Culminant al teatrului sau a unui organ de cinema este un instrument muzical al familiei de organe conducte, în mare parte dezvoltat de la sfârșitul XIX - lea lea , care a fost găsit și că se pot găsi în teatre și mari camere de cinematograf pentru a însoți filme mute , dar , de asemenea , dans , The piesa , The muzica de fundal în timpul pauze și alte evenimente sociale și sportive, de divertisment și concerte .
Nu este sinonim cu un organ de varietate, acesta din urmă fiind în general electronic și prevăzut cu o secțiune de ritm automat. Pe organul de teatru, organistul trebuie să facă totul cu mâinile și picioarele.
Originea acestui instrument este „organul orchestral” de Robert Hope-Jones proiectat în jurul anului 1890. Scopul a fost imitarea timbrelor instrumentelor orchestrale , alinierea sunetului organului cu acesta din urmă. Găsim astfel mărturia unui concept de orgă foarte diferit de organul bisericii și de concertul clasic.
Folosit pentru a cânta în principal muzică de divertisment sau varietate, diferă de orga bisericii, precum și de orga electronică Hammond, deoarece este pneumatică, dar fiind aproape precursorul în anii 1930 înainte de invenția ulterioară a acesteia din urmă, în paralel în același timp organele salonului.
Este adesea la fel de impunătoare ca o orga a bisericii pentru a oferi sunet camerelor mari, având, de asemenea, mai multe tastaturi, același tip de pedală de două octave pentru bas, precum și o pedală de expresie pentru bas. Volumul, dar sunetele și registrele complet mecanice care pot acționa tot felul de instrumente interne, cum ar fi xilofonul sau clopotele tubulare (așa cum se întâmplă și în cazul mai multor instrumente muzicale mecanice), sunt obținute prin pârghii basculante și nu de mânerele de tragere, de data aceasta analog cu un organ electronic.
Orga de teatru este mai presus de toate un instrument care caută să imite orchestra. Prin urmare, jucăm propriul repertoriu, în esență improvizat: varietate, cinema, multe transcripții și jazz. Datorită asemănării sale timbrale cu organul romantic, nu este interzis să cânți Franck sau Vierne, la un ciupit Widor. De asemenea, se poate încerca destul de mult să interpretăm Lefébure-Wely. Faimosul Virgil Fox chiar a îndrăznit să-l interpreteze pe Bach acolo.
Consola tipică a organului de teatru în formă de pantof de cal, adesea decorată cu muluri aurite în stil rococo, cutie de bomboane ușoare ... Sobrietatea este interzisă. Apelul jocurilor se face în toate cazurile cu limbi de chat și un combinator esențial . Fiecare limbă de pisică este produsă într-o culoare specifică familiei de joc (fundaluri, stuf, coarde, percuții) și are un semn distinctiv (de obicei un punct colorat) care indică în ce cameră se află jocul (Main, Solo. ..) astfel, un diafon solo este diferențiat de un diafon principal. Acest lucru este important pentru ca organistul să folosească pedala de expresie corectă pentru a-și varia piesele. Tremolo-urile sunt marcate pentru fiecare rând: tremolo Tibia, tremolo clarinet, tremolo vox ...
Consola de orgă a teatrului are adesea un al doilea loc, Howard-Seat, ceea ce face publicului mai ușor să urmeze jocul de picioare. Această consolă este plasată frecvent pe un podium plasat sub scenă. Consola montată pe scenă în timp ce cântă organistul este un efect comun.
Punctul culminant al organului de minciuni de teatru în prima jumătate a XX - lea secol . Acesta a fost momentul în care tracțiunea electro-pneumatică a fost bine stăpânită, care a fost factorul determinant în favoarea inventivității și imaginației factorilor. Una dintre bazele acestui organ este că vorbim în rânduri și nu mai mult în seturi: un rând vă permite să aveți mai multe registre în funcție de sistemul unității . Prin urmare, avem mult mai puține ranguri reale decât jocurile disponibile pe consolă. De exemplu, stratificarea armonică a Tibias sau Tibias clausa poate fi doar o serie de repetări într-un singur rând, care poate număra până la 105 țevi și, astfel, acoperă întreaga gamă de la 16 la 1 picior.
