Până la un anumit punct

Acest articol este o schiță pentru un film cubanez.

Vă puteți împărtăși cunoștințele îmbunătățindu-le ( cum? ) Conform convențiilor filmografice .

Până la un anumit punct Date esentiale
Titlul original Hasta cierto punto
Producție Tomás Gutiérrez Alea
Scenariu Tomás Gutiérrez Alea
Serafín Qiñones
Juan Carlos Tabío
Personaje principale

Óscar Álvarez
Mirta Ibarra
Omar Valdés

Companii de producție Instituto Cubano del Arte e Industrias Cinematográficos
Tara de origine Cuba
Drăguț Dramă
Durată 68 de minute
Ieșire 1983


Pentru mai multe detalii, consultați fișa tehnică și distribuția

Up to a Point (Titlu original: Hasta cierto punto ) este un film cubanez regizat de Tomás Gutiérrez Alea și lansat în 1983 .

Rezumat

Oscar, scenarist și Arturo, realizator, intenționează să facă împreună un film fictiv despre persistența machismului în Cuba . Ei aleg ca domeniu al observațiilor lor mijlocul staționarilor din portul Havanei . Scopul lor este de a evidenția decalajul dintre conștiința politică și atitudinea reală a bărbaților față de femei. În timpul anchetei sale, Oscar se îndrăgostește de o angajată, Lina, o tânără fată-mamă, care își cultivă cu mândrie autonomia. Gospodăria lui Oscar este apoi amenințată. Un alt conflict apare între Oscar și Arturo în ceea ce privește filmul. Proiectul lor comun sfârșește prin a eșua din cauza diferențelor de proiectare. La rândul ei, Lina, ca femeie eliberată, denunță atitudinea contradictorie a lui Oscar, prizonierul anumitor comportamente pe care credea că le poate critica la alții. Ea decide, în cele din urmă, să se întoarcă în orașul natal, Santiago de Cuba , unde poate spera la o ascensiune profesională.

Fisa tehnica

Distribuție

cometariu

„După aproape zece ani de existență, Revoluția cubaneză ca eveniment a fost deja un lucru din trecut. Reprezentarea filmului a trebuit să își asume pe deplin noi moduri de punere în scenă și teme. „ Potrivit lui Julio García Espinosa , a fost deci necesar ” implementarea unei dramaturgii zilnice capabile să ofere răspunsuri legitime la cererile publicului, atât din punct de vedere al ideologiei, cât și al artei. "

Multe filme cubaneze au reflectat această nouă direcție plasându-și comploturile în centrul problemelor contemporane din societatea cubaneză. Ca atare, au fost considerate filme cheie, Ustedes tienen la palabra ( Tu ai cuvântul ) de Manuel Octavio Gómez în 1974 și, în 1977 , De cierta manera de Sara Gómez . Tomás Gutiérrez Alea , în timp ce participă la această dinamică, va aștepta până în 1983 , înainte de a impune concret în opera sa de ficțiune această dramaturgie zilnică , chiar dacă putem lua în considerare Moartea unui birocrat , produs cu optsprezece ani mai devreme., Ca un film critic în cadrul socialismului în construcție.

Cu toate acestea, proiectul era vechi, datând din timpul Mémoires du sous-développement (1968). „În acest sens, cred că nu este o schimbare, ci un pas înainte într-o direcție pe care am luat-o deja”, a spus directorul. Tema filmului, șovinismul masculin , se leagă de preocupările politice oficiale ale regimului cubanez. Dar, la fel ca în filmul De cierta manera de Sara Gómez , căruia îi aduce un omagiu explicit, Hasta cierto punto nu este o lucrare de circumstanță. Filmul „presupune într-un mod nou, într-un mod mai difuz, lupta angajată oficial împotriva machismului. [...] În Hasta cierto punto , realizatorul pune o privire mai profundă asupra cotidianului, care iese în același timp la investigație și la reflecția critică și care oferă partea frumoasă acestei complexități a realului căruia Alea vorbise în 1969 . "

