La Fille mal gardée este titlul dat mai multor lucrări importante care ocupă, atât în formele lor muzicale , balete , pantomime , opere comice, cât și în compozițiile lor, extrase mai mult sau mai puțin ample din cele anterioare.
Primul scor cunoscut este un opéra-comique de Egidio Duni în 1758 la Teatrul Italian din Paris . Este urmat de un balet-pantomimă de țară de Jean Bercher, cunoscut sub numele de Dauberval cu titlul original de Le Ballet de la paille sau Există un singur pas de la rău la bine . Cel mai vechi balet de patrimoniu clasic și unul dintre cele mai importante din repertoriul actual, este compus din două acte și trei tablouri și a fost creat pe1 st luna iulie 1789la Grand Théâtre de Bordeaux .
La Fille mal gardée de Egidio Duni , libret de Justine Favart , efectuat pentru prima dată de către ordinare Comedianții italiene ale regelui4 martie 1758, este considerată a fi prima operă comică care „dă o formă autonomă genului, în măsura în care este o operă complet compusă care nu colectează amestec sau un aer la modă” . În acest sens, această primă lucrare este originală în comparație cu toate versiunile următoare care integrează sistematic melodii și coruri la modă.
În 1796 , Pierre Gaveaux , din libretul lui Dauberval adus de Eugène Hus (creatorul rolului lui Colas ), a compus un opéra-comique în două acte, Lise et Colin ou la surveillance futile , dat la 4 august la Paris la Teatrul Feydeau . Această versiune redenumită La Fille mal gardée , reprelucrată de coregraful Jean-Pierre Aumer , student al lui Dauberval, este repetată pe13 februarie 1803la Academia Regală de Muzică , apoi înapoi la Imperialen Hoftheater nächst der Burg din Viena pe31 august 1809.
Considerată una dintre culmile pantomimei și a dansului , care a devenit un clasic în zilele noastre, La Fille mal gardée este o lucrare cu mai multe versiuni coregrafice și muzicale , însăși titlul său variază foarte mult de la o versiune la alta: Lise și Colin, The Inutile Precaution , Rivalii, Fata reticentă, Méchante Lisette ...
Baletul este dat pentru prima dată pe 1 st luna iulie 1789la Bordeaux sub titlul Ballet de la paille, sau Există un singur pas de la rău la bun . Dansat de Marie-Madeleine Crespé (numele ei artistic M lle Théodore, soția lui Dauberval), care joacă rolul lui Lison (actuala Lise ), Eugène Hus interpretând rolul lui Colin (alias Colas în versiunile actuale) și François Le Riche că a văduvei Ragotte (în prezent Simone). Acest rol al văduvei Simone este deținut în mod tradițional de un om în toate versiunile.
Legenda spune că ideea baletului i-a venit lui Dauberval când a văzut o gravură de Pierre-Philippe Choffard (1730-1809) preluată dintr-o guașă de Pierre Antoine Baudouin intitulată La Réprimande. O tânără fată s-a certat de mama ei . Pictura reprezintă o servitoare plângătoare, cu hainele mototolite, certate de o femeie în vârstă într-un hambar, în timp ce iubitul ei urcă în grabă scările pentru a se adăposti în pod, în timp ce își ridică chiloții. Amuzat, maestrul de balet și-ar fi imaginat un scenariu cu un Lison, un Colin și un Veuve Ragotte care, ulterior, vor deveni, prin urmare, Lise, Colas și Simone.
Inițial, partitura muzicală constă dintr-un amestec de 55 de arii populare franceze populare, ale căror autori ne sunt necunoscuți. Acest balet a fost luată în mod repetat, adaptat și revizuit până la XXI - lea secol .
După spectacolul de la Bordeaux, Dauberval a schimbat numele baletului în titlul La Fille mal gardée și a susținut spectacolul la Teatrul Pantheon din Londra pe30 aprilie 1791. M Miss Theodore repetă rolul Lisa. Cea a lui Colas este încredințată dansatorului Charles-Louis Didelot , student al lui Dauberval. Versiunea din 1789 a fost ignorată de muzicienii Teatrului Pantheon.
După ce a devenit maestru de balet la Opera din Paris , Jean-Pierre Aumer joacă rolul17 noiembrie 1828, o versiune complet nouă cu titlul La Fille mal gardée , cu Pauline Montessu în rolul principal, Ferdinand Hérold completând scorul. Dacă există încă unele adaptări ale originalului, găsim noi pagini ale lui Hérold însuși, dar auzim și muzică la modă: uvertura și câteva arii din Droit du Seigneur , operă de Jean Paul Aegis Martini (cel mai cunoscut pentru Plaisir d 'amour ), câteva arii ale lui Rossini sau Donizetti . În 1837 , debutând pe scena operei de la Paris într-o nouă producție Aumer / Hérold, renumita balerină austriacă Fanny Elssler a ales ea însăși unele dintre ariile ei preferate, de exemplu dansând pe L'Elisir d'Amore de Donizetti pe care copistul Aimé- Ambroise-Simon Leborne de la biblioteca de operă va orchestra special pentru ea.
