| Poreclă | Maestrul tripticului Autun |
|---|---|
| Activitate | Pictor |
| Perioada de activitate | 1512-1538 |
Gregory Guerard (activ între 1512 și 1538 ), denumite uneori ca „ Maestru al triptic Autun ,“ este un pictor olandez activ în Franța ( Troyes , în Burgundia și Bresse ) , în prima jumătate a XVI - lea secol.
Poate că născut în Bréda sau Utrecht , Grégoire Guérard se spune că este „rudă [...] olandeză a lui Erasmus din Rotterdam”, potrivit istoricului Pierre de Saint-Julien de Balleure , în „ From the origin of the Bourgongnons” , publicat în 1581 .
Nu știm nimic despre tinerețea sa, dar este posibil să fi fost instruit în lumea pictorilor de sticlă, de exemplu pe locul catedralei din Tournai în jurul anului 1500 , în echipa Arnoult de Nijmegen.
Prezența sa este atestată la Troyes încă din 1512 , când a pictat un Sfânt Petru penitent pentru Biserica Madeleinei, iar pentru aceeași biserică a produs baldachinul Arborelui lui Iese. În același an, a pictat o altară mare pe tema purtării crucii , astăzi tăiată și împrăștiată în mai multe muzee ( Castres , muzeul Goya; Écouen , muzeul național al Renașterii, Autun , muzeul Rolin și Alger , muzeul Arte Frumoase). Lucrarea este inspirată de un tipărit de Israelel Van Meckenem, el însuși inversând o compoziție de Martin Schongauer.
În jurul anului 1515 , el a planificat probabil o ședere în Italia și a coborât în Burgundia . A rămas la Autun unde și-a pictat capodopera, tripticul euharistic ( 1515 , Autun, muzeul Rolin), comandat de Jean Petit-Jean pentru capela sfinților Baudèles, Yves și Privat, din catedrala Saint-Lazare d'Autun. De la formarea de lucru mărturisește lui nordic, dar poate tradeaza unele timpurii Italianisms: pictorul a fost , fără îndoială , posibilitatea de a admira în Autun Mistică Nunta Sfanta Ecaterina de Fra Bartolomeo , care a fost oferit la catedrala din 1512 .
Grégoire Guérard a rămas probabil în Italia în jurul anilor 1515 - 1518 , poate la Florența și Roma . Fără îndoială, acolo și-a întâlnit compatriotul, pictorul Bartholomeus Pons , cu care urma să întrețină legături solide de prietenie. Șederea în Italia va marca profund stilul artistului.
Întorcându-se de la Roma , Grégoire Guérard s-a mutat la Tournus , unde a fost atestat în 1518 : în registrul breslei pictorilor din Haarlem , se indică faptul că pictorul Bartholomeus Pons este găzduit „în Tornis în casa [de] maistre Guerad” . La acea vreme, Grégoire Guérard a fost atras de șantierul important de construcție al mănăstirii Brou din Bourg-en-Bresse și de patronajul activ al ducesei de văduvă de Savoia, Marguerite de Austria . Apoi a rămas între Bourg-en-Bresse și Tournus, iar în 1518 a pictat tripticul Saint-Jérôme, comandat pentru capela Garin a bisericii Notre-Dame din Bourg-en-Bresse. A lucrat pentru aceeași biserică în 1523 , realizând tripticul ultimei cine pentru Nicolas Chichon și soția sa Jacquemette de La Botte, pentru capela lor privată.
După întoarcerea sa de la Roma și intervenția sa la curtea din Bourg-en-Bresse, artistul pare să se fi bucurat de o poziție foarte favorabilă în Tournus , primind numeroase ordine de la marii notabili din regiune și de la congregațiile religioase. Pierre de Saint-Julien indică astfel „că nu mai sunt câteva capele rămase în Saint-André [de Tournus], care sunt în mare podoabă pentru biserica respectivă. Dintre acest număr este cel pe care Nicolas Galand și Dame Jeane Vivienne, soția sa, l-au construit, cel al venerabilului Messire Pernet Ragonneaul, cel al onorabilului Jean Crochet, cel al onorabilului pictor Jean Goyon și cel al Confrérie des Cordonniers. În toate acestea (împreună pe altarul mare) sunt picturi frumoase, lucrări singulare și rafinate, realizate de mâna divin învățată a excelentului pictor, maestrul Guerard Gregoire ”.
Fără îndoială, la scurt timp după șederea sa în Italia, a pictat Arestarea lui Hristos ( Dijon , Musée des Beaux-Arts, Saint Jean resuscitant Drusienne (colecție privată) și un Lavement des pieds en grisaille ( Troyes , Musée de Vaulisant), toate pictate aproximativ 1518 - 1520 și mărturisind citate de la maeștrii Renașterii italiene. A pictat în același timp retaula Sfântului Augustin ( Saint-Laurent-sur-Saône , biserică), un Sfânt Gheorghe și balaurul ( Écouen , Musée national de Renaștere) și tripticul bisericii Saint-Pantaléon de lângă Autun ( 1520 , in situ) care adaptează motivul faimoasei Fecioare a Stâncilor de Leonardo da Vinci . Dintr-o altară similară ar putea proveni și cele două panouri aflate acum în Muzeul Budapestei și reprezentând Sfânta Barbara și Sfânta Ecaterina .