Este același lucru pentru stuf care, prin simpla tăiere a 12 țevi în bas și în înalte, pot fi declinate astfel în 16, 8 și 4 picioare. Stilul muzical al organului teatral nu este afectat de aceste coperte, deoarece cântă mai mult homofon decât muzica polifonică. Cea mai tipică formă a pieselor constă dintr-o pompă (acompaniament la bas și la mâna stângă) care susține o melodie (mâna dreaptă). Teoretic nu există nicio căptușeală de octavă care ar putea face auzite „găurile”. Improvizatorii țin cont de această caracteristică atunci când dezvoltă alte forme (de exemplu, melodia stângă).
Foarte des, există cel puțin o tastatură echipată cu a doua atingere (apăsare dublă care permite o consolidare a înregistrării prin adăugarea unuia sau mai multor jocuri, în funcție de jocul cu o apăsare normală sau o apăsare mai puternică). Este vorba despre un sistem electromecanic foarte ingenios pe care îl veți găsi ulterior în tastaturile moderne ale sintetizatoarelor sub numele de „după atingere”. Prin urmare, permite fie un sforzando pe una sau mai multe note deja redate, fie o redare mai puternică activând direct a doua atingere.
În plus, construcția tastaturilor permite efecte mai frecvente asupra acestui tip de organ precum glissandi.
2 camere expresive (una numită acompaniament , cealaltă solo ) cu următoarea amenajare:
Secțiunea de asistență:
Secțiunea solo:
Pedala preia de obicei 16-8 bas din diferite grade și permite acționarea de percuție, cum ar fi tobe, tambur sau chimbal.
Orga cinematografului are două până la cinci tastaturi și două (!) La câteva zeci de rânduri (sau chiar 70 de rânduri). Cu toate acestea, organele de cinema mici încep cu aproximativ 6 rânduri.
Orga cinematografică nu a fost construită în mod sistematic în cinematografele silențioase. Pianul a fost probabil mai des instrumentul ales. Un instrument care se încadra printre aceste două instrumente a fost Photoplayer, un pian automat echipat cu două role mecanice care permiteau schimbarea unuia dintre ele în timp ce cealaltă cânta. Acesta din urmă a fost prevăzut cu efecte precum clopote, tobe și sirene care trebuiau activate cel mai adesea manual.
Din anii 1930 s-a născut un părinte al cărui sunet este foarte asemănător, cel puțin rudenia dintre tibie și sunetul organului Hammond este destul de evidentă. Orga de varietate (cu pedale scurte și tastaturi reduse și eșalonate) a fost o variantă electronică în anii 1960 și 1970, iar Wurlitzer a produs și ea. Unii producători de organe digitale produc câteva modele de organe cinematografice; în cele din urmă, computerul permite producerea de organe virtuale dedicate organului cinematografic precum Miditzer.
Anglia este predominantă ca deținătoare de organe cinematografice și mulți dintre artiștii săi muzicieni. Printre cele mai importante se numără capul de afiș, care a realizat, de asemenea, numeroase discuri, chiar și videoclipuri și concerte:
Pe orga Wurlitzer din Blackpool Tower BallroomOrganele de teatru au fost destul de numeroase în Franța , la începutul XX - lea secol, dar după apariția de a vorbi imagini, și chiar orga electronica Hammond și sintetizator , apoi au fost adesea considerate depășite, dar unele păstrate de a fi vândute , în special , în Anglia.
Chicago Stadium a avut organul cel mai mare din America de Nord, pentru timpul său. Un Barton , societate Bartola Musical Instrument Company (în) , care s-ar putea potrivi, să zicem, cu volumul a 25 de formații. Orga a fost instalată în tavanul central și avea 52 de rânduri de țevi înalte, precum și percuția și efectele obișnuite. Consola „vagon de circ” roșu și auriu, poate cea mai mare consolă construită vreodată, a fost afișată în mod vizibil pe balconul arenei și consta din șase tastaturi, precum și peste 800 de taste. Orga a fost alimentată de un imens tunel de vânt Spencer de 100 CP, iar sunetul organului, în cuvintele lui Marcel Dupré , în timpul recitalului dedicator din 1929 , a fost imens: „... Era ca și cum cel mai înfocat iubitor de ciocolată a fost aruncat într-un bazin umplut cu ciocolată ... ” .
