Juan Luis Cousiño

Juan Luis Cousiño Imagine în Infobox. Biografie
Naștere 26 august 1923
Moarte 16 septembrie 2017 (la 94 de ani)
Numele nașterii Juan Luis Cousiño și Quiñones de León
Naţionalitate Chilian și francez
Activitate pictor, sculptor, designer
Alte informații
Premii Marea medalie de argint a orașului Paris (1981)

Juan Luis Cousiño și Quiñones de León , născut pe26 august 1923în Santiago de Chile și a murit la16 septembrie 2017la Paris , este un pictor-sculptor franco-chilian.

Biografie

Juan Luis Cousiño realizează o sinteză între arta figurativă și arta abstractă prin observarea începuturilor primelor mari perioade ale istoriei artei ( Imperiul Vechi , arta asiriană , arta romanică ). Notând un numitor comun între lucrările din aceste perioade, el a lucrat la dezvoltarea unui stil în desen, pictură și sculptură.

Născut într-o mamă a nobilimii spaniole și tată dintr-o familie de industriași chilieni, bunica sa maternă este pictorul spaniol Antonia Bañuelos .

Juan Luis Cousiño a împărțit timpul tinereții sale între America de Sud și Europa. Apoi, înapoi din Chile în 1947, viața sa a fost împărțită între Țara Bascilor , Italia și Paris. Din 1971, s-a stabilit definitiv la Paris.

Instruire

După patru ani de arhitectură la Universitatea din Santiago de Chile (1943-1947), a plecat în Europa pentru a studia arta. După o scurtă perioadă la Beaux-Arts din Paris, a plecat la Florența pentru a studia desenul și sculptura, în cea mai mare parte autodidactă, în contact cu opere de artă, de la primitivii italieni la artiștii Renașterii .

La sfârșitul pregătirii sale, alăturându-se familiei sale materne din țara bască, artistul pictează în ulei, multe peisaje și portrete ale personalităților din regiune.

O sculptură: Fecioara piramidală

În 1950, Juan Luis Cousiño a fost însărcinat de către orașul Biarritz să producă statuia împărătesei cunoscută sub numele de Eugenie de Montijo , înlocuind-o pe cea care fusese demontată de germani în 1942 pentru a recupera bronzul. O nouă sculptură urma să fie ridicată, în cinstea redeschiderii relațiilor diplomatice dintre Franța și Spania.

Pentru a-și prezenta proiectul Comitetului format de orașul Biarritz pentru ocazie, Juan Luis Cousiño realizează un model figurativ din lut, reprezentând împărăteasa într-o rochie cu crinoline.

Apoi a plecat în Italia, la Carrara, pentru a realiza această sculptură din marmură. În timpul realizării, el descoperă un principiu de organizare unghiular observat în statuia Vechiului Imperiu Egiptean în timpul unei vizite la Muzeul Luvru. El păstrează o tehnică bazată pe angulația pe care o aplică modelului de lut și pe care o va împinge și mai mult în versiunea finală de marmură, eliminând toate liniile curbe care merg până la abstractizarea subiectului.

Deoarece sculptura finalizată nu corespunde modelului inițial, aceasta va fi refuzată de Comitet cu trei zile înainte de inaugurare. Această sculptură, numită de presă „Fecioara piramidală”, va provoca un scandal care va găsi un ecou în presa mondială.

Anumite personalități vorbesc în favoarea acestei sculpturi, în special criticul de artă, Waldemar George , și scriitorul-diplomat, François-Régis Bastide , citate într-un articol pentru Noua Republică din19 octombrie 1951 :

„Construit cu o logică implacabilă, conform legilor raportului auriu, într-o asemenea măsură încât singura referință posibilă mi se pare a fi sculptura Egiptului antic, monumentul își extrage toate mișcările (brațele, fața) din această a serie de unghiuri întregi rupte, aruncate, luate din nou, un pic ca marșurile armonice ale lui Stravinsky , dintre care Cousiño este, de altfel, un fervent. Această piatră este o forță a naturii. Chiar dacă apusurile din jurul ei sunt tandre, ea va rămâne dură, tensionată. Marmura a fost sculptată pentru a-și lua mauvele în lumină, pentru a le oferi alb, sau gri, dar această femeie nu se va opri din rugăciune și din implorarea cerului. Întorc această piramidă hexagonală care nu ar fi putut fi exprimată altfel decât prin acest cuvânt al lui Paul Valéry: de fiecare dată când o lucrare răspunde unei nevoi și o exprimă pe deplin, această lucrare există . După aceea, să fie îndrăzneț, este o lucrare a timpului nostru! "

