Naștere |
21 ianuarie 1955 Montreal |
---|---|
Naţionalitate | canadian |
Instruire | Colegiul Ahuntsic |
Activități | Director , director de fotografie |
Lucrat pentru | Filme Amurg ( d ) |
---|
Michel La Veaux este un director de fotografie și un regizor din Quebec născut pe21 ianuarie 1955în Montreal (Quebec).
Absolvent în cinematografie la CEGEP d'Ahuntsic , a debutat ca asistent de cameră în 1974, lucrând în special cu directorii de fotografie Bruno Carrière ( Le Choix d'un peuple de Hugues Mignault), Serge Giguère ( Passiflora de Fernand Bélanger și Dagmar Guissaz-Teufel) și Jean-Claude Labrecque ( Milionul Atotputernic de Michel Moreau ). La CEGEP l-a cunoscut pe Louis Dussault, cu care a fondat Films du Crépuscule în 1976. Această companie este dedicată distribuției de filme independente din Quebec. La Films du Crépuscule, Michel La Veaux co-regizează Pour le luxe des autres , un documentar care denunță starea lucrătorilor din industria hotelieră.
Alături de Louis Dussault a făcut primii pași ca director de fotografie ( Le Facteur ), dar a fost un alt scurtmetraj alb-negru, Robert N. , regizat în 1980 de Pierre Goupil , care l-a remarcat. Colaborarea sa cu Goupil continuă pentru Cel care vede orele , lungmetraj independent adoptând modul de autoficțiune care atrage atenția criticilor.
La Veaux, care din 1984 până în 1986 a deținut președinția Sindicatului tehnicienilor cinematografici și video din Quebec (STCVQ), apare ca apărător al cinematografiei artizanale și cinematografiei independente. În acest spirit și-a început colaborările cu Sylvie Groulx ( Cronica unui timp neclar ), Marcel Jean ( Le Rendez-vous perpetuel ; Vacheries ), frații Jean și Serge Gagné ( Regatul sau azilul ) și Benoît Pilon ( Cu respect volés ).
DocumentarulDacă a filmat câteva documentare în 16 mm ( Cronica unui timp neclar de Sylvie Groulx; Starea critică de Marcel Jean), Michel La Veaux s-a remarcat, de la mijlocul anilor 1990, prin documentarele pe care le-a filmat pe suport video, începând cu Rosaire et la Petite-Nation de Benoît Pilon. Apoi a profitat de schimbările tehnologice (toată producția documentară a trecut de la film de 16 mm la video analog, apoi digital) pentru a câștiga o reputație de invidiat cu regizorii. A început apoi o perioadă prosperă, marcată de filme precum The Army of the Shadows ( Manon Barbeau ), The Interior Ring ( Dan Bigras ), The Class of Madame Lise (Sylvie Groulx), Le Fil cassé ( Michel Langlois ) și Barbers, un povestea bărbaților ( Claude Demers ). Roger Toupin, băcan de soiuri , un alt documentar filmat pe o perioadă îndelungată și regizat de complicele său Benoît Pilon, a obținut un succes considerabil de public și critică. Criticii nu omit să sublinieze frumusețea plastică a imaginilor care conferă un surplus de demnitate personajelor, precum și mediului lor modest.
FicțiuneaÎn 1999 a semnat imaginile pentru lungmetrajul Les Casablancais, o coproducție între Franța, Maroc și Canada în regia lui Abdelkader Lagtaâ . Cu toate acestea, el și-a continuat munca în documentar timp de câțiva ani înainte de a se stabili în ficțiune. Încă o dată, colaborarea sa cu Benoît Pilon se află în centrul acestei dezvoltări, întrucât în timpul Ce este necesar să trăiești , care a avut premiera în 2008, lucrarea sa a fost remarcată. Următoarele au fost urmate în special de Le Déserteur de Simon Lavoie, Trois temps après la mort d'Anna de Catherine Martin și For the Love of God de Micheline Lanctôt , ultimele două titluri câștigând o nominalizare la Premiul Jutra pentru cea mai bună regie. . Apoi a început colaborarea sa cu Sébastien Pilote , La Veaux semnând imaginile primelor sale trei lungmetraje: Vânzătorul , Dezmembrarea și Dispariția licuricilor .
A debutat în regie în 1999, când a acceptat invitația lui Marcel Jean, care devenise producător la ONF , de a colecta amintirile lui Pierre Perrault ( Pierre Perrault vorbește despre Île-aux-Coudres ). În anul următor, încă la NFB și din nou la invitația aceluiași producător, a regizat un documentar biografic pentru televiziune, Cu stimă, Guy L'Écuyer .
I-au trebuit câțiva ani să finalizeze realizarea unui prim film personal. Acesta este documentarul Hôtel la Louisiane , un portret al stabilirii mitice cu același nume din Saint-Germain-des-Prés . Unii rezidenți prestigioși defilează acolo pentru a spune povestea locului: Juliette Gréco , Albert Cossery , Olivier Py , Robert Lepage , Gérard Oberlé ,…. În acest prim film, el evocă legătura sa specială cu camera 10 a Hotelului La Louisiane .
El își dedică următorul film unuia dintre maeștrii săi, regizorul și regizorul Jean-Claude Labrecque. Labrecque, o cameră pentru memorie este un documentar sobru și atent, alcătuit dintr-o serie de schimburi între regizor și subiectul său, toate punctate de extrase din filme filmate de Labrecque.