| Naștere |
28 iunie 1945 Jamaica |
|---|---|
| Naţionalitate | american |
| Activități | Coregrafă , actriță , dansatoare |
Elsa Wolliaston este dansatoare , profesor și coregraf american , născută în 1945 în Jamaica .
Locuind în Franța din 1969, este o figură a dansului contemporan african care s-a dezvoltat în anii 1970 în Europa. Ea a fondat cu Hideyuki Yano compania Ma Danse rituel Théâtre în 1975. În 1985, ea a creat Cie cu un pas în Paris , și sa mutat la studioul omonim, locul ei actual de creație și de predare. Scrie și interpretează numeroase piese în colaborare cu muzicieni, prezenți pe scenă alături de ea.
Născută în 1945 în Jamaica, dintr-un tată din Kenya și o mamă de rasă mixtă din Panama , Elsa Wolliaston a fost crescută de bunica ei în Africa de Est, în ceea ce este acum Kenya ). A fost inițiată în rituri ancestrale încă de la o vârstă fragedă. La vârsta de cincisprezece ani, s-a alăturat mamei sale la New York . A studiat dans clasic acolo cu Alexandra Danilova între 1964 și 1968 și tehnică contemporană la studioul Merce Cunningham între 1964 și 1972. De asemenea, a lucrat la pian și dans la Școala de muzică și dans Carnegie cu Franck Wagner și Nadia Boulanger , participă la Joel Price School of Acrobatics și lucrează cu Katherine Dunham .
Elsa Wolliaston și-a continuat pregătirea la Paris din 1969 cu Jérôme Andrews și Lilian Arlen. Totul va avea loc la Centrul American situat la acel moment pe Bulevardul Raspail. Elsa este invitată să cânte solo. Acolo va face întâlniri care vor fi decisive pentru restul carierei sale, începând cu avangarda muzicii Jazz, Steve Lacy și Philly Jo Jones, printre alții. Organizează seri africane unde aduce dansatori și artiști din toată Africa. Se întâlnește astfel cu Souleymane Koly din baletele guineene. Lucrează la improvizație în colaborare cu Christiane de Rougemont și Annick Nozati (Free Dance Song). Apoi a început să predea în fiecare marți și joi, iar Mireille Delsout, care a creat primul CID (Centrul internațional pentru dans) în 1964, a integrat-o în echipele sale didactice.
În timpul numeroaselor sejururi pe continentul african, între 1970 și 1974, Elsa Wolliaston a efectuat cercetări asupra riturilor ancestrale în jungla din Africa Centrală și în special în Epéna din Congo, cercetare începută în Coasta de Fildeș . Ea dansează solo-uri acolo. Apoi predă și dansează cu Femeile Yagba din Coasta de Fildeș, Ballets du Dahomey și grupul Free Dance Song, precum și în diferite țări din centrul vestului, cum ar fi Camerun , Burkina Faso , Togo , Gabon , atât Congo, cât și Niger . În turneu, Elle a traversat din nou aceste țări, în 1974, pentru a interpreta piesa Le Fleuve alături de Christiane de Rougemont și coregraful japonez Hideyuki Yano . În 1973, ea a discutat despre tradițiile javaneze și balineze cu Maha Guru Tari Klassik Njoman Kabul din Bali .
În 1975, Elsa Wolliaston a fondat la Paris grupul de cercetare Ma Danse Rituel Théâtre cu dansatorul și coregraful japonez Hideyuki Yano, care locuiește în Franța din 1973. Cei doi artiști colaborează de cincisprezece ani în activități educaționale de bază și creații coregrafice comune., dintre care ne putem aminti de duetele Rivière-Sumida / Folie în 1975 și Ishtar și Tammuz, duo de dragoste în 1986. Când Hideyuki Yano a murit în 1988, Elsa Wolliaston și-a dedicat piesa La Solitude être . Hideyuki Yano și Elsa Wolliaston constituie un pol de atracție pentru mulți dansatori și actori în căutarea unor forme în care ruptura dintre dans și teatru nu mai există deoarece corpul actorului - ca și în teatrul Noh - este înțeles ca suportul unei expresii unice și globale. . O parte a dansului tânăr francez apare din aceste învățături încrucișate și multiculturale ( Mark Tompkins , Karine Saporta , François Verret , ...).
