Perioada Hakuhō

Perioada Hakuhō (白鳳 時代, Hakuhō jidai ) , „Perioada Phoenix albă”, a fost un nume japonez neoficial din era japoneză (年号 nengō, „numele anului”) al împăratului Tenmu după epoca Hakuchi și înainte de era Shucho . Această scurtă perioadă non-nengō a durat între 673 și 686.

Perioada istoriei artei

Perioada Hakuhō este mai des folosită ca termen general care descrie un număr mai mare de ani, o perioadă din istoria artei japoneze care se extinde apoi de la 645 la 710. În acest caz, este urmată de perioada Tenpyō (天平 時代, Tenpyō jidai , 710 - 784 ) , timp în care cultura Tang a dat naștere, în Japonia, la o înflorire a capodoperelor.

Pentru Christine Shimizu , perioada Hakuhō constituie prima perioadă a lui Nara . Pentru ceilalți autori, perioada Nara începând cu instalarea capitalei la Nara în 710, perioada precedentă pare, în mod logic, să se raporteze la perioada Asuka (de la mijlocul secolului VI E  până la 710). Potrivit lui Louis Frederic , această perioadă de istorie și istoria artei se referă la sfârșitul VII - lea  lea și începutul VIII - lea  secol. Această perioadă a văzut continuarea culturii specifice perioadei Asuka și pătrunderea primei culturi Tang, precum și a culturii Gupta , care a venit din India cu arta greco-budistă și s-a transformat mai mult sau mai puțin prin trecerea prin centrul Asia și oaze (în această perioadă din istoria Xinjiang cu: Kucha , Khotan , Tumshuq , peșterile din Kizil și peșterile Kumtura ).

Perioada istorică

Începând cu reforma Taika , perioada a fost marcată de o trecere la forme de guvernare mai structurate și birocratice, în mare parte inspirate de modelele chinezești. Prima capitală imperială „permanentă” a fost înființată la Fujiwara-kyō în 694. Deși capitala nu a fost relocată din nou decât după șaisprezece ani mai târziu, aceasta a reprezentat o etapă importantă în dezvoltarea statului Yamato, inclusiv sediul puterii a fost destul de tranzitoriu și nomad până atunci. Deceniile perioadei Hakuhō au fost, de asemenea, marcate de multe alte evoluții majore în structura și cultura politică, inclusiv introducerea scrisului și dezvoltarea caligrafiei în Japonia. Caracterele chinezești au fost văzute și utilizate în Japonia cu secole înainte, dar acesta este secolul  al VII- lea în care scrierea și arta - caligrafia - se confruntă cu o înflorire bruscă și dramatică.

Artă și arhitectură

Termenul „perioada Hakuhō” este utilizat în principal în discuțiile de arhitectură, sculptură și pictură.

Sute de temple budiste au fost construite în perioada Hakuhō, inclusiv Kawara-dera , Daikandai-ji și Yakushi-ji în Fujiwara-kyō , în stiluri care arătau o influență considerabilă din China sub Dinastia Tang . Wakakusa-dera, care a ars în 670, a fost, de asemenea, reconstruită în această perioadă ca Hōryū-ji , prezentând aceleași influențe stilistice. Când Baekje a fost distrus în 660, refugiații au fost naturalizați în Japonia. Ei au jucat un rol major în proiectarea și construcția acestor temple și și-au învățat și instruit colegii japonezi.

La acea vreme, piatra și bronzul erau principalele suporturi folosite pentru statuile budiste din Japonia și rămâneau așa ceva timp pe continent. Cu toate acestea, în Japonia, statuile sculptate în lemn care urmau să domine în secolele următoare au apărut încă din perioada Hakuhō.

Hōryū-ji

Statuile lui Hōryū-ji sunt exemple bune de sculptură din perioada Hakuhō; aproape toate datează din această perioadă. Cele mai multe sunt realizate din lemn, realizate ca un singur bloc pentru corpuri și blocuri separate pentru elementele secundare, cum ar fi demonii pe care o pleacă zeitatea, halou și părți ale hainelor sale. Toate erau inițial vopsite și aurite și aveau forme mai rotunde cu un impact tridimensional mai puternic decât statuile din perioada Asuka din deceniile anterioare. Astfel, ele reflectă puternice influențe stilistice din cele Trei Regate ale Coreei (57 î.e.n. - 668 CE) și moștenirea stilistică a dinastiei nordice Qi (550-577) și Sui (581-618) care au precedat-o, apoi din China sub dinastia Tang (618-907). Un alt grup de statui din același templu arată o altă dezvoltare importantă, și anume prima utilizare a lacului uscat , nu numai ca tencuială de protecție sau decorativă pentru statui, ci și ca material din care accesorii, cum ar fi bijuteriile bodhisattva, ornamente pentru păr și detalii precum degetele, ar putea fi considerate a fi atașate la cadrul subiacent, din lemn și lut.

Unul dintre cele mai bune exemple de picturi din perioada Hakuhō este un set de picturi de perete din interiorul kondō („sala de aur”; sala principală) din Hōryū-ji, cu figuri budiste. Deși un incendiu din 1949 a lăsat majoritatea picturilor înnegrite până la a le face parțial ilizibile, procesul poate fi încă determinat. Tencuiala (?) A fost aplicată pe pereți, strat după strat, fiecare strat devenind din ce în ce mai subțire. După ce tencuiala a fost uscată, au fost găurite găuri în schițele preliminare ale vopselei ( cutii ) și s-a aplicat nisip sau pulbere colorată, trecând prin găuri și lipindu-se de suprafața peretelui, oferind astfel un contur sau un semn aproximativ. Aceste picturi murale Hōryū-ji prezintă două elemente distincte din această perioadă: utilizarea roșu, mai degrabă decât negru pentru a desena figurile și, pe alte secțiuni, o linie coezivă lipsită de înfloriri caligrafice și cunoscută sub numele de linie în „sârmă”.

Note și referințe

  1. Christine Shimizu , Artă japoneză , Flammarion , col.  „Toată arta”,2001, 448  p. ( ISBN  978-2-08-013701-2 ) , p.  71 și Christine Shimizu, Artă japoneză , Paris, Flammarion , col.  „Old Art Fund”,1998, 495  p. , 28 x 24 x 3 cm aprox. ( ISBN  2-08-012251-7 ) , p.  63 și următorii, 77 și următorii
  2. Louis Frederic , Japonia: dicționar și civilizație , Paris, Paris: Éditions Robert Laffont, col.  "Carte",1996( Repr.  2002, 2005, 2010) ( 1 st  ed. 1996) (XXVIII-1419 p.)  P. , 20 cm ( ISBN  2-221-06764-9 și 978-2-221-06764-2 )