Al Melgard (în) a fost al treilea și cel mai experimentat proprietar. În 1932 , Franklin Roosevelt a fost nominalizat pentru nominalizarea la președinție; Melgard joacă Happy Days Are Here Again , iar melodia respectivă devine melodia campaniei FDR. Melgard a fost, fără îndoială, cel mai bun organist din arena sportivă la potrivirea melodiilor cu evenimentele, în timpul meciurilor, iar ținta sa preferată a fost arbitrul. Când fostul glorie al NHL, regele Clancy a fluierat pentru un penalty, Melgard l-a jucat pe Clancy a coborât . La sfârșitul anilor 1950 , a decis să-i întâmpine pe arbitru și pe oamenii de linie când au ajuns pe gheață înainte de a începe jocul cu Three Blind Mice . Această practică s-a încheiat rapid după un ordin concis din partea președintelui NHL, Clarence Campbell . My Vision a fost ultima piesă jucată după fiecare meci de la Blackhawks pe stadion. A fost compusă de Al pentru Sonja Henie pentru recenzia lui Arthur Wirtz la Hollywood Ice .
Cea mai notabilă performanță a lui Melgard ar fi fost într-un meci de box pe stadion în anii 1940 . Meciul s-a încheiat cu o decizie extrem de nepopulară. Mulțimea a devenit indisciplinată și o revoltă a izbucnit la etaj, cu scaune pliante zburând în jur. Se spune că Melgard a încercat să calmeze revolta cu un cântec religios, sau Furtuna , apoi a cântat The Star Spangled Banner . Din moment ce acest lucru nu a funcționat, Melgard ar fi deschis majoritatea celor 800 de taste de pe uriașul organ Barton, ar fi pus la maxim pedala de volum și ar fi pus mâinile plate pe tastaturi. Sunetul ar fi aruncat o mulțime de becuri și ferestre. Uimiți, fanii au încetat să lupte, și-au ridicat pălăriile și paltoanele și au părăsit clădirea. În timpul unui meci de lupte, cu „Superbul” George, în ring, cu praful de păr. Melgard joacă Oh, You Beautiful Doll .
Orga a fost scoasă de pe stadion și depozitată înainte ca clădirea să fie demolată. Din păcate, o mare parte din orgă a fost distrusă în incendiul depozitului în octombrie 1996, dar enorma consolă unică care a fost depozitată în altă parte a fost salvată și se află acum într-o colecție privată în Nevada .
Guy Bovet, Nicolas Hafner și Vincent Thévenaz au cântat la orga Wurlitzer din 1937, instalată la Colegiul Claparède din Geneva în 1982. Una dintre ultimele organe de film din Elveția încă în funcțiune este acolo și o dată pe an. Are loc festivalul de film „ organul își face cinematograful ”. O altă orgă de cinema se află la cafeneaua Teatrului Barnabé din Servion , încă din 1998 sala a fost dotată cu cea mai mare orga de teatru de cinema din Europa și cea mai mare orgă simfonică din Elveția cu 150 de opriri .
John Atwell - Charlie Balogh - Knight Barnett - Dan Bellomy - Jesse Crawford - Ken Double - Jelani Eddington - Tony Fenelon - Paul Fitzgerald - Virgil Fox - John Giacchi - Simon Gledhill - Ryan Heggie - Dennis James - Neil Jensen - David Johnston - Jean- Philippe Le Trévou - Lance Luce - Kylie Mallett - Chris Mcphee - Jonas Nordwall - Chris Powell - Jim Riggs - Rosa Rio - Patti Simon - Walt Strony - Ray Thornley - Brett Valliant - Lew Williams - Clark Wilson - Nigel Ogden - Rob Richards - Quentin Maclean.
Unii artiști, precum Virgil Fox , Quentin Maclean, Jack Moelmann, Dr. Carol Williams, Bernard Dargassies și Richard Hills s-au dedicat diferitelor repertorii de orgă, cum ar fi orga bisericii clasice și orga varietății cinematografice, precum și orga electronică.
Marcel Dupré , Pierre Cochereau și Jean Guillou au susținut concerte cu astfel de instrumente în timpul turneelor lor în Statele Unite.
Pierre-Marcel Ondher a lansat recent un CD dublu cu diverși artiști, printre care Reginald Dixon (ro) și Sidney Torch.