În 1864 , Paul Taglioni , unchiul legendarei balerine Marie Taglioni , maestru de balet la Opera Regală din Dresda ( Sächsische Staatsoper Dresden ) din 1852 până în 1856, și-a prezentat propria viziune asupra lucrării pe7 noiembrie 1864sub titlul german Das schlecht bewachte Mädchen . Pentru această producție, Taglioni l-a chemat pe Peter Ludwig Hertel , compozitor de muzică de balet la Semperoper, pentru un scor nou. Această versiune a fost un succes răsunător de mulți ani.
Cele două compoziții, cea a lui Hérold și cea a lui Hertel, cu desigur câteva extrase din partitura originală, vor servi drept bază pentru o multitudine de aranjamente, readaptări, versiuni lungi sau scurte, fiecare scăzând sau adăugând numere în funcție de inspirație, entuziasmul publicului sau moda momentului. Până acum, La Fille mal gardée a fost „îmbogățit” cu extrase din lucrări ale lui Cesare Pugni , Ludwig Minkus , Mikhaïl Glinka , Léo Delibes , Riccardo Drigo , Anton Rubinstein printre alții. De multe ori retușat, remodelat, rescris, coregrafia a devenit un clasic al genului.
De la sfârșitul anului al XIX - lea secol până astăzi, baletul este în unele versiuni izbitoare:
În 1959 , coregraful Frederick Ashton a creat o versiune complet nouă a La Fille mal gardée pentru Royal Ballet din Londra . Premiera are loc pe14 septembrie 1960. Lise este dansată de balerina Nadia Nerina . David Blair joacă rolul lui Colas. Această producție dezlănțuie entuziasm. În unanimitate, este considerată versiunea finală a lucrării. De atunci, această punere în scenă a devenit un clasic în repertoriul diferitelor balete din întreaga lume.
Ashton îl încredințează pe John Lanchbery , dirijor și compozitor la Royal Opera House (Covent Garden) sarcina de a orchestra partitura.
Ashton și Lanchbery reînvie pasul panglicii în timpul căruia Lise și Colas realizează un „pas” complicat delicios folosind o panglică de satin roz. Ashton a adaptat această figură nu două din Fanny Elssler inventând un desen aerian spectaculos. Ashton păstrează, de asemenea, fâșia de mimă cunoscută sub numele de When I'm Married , un pasaj pe care toate marile balerine din vremurile vechi le-au interpretat când au preluat rolul Lisei.
De asemenea, introduc un celebru „tap dance”. Lanchbery folosește laitmotivul văduvei Simone din scorul lui Hertel. Cu ajutorul lui Ashton se naște un număr plin de umor interpretat de Simone însoțit de patru balerine: Lise își îmbracă mama cu o pereche de dansuri. Acesta nu poate rezista și rămâne într-un număr la fel de faimos ca frenetic în timpul căruia dansatorii folosesc pantofii pe pointe .
Această producție a fost filmată în 1984 la Royal Opera House și mai recent în 2005 cu Marianela Nuñez și Carlos Acosta în rolurile principale.
Lanchbery inventează un amestec muzical inteligent pentru versiunea lui Ashton. Păstrând fragmente din partitura originală din 1789 ca material de bază, el folosește fragmente din partitura lui Hérold din 1828 , precum și fragmente din lucrări ale altor compozitori.
Lista dansurilor din versiunea 1960 a lui Lanchbery:
Actul 1Actul 2
Lanchbery a înregistrat extrase din muzica sa din versiunea lui Hérold în 1962 și 1983 . De asemenea, și-a înregistrat toată lucrarea. Acesta din urmă a fost publicat abia în 1991 de Decca (ca și precedentul).
Versiunea lui Ashton din 1960 a fost interpretată de numeroase corpuri de balet din întreaga lume. A devenit versiunea „interpretată” de multe companii.
În 2007 , Opera din Paris i-a cerut lui Alec Grant să supravegheze o producție bazată pe cea a lui Ashton. Premiera are loc la Opéra Garnier pe22 iulie 2007 cu următoarea distribuție:
În 1989 , cu ocazia bicentenarului Revoluției, Baletul Operei de la Nantes a reluat producția originală a lui Dauberval interpretată în 1789 . Punerea în scenă este de Ivo Cramer , un specialist de la sfârșitul teatrului de dans al XVIII - lea secol și începutul XIX - lea , cu directorul artistic Jean-Paul Gravier. Au cercetat asiduu elemente care descriu producția originală, inclusiv pasaje mimate, situate în Stockholm . Punerea în scenă este restaurată în mod identic și muzica reorchestrată de dirijorul Charles Farncombe. Decorator Dominique Delouche creează decorurile și costumele conform desenele originale. Din moment ce coregrafia lui Dauberval nu a fost găsită, Cramér a redescris mișcările dansatorilor în funcție de dansurile vremii. Cramér a reintrodus și finalul original de balet în care interpreții cântă refrenul. Este doar un pas de la rău la bine . Această producție este prezentată sub titlul său original Le Ballet de la paille . Va fi preluat în 1993 de Ballet du Rhin cu sediul la Mulhouse , sub îndrumarea lui Jean-Paul Gravier.