În jurul anului 1520, a pictat un mare triptic dedicat Morții Fecioarei pentru biserica Cuisery (in situ), iar în 1521 o Prezentare a Fecioarei în Templu ( Dijon , Musée des Beaux-Arts) inspirată în mod liber de o gravură de Dürer . În 1522 , a trimis un triptic la o biserică din Troyes , dintre care doar panoul central pe tema L'Assomption ( Troyes , muzeul Vauluant) rămâne astăzi .
Prezența sa este documentată în 1522 în Chalon-sur-Saône :21 aprilie 1522, se angajează să picteze pentru capela frăției Saint-Jacques din biserica carmelită a orașului, un triptic dedicat Sfântului Jacques, pe care promite să-l facă „la fel de bine și bogat ca și cel al lui Saint-Laurent -les-Chalon sau mai bine dacă este posibil este ”. În cazul în care tripticul Saint-Jacques este acum pierdut, ca Saint-Laurent-les-Chalon a fost parțial găsit: cele două panouri laterale (pe tema vieții Saint Laurent) au fost identificate în biserica din. Saint- Léger-sur-Dheune și sunt datate exact în 1522 .
În jurul anului 1525 , Grégoire Guérard s-a arătat mai sensibil la manierism care a început să cucerească gustul elitelor europene. El simplifică morfologiile personajelor sale și își înmoaie paleta în favoarea unor tonuri mai pastelate. Din această perioadă datează Sfintele femei din mormânt ( Cluny , spital), partea stângă a unui triptic acum pierdut. În același timp, a pictat o înmormântare ( Dole , Musée des Beaux-Arts), comandată fără îndoială de Jean de La Magdelaine, consilier al Parlamentului din Dole, apoi marele prior de Cluny până la moartea sa în 1537 . Tot în acest moment a pictat o Adormire a Fecioarei ( Chalon-sur-Saône , spitalul Saint-Laurent), a cărei istorie rămâne necunoscută. Poate că în acest moment începe să-și învețe fiul, André Guérard , care va fi poate el însuși pictor și care ar putea fi identificat cu „Maestrul din Velogny”.
În 1526 , Grégoire Guérard a pictat un triptic pentru Nicolas Galoys, probabil destinat unei capele din castelul Saint-Trivier, distrus în timpul Revoluției și păstrat astăzi în biserica Saint-Trivier-de-Courtes . În anul următor a pictat un mare triptic pentru biserica din Châtillon-sur-Chalaronne .
În 1530 , a fost plătit „pentru că a făcut lucrările meseriei sale ca producător de sticlă” la Château de Brancion, deținut de Claude de Saint-Julien, tatăl istoricului Pierre de Saint-Julien de Balleure . Un fragment de vitralii conservat în biblioteca municipală din Autun a fost pentru o vreme interpretat ca un fragment al acestei opere.
În același an, a pictat o Prezentare în Templu pentru catedrala din Chalon-sur-Saône (in situ), mărturisind punctul culminant al evoluției plastice a artistului, către un stil mai receptiv la arta italiană, mai fin și mai suplu. De asemenea, lucrează la biserica Cuisery, unde face fresce cu figuri ale profeților, pentru capela lui Jean Caron.
Grégoire Guérard s-a întors la Troyes în 1531 , poate după moartea pictorului Nicolas Cordonnier , care a primit apoi majoritatea comisioanelor troiene majore. După un mare incendiu care a avut loc în 1524 și care a avariat multe clădiri, mai multe biserici din Troyes sunt în reconstrucție, inclusiv biserica Saint-Pantaléon, iar Guérard își folosește talentele de pictor de sticlă: el realizează, fără îndoială, vitraliile în grisaille. a bisericii Saint-Pantaléon între 1531 și 1538 (acoperișul de sticlă al lui Daniel, acoperișul de sticlă al Patimilor, acoperișul de sticlă al Fecioarei și acoperișul de sticlă al Sfântului Barbe din care rămâne doar un mic fragment).
În anii 1530 , pictorul s-a remarcat prin producția de tablouri și triptice la scară mică, destinate devotamentului privat: a produs o Madună și Pruncul cu Sfântul Ioan Botezătorul în 1531 ( Châtillon-sur-Seine , biserica Saint-Jean), un Hristos care-și poartă crucea ( 1533 , Paris, Musée du Louvre) inspirându-se din Purtarea Crucii „Marii Pasiuni” gravată de Dürer, o Purtare a Crucii ( 1534 , colecție privată), o Plângere a lui Hristos ( Saint-Quentin , bazilică) și micul triptic al Răstignirii ( 1536 , Colmar , Musée d'Unterlinden), comandat posibil de Claude Molé, care finanțase în același timp lucrările de restaurare la biserica Saint-Pantaléon din Troyes.
Artistul nu mai este documentat după 1538 . Fiul său, André, poate că și-a preluat atelierul și a fost activ până în anii 1560 .