Hiperrealism

Hiperrealism este o mișcare artistică în imagini a ultimului trimestru al XX - lea  secol constând din reproducerea identică a unei imagini în pictură sau sculptură, atât de realist încât privitorul începe să se întrebe dacă natura muncii artistice este un tablou sau o fotografie. Prima expoziție din Europa a avut loc la Galerie des Quatre Mouvements din Paris în 1972, cu un catalog ilustrat

Istoric

În 1973, dealerul de artă belgian Isy Brachot a inventat cuvântul francez „Hyperréalisme” ca titlu al unei expoziții și cataloage majore din galeria sa de la Bruxelles.

Expoziția a fost dominată de fotorealiști americani precum Ralph Goings, Chuck Close, Don Eddy, Robert Bechtle și Richard McLean; dar a inclus artiști europeni influenți precum Domenico Gnoli, Gerhard Richter, Konrad Klapheck și Roland Delcol.

De atunci, artiștii și dealerii europeni au folosit hiperrealismul pentru a se adresa pictorilor influențați de fotorealiști.

În urma expresionismului abstract , care a dorit să realizeze o expresie a artistului prin pictura gestuală ( pictura de acțiune ) și bazându-se pe întâmplare, și care a dat picturi abstracte cu un consum gigantic și care Din Pop Art , care a recuperat imagini din publicitate și societatea de consum , hiperrealism a urmat calea celui din urmă și uneori s-a opus primului. Influența fotografiei în mișcarea hiperrealistă este, de asemenea, majoră. Picturile hiperrealiste prezintă scene din viața de zi cu zi, portrete ... Dar există mai multe ipoteze: una care consideră că hiperrealismul este doar o continuare a Pop Art, deoarece folosește ca el simboluri populare, celălalt care vede hiperrealismul ca o ruptură cu abstractizarea făcând să reapară figurarea.

Artiștii au folosit diverse surse, cum ar fi fotografii de reviste sau fotografii personale, ca model pentru pictura lor. Pentru ao reproduce, pictorii fie au proiectat folosind un retroproiector imaginea pe pânza lor, apoi au pictat în funcție de ceea ce au văzut, fie au tipărit o fotografie de format mare și au pictat direct pe fotografie, sau au folosit tehnica „pătratului”.

Fotografia nu ar trebui să fie o sursă de emoție. Pictorii hiperrealiști caută neutralitatea, nu urmăresc să denunțe nimic, arată lumea în mod obiectiv, fac din ea obiectul simplu.

Pentru un realism maxim, aceste sculpturi sunt uneori modelate direct pe modele live.

Supermarket Lady , de Duane Hanson , este o sculptură hiperreală.

Artiști principali

Pictori

Sculptori

Note și referințe

  1. „  Istoria hiperrealismului  ” , pe Hyperrealism.net
  2. (în) „  Poți spune diferența dintre lucrările de artă hiperrealistă și fotografiile?  » , Despre arta reciprocă ,10 septembrie 2018
  3. (în) „  Evoluția hiperrealismului: de la picturi religioase la realitatea simulată  ” pe My Modern Met ,10 aprilie 2018
  4. „  Istorie  ” , pe Galeria Brachot

Anexe

Bibliografie

Cartea tineretului

Articole similare

Link extern