| Naștere |
3 martie 1935 Niemegk |
|---|---|
| Naţionalitate | limba germana |
| Acasă | Berlin |
| Activități | Fotograf , profesor universitar , pictor , sculptor |
| Perioada de activitate | 1970 |
| Lucrat pentru | Universitatea de Arte din Berlin |
|---|---|
| Camp | Fotografie |
| Membru al | Academia de Arte din Berlin |
Dieter Appelt , născut pe3 martie 1935în Niemegk din Brandenburg , este artist fotograf , pictor și sculptor german . În prezent locuiește și lucrează la Berlin .
După ce s-a pregătit mai întâi la Leipzig , a studiat apoi la Școala de Arte Plastice din Berlin, unde a învățat fotografia cu Heinz Hajek-Halke .
La sfârșitul anilor 1970 a început o lucrare exigentă și austeră, practicând în același timp fotografia, cinematograful, sculptura și desenul.
Imaginile sale chinuite exprimă angoasa și suferința ființei umane „cu frica de a se naște și a trebui să moară”.
Opera sa include fotografie, film și video. La limita autoportretului , opera sa poate fi comparată cu arta corporală .
Puternic influențat în primele sale zile de opera lui Joseph Beuys sau de acționiștii vienezi, își pune în scenă propriul corp în spectacole, fotografii și filme, devenind atât subiectul, cât și obiectul operelor sale. El vede fotografia ca o alegorie a trecerii dintre viață și moarte și o vede nu numai ca o modalitate de a-și stabili propria mortalitate, ci și de a surprinde trecerea timpului. Timpul și lumina sunt, de asemenea, inseparabile în majoritatea lucrărilor sale timpurii. Prin urmare, operează într-un mod foarte teatral o fuziune a corpului său cu materialele lumii (pământ, piatră) printr-un fel de mineralizare. În aceasta, el își continuă reflecția asupra relației dintre om și mediul său natural.
Din punct de vedere tehnic, își fotografiază în alb și negru fața sau mâinile în elemente naturale. El practică o serie de suprapuneri infinitezimale de nenumărate fotografii cu un timp de expunere extins, oferindu-le o materialitate aproape spectrală. Prin acest principiu al stratificării și prin accentuarea materialității acestora, corpul sau obiectele devin cu adevărat sculptură.
În seria sa de „ Obiecte ