie 1968.
(ro) Acest articol este preluat parțial sau integral de pe pagina Wikipedia engleză intitulată „ Roy De Maistre ” ( vezi lista autorilor ) .
Note