Partea principală a complotului are loc în clasa muncitoare, printre andocatorii portului Havanei , o alegere motivată de un principiu al exemplarității. În acest mediu social, condiționat mai mult decât în ​​altă parte de idei revoluționare, divorțul dintre teorie și practică devine cu atât mai bun. Semnul acestei imperfecțiuni apare din precredite și explică titlul atribuit filmului. „Orientarea acestuia este, așadar, dată: Alea va lua în considerare modul în care, în ciuda unei conștiințe revoluționare fără îndoială, comportamentul angajaților portului față de femei continuă să fie condiționat de vechile forme, de legile seculare machism. "

Regizorul cubanez „nu este mulțumit de o abordare socială simplă a comunității docherilor din portul Havanei. De fapt, construiește un complot complex care combină două niveluri distincte, povestea unui proiect de film despre machism [...] și povestea întâlnirii romantice dintre Oscar, scenaristul și Lina, o angajată a portului. [...] Destul de repede, cele două niveluri interferează îndeaproape [...] și această împletire înseamnă că, în consecință, problematizarea machismului nu se va limita la singura categorie de docenti. „ În plus ”, amestecul formal al filmului, care se încadrează între ficțiune și documentar, se bazează pe un principiu experimental care reînnoiește profund dramaturgia vieții de zi cu zi ” , a scris, mai sus, Nancy Berthier.

În cele din urmă, Alea nu se limitează la utilizarea personajelor sale (Arturo și Oscar) ca vectori ai propriei sale vorbiri. El îi pune în scenă, în viața lor extraprofesională, și dezvăluie astfel contradicțiile lor intime. În fiecare zi, aceștia sunt „supuși unui comportament la fel de inversat ca și al proletarilor ale căror atitudini le stigmatizează”. "

O altă dimensiune a filmului apare, prin diferențele dintre regizor și scenarist: protagonistul lui Arturo, așa cum declară soția sa, dezvăluie și o voință nelimitată de putere. „De fapt, acest personaj arată clar că machismul este inclus în gama mai largă de relații de putere dintre indivizi. „ Refuză argumentele lui Oscar și ceea ce este important să acordăm prioritate este, dincolo de un postulat (bun până la rău), dorința sa personală de dominație („ Vom face un film despre machism, și atât ”).

„Deci, pentru Alea, există critici și critici . Structura meta-filmică a Up to a Certain Point îi permite regizorului să dea o nouă profunzime dimensiunii critice (sau autocritice), făcând o critică a criticii . "

Regizorul Jesús Díaz regretă totuși că Alea „favorizează explorarea relației romantice în detrimentul părții documentare, în timp ce aici, tocmai” , spune el, „acesta a promis să depășească criticile față de machism și să ne elibereze o radiografie complexă a unei întregi zone a societății cubaneze [...] "

Totuși, Gutiérrez Alea însuși recunoaște: „M-am lăsat păcălit de ideea că un actor bun poate juca orice rol. [...] Omar Valdés nu a fost convingător. [...] Mi-am dat seama că nu puteam dezvolta corect conflictul principal dintre regizor și scenarist. Am adus apoi povestea de dragoste în prim plan, iar restul tocmai au devenit un cadru de referință. A fost foarte frustrant. „ Limitarea duratei filmului a fost, de asemenea, o consecință a acestei transformări a scenariului original, ducând la o experiență stimulantă care nu a avut succes până la un moment dat .

Referințe

  1. Nancy Berthier, Tomás Gutiérrez Alea și Revoluția cubaneză , Éditions du Cerf-Éd. Corlet, Colecția 7 e Art, Paris, 2005.
  2. Vanguardia politica y vanguardia artistica , citat de Ambrosio Fornet în Alea, una retrospectiva crítica , Editorial Letras cubanas, Havana, 1987.
  3. Citat de A. Fornet, op. citat .
  4. N. Berthier: op. citat .
  5. J. Díaz: Provocările contemporaneității: note despre cinematografia cubaneză , în: cinema cubanez , Editions du Centre Georges-Pompidou , Paris, 1990, p. 118.
  6. Citat de Silvia Oroz: Los filmes que no filmé , Editorial Unión, Havana, 1989.

linkuri externe