| Caracter | Rol | Interpret de creație (1789) | Interpret al versiunii din 1984 |
|---|---|---|---|
| Lise | Fata prost păzită | M Miss Theodore | Lesley Collier |
| Colas | Lise îndrăgostită | Eugene Hus | Michael Coleman |
| Văduva Simone | Mama Lisei (interpretată în mod tradițional de un bărbat) | Francois Le Riche | Brian Shaw |
| Alain | Pretendent respins | . | Garry Grant |
| Thomas | Tatăl lui Alain | . | Leslie Edwards |
| Un notar | . | . | . |
| Fermieri | Prietenii lui Lise și Colas | . | . |
| Un cocoș și trei găini | . | . | . |
Lise, eroina și singura fiică a Simonei, o văduvă care deține o fermă prosperă, este îndrăgostită de Colas, un tânăr păstor fără bani. Acest lucru o supără pe mama ei care are alte ambiții pentru ea. Simone ar dori să o căsătorească cu Alain (uneori pe nume Nicaise), fiul unui bogat viticultor, opulentul Thomas. Rautacios si tenace, ajunge sa triumfe dupa o mie de trucuri si ocoliri. Colas o răpește în timp ce furtuna zgomotează și Nicaise zboară dus de ombrela sa.
Cocoșul cântă și părăsește găinăria însoțit de găinile sale. Se anunță zorii unei noi zile aglomerate la fermă. Lise, dezamăgită să nu-l vadă pe Colas, lasă o panglică legată într-un lac al iubirii ca semn al loialității sale. Colas o găsește și o leagă de toiagul ciobanului său. Iubitorii se întâlnesc din nou, dar sunt întrerupți de Simone care o ocupă pe fiica ei, făcându-o să bată unt. Colas se furișează și se ascunde în pod. S-a alăturat lui Lise imediat ce Simone a plecat. Împărtășesc lucrarea, dar o uită, declarându-și dragostea unul față de celălalt.
Fetele de la fermă o invită pe Lise să se joace cu ele, dar fiica Simonei are în mod evident mintea în altă parte. Mama ei, suspicioasă și vigilentă, o ia de braț și o ceartă. Între timp ajunge bogatul și ostentativul Thomas, bogat proprietar de podgorii. Este însoțit de fiul său Alain. Simone, care cunoaște natura misiunii lor, o demite pe Lise. Thomas îi cere mâna pentru fiul său. Alain, neîndemânatic și timid înșelător, arată de ce este capabil și se angajează într-o serie de antichități. Lise este amuzată și șocată și nu are absolut niciun interes față de fiul vinificatorului. Se duc la recoltare.
Este timpul recoltei. După munca pe câmp, secerișii, în frunte cu Colas, se relaxează și dansează fericiți. Lise și Alain dansează când intervine Colas. Fata tânără își exprimă în mod clar preferința. Unul dintre secerători cântă la flaut spre bucuria tuturor. Alain vrea să joace la rândul său. El atrage jocurile de recoltat. Tatăl său, indignat, vine să-l salveze de la zgomot. Colas are acum frâu liber și dansează cu Lise sub ochiul Simonei. Toate sunt întrerupte de o furtună care le-a împrăștiat.
Interiorul fermeiMama și fiica îmbibate cu furtuni s-au întors la fermă. Se așează să se învârtă. Mama crede că travaliul ar trebui să-l calmeze pe Lise. Este copleșită de somn și Lise, care l-a văzut pe Colas la poartă, încearcă să-i fure cheia. Simone se trezește și, pentru a nu adormi din nou, cântă la tamburină pentru a o face să danseze pe fiica ei. Bătăile tamburinului slăbesc, devin anarhice; capul îi dă din cap și Simone adoarme. Lise aleargă la poartă și îi șoptește ceva lui Colas. Zgomotul recoltătorilor care vin să fie plătiți îl trezește pe Simone. Îi spune fiicei sale să-și continue munca și merge să servească o băutură pentru recoltatori. Lise, crezându-se singură, visează la desfătările vieții de căsătorie. Colas nu mai poate rezista și, ieșind din ascunzătoarea sa, o surprinde pe Lise. Cei doi iubiți își declară reciproc dragostea unul față de celălalt. Schimbă o eșarfă ca simbol. Simone reapare între timp. Lise îl împinge pe Colas în camera lui. Mama, mereu suspicioasă, își dă seama că îndrăgostiții s-au întâlnit și o încuie pe Lise de două ori în camera ei. Alain și tatăl său ajung cu un notar pentru a semna contractul când Colas și Lise părăsesc camera. Iubitorii îi cer iertare Simonei și îi imploră binecuvântarea. În ciuda furiei lui Alain și a tatălui său, ea a cedat în sfârșit bucuriei generale.
Vassiliy Gueltzer în rolul văduvei Simone. Regizat de Jules Perrot. Sankt Petersburg, circa 1865.
Până în prezent ( iulie 2008 există doar înregistrări ale operei lui Lanchbery din 1960 (care este o transcriere și adaptare a versiunii lui Hérold), precum și câteva extrase din versiunea lui Hertel ( 1864 ).