Elsa Wolliaston a căutat întotdeauna să se elibereze de o imagine folclorică a dansului african. Fără a nega explorarea propriilor surse culturale, ea dezvoltă, în solo-uri precum Overture sau Ritual II , un dans de expresie africană și contemporană care menține o relație dinamică cu tradiția. Din acest motiv, ea nu califică dansul și predarea ca fiind tradiționale . La Centrul American, Elsa Wolliaston s-a întrebat despre transmiterea dansurilor tradiționale africane care, în țara lor de origine, sunt învățate fără a fi predate. În 1972, a colaborat la seminariile de vară ale Întâlnirilor Internaționale de Dans Contemporan (RIDC) fondate de Françoise și Dominique Dupuy. Astăzi , Ea încă predă dansul contemporan african la Paris la studioul One Step și în întreaga lume. Pe lângă predarea dansului, ea participă la instruirea actorilor în diferite școli: în Franța, cu Philippe Adrien; în Germania , la Theaterhaus Interkurst (Tils Deller) și la Theater Treffin din Berlin (Mandfred Linke); în Finlanda , la Helsinki la Teatterikorkeakoulou; în Londra cu John Martin în 1985.
Elsa Wolliaston menține o relație de fuziune cu ritmul pe tot parcursul lucrării sale. Astfel creează numeroase piese în colaborare cu muzicieni prezenți pe scenă, în special duete cu saxofonistul Steve Lacy întâlnit la American Center; Jean-Marie Machado , pianist și compozitor; contrabasist Joëlle Léandre . Cu percuționistul și compozitorul Bruno Besnaïnou și bateristul Jean-Yves Colson au început în 1984 cele mai lungi colaborări care continuă și astăzi. Jean-Yves Colson și Elsa cercetează transpunerea ritmurilor africane tradiționale pe tobe de jazz. Împreună, creează un sunet care va puncta o serie de duete între ei, precum și atelierele de marți și joi la studioul One Step. Bruno Besnaïnou o însoțește și pe Elsa Wolliaston pe djembe pentru multe spectacole și ateliere; a compus și muzica pentru Réveil în 1998.
Piesele Elsei Wolliaston sunt, de asemenea, o oportunitate de a cunoaște alți coregrafi. În 1986, ea a prezentat duoul Futurities împreună cu coregraful american Douglas Dunn la Festivalul de Toamnă . În iunie 1999, a dansat în 1 + 1 cu Emmanuelle Huynh ca parte a festivalului Les Inaccoutumes de la Ménagerie de verre. În octombrie 2008, Les Princesses , spectacol de deschidere al TAP în Poitiers, regie artistică și montare Odile Azagury.
Cariera Elsei Wolliaston este marcată de deschidere către ceilalți și către alte arte, cum ar fi opera, teatrul și cinematograful. Colaborează în mai multe rânduri cu regizori precum Yoshi Oida The Tibetan Book of the Dead (1982), Voyage (1990) în care Elsa dansează și joacă; Philippe Adrien Rêves de Kafka (1984) și Le pragmatisme de Witkiewicz (1987); Peter Stein Les Nègres de Jean Genet (1984), Der Haarige Affe de O'Neill (1986), Titus Andronicus de Shakespeare (1989), Orestie d ' Eschyle (1994); Luc Bondy Le Conte d'Hiver de Shakespeare (1988), Don Giovanni de Mozart (1990-91), Phèdre de Racine (1998); Jean-Louis Thamin Romeo și Julieta (1990); Patrice Chéreau Woyzeck de Alban Berg (1992).
Ca actriță, a jucat rolul lui Ronga în Maléfices în 1990 ( Gemheimnis des gelben geparden , pentru titlul original german) de Carlo Rola. Ea interpretează un psihanalist în filmul Rois et Reine de Arnaud Desplechin (2004), apare în La Fille du dimanche de Henri Fellner (2006) și joacă un rol clarvăzător în Victoria de Justine Triet (2016). Este intervievată ca referent principal în filmul lui Annette von Wangenheim, Joséphine Baker - Schwarze Diva in einerweißen Welt (2006). A jucat rolul principal în scurtmetrajul La Dame au chien al lui Damien Manivel , în 2010, pentru care a fost nominalizată la Premiul pentru cea mai bună actriță - Scurtmetraje franceze la Premiers Plans Festival din Angers în 2011.