În 1952 va avea loc un proces între Juan Luis Cousiño și orașul Biarritz. Cu această ocazie, directorul Școlii Naționale de Arte Frumoase din Paris, domnul Interstellaire va lua atitudine: „un model reprezintă doar punctul de plecare către o lucrare care trebuie să se dezvolte ulterior în funcție de temperament și conștiință. Ar fi monstruos să-l faci pe un artist prizonier al schiței sale forțându-l să-l mărească și să-l execute cu sclavie și astfel să distrugă toată inspirația creativă. "

Artistul pierde procesul în primă instanță și în apel și va fi obligat să plătească despăgubiri către Comitet și către orașul Biarritz.

Din 1952, sculptura se află în parcul Ducontenia din Saint-Jean-de-Luz.

Realizări

Din 1952, în continuitatea sculpturii, Juan Luis Cousiño a lucrat la desen pentru a dezvolta o tehnică a angulațiilor bazată pe noțiunea de echilibru. Din acest moment, el începe portretul lui Hristos realizat din Giulgiul din Torino, presupunând că această față este arhetipul echilibrului dintre teluric și spiritual.

În 1977, a primit o mărturie oficială scrisă asupra operei sale de Pierre du Bourguet, arheolog, egiptolog și curator șef de antichități egiptene la Muzeul Luvru.

El a fondat atelierul Héos (publicat în Jurnalul Oficial al 17 octombrie 1978) care își propune să învețe aceste principii artiștilor de toate disciplinele (arte plastice, dans, muzică, poezie, teatru, arhitectură).

În 1980, împreună cu studenții atelierului său, a realizat una dintre primele picturi murale din Franța, intitulată „Le Messager”, 21, rue de l'Amiral Roussin din Paris XV, inaugurată pe 19 noiembrie 1980.

În 1981, a primit Marea Medalie de argint a orașului Paris cu ocazia unei expoziții la Union de Banques din Paris, Paris VIIIe. În același an, a participat la expoziția „Famille des portraits” la Muzeul Artelor Decorative din Paris, de la25 octombrie la 15 februarie 1980, reunind portrete de la Renaștere la arta contemporană.

De-a lungul carierei sale artistice, Juan Luis Cousiño a realizat numeroase portrete de indivizi și personalități, în special Jacques Thibaud , Jean Prouvost , Florence Delay , Frédéric Beigbeder și Charles Beigbedder , Gérard Lignac , Elisabeth de Miribel, Amyn Aga Khan, Marcelle Auclair , Jean-Paul II , Dalai Lama , Alexandre Soljenitsine , Coluche . El va fi recunoscut ca „portretistul care a reinventat arta portretistică prin cea a faraonilor”.

În 1996, a publicat o colecție intitulată „Dansul iubitor al ființei, reflecții asupra artei și vieții”, edițiile ALTESS. În 2002, Juan Luis Cousiño a fost rugat să participe la expoziția „Carte internațională a păcii” la Memorialul Caen , cu ocazia căruia a donat un desen. În același an, a fost însărcinat de către Nicole Lignac, lector la Ecole du Louvre și Gérard Lignac, CEO al Grupului de presă EBRA, să execute o vitralii după desenul color după Giulgiu de la Torino, pentru Capela Mielului lui Dumnezeu, 2, îl plasează pe Henri Frenay în Paris secolul al XII-lea.

Expoziții

Ordinele publice

Note și referințe

  1. Citat din François-Régis Bastide, preluat dintr-un articol din Noua Republică din 19 octombrie 1951
  2. Scrisoare din 6 mai 1952 din partea dlui Interstellaire, directorul Școlii Naționale de Arte Plastice, în atenția lui Juan Luis Cousiño
  3. „  Le Monde  ” , pe lemonde.fr , Le Monde ,11 iunie 1952
  4. Scrisoare din 20 iunie 1977.
  5. O frescă semnal înaltă de 30 de metri ", France Soir, 19 noiembrie 1980.
  6. streetcountdown , „  Frescele din districtul Grenelle  “ , pe strada Countdown, arta stradală prin arondismentele pariziene ,14 mai 2018(accesat la 20 ianuarie 2020 )
  7. „Juan Luis Cousiño re-trăiește arta portretistică prin cea a faraonilor”, Vogue Homme, octombrie 1974.
  8. "  Giulgiul în stilul lui Juan Luis Cousiño  " , pe SudOuest.fr (accesat la 20 ianuarie 2020 )

Bibliografie

Articolele folosite ca sursă în scrierea articolului

Alte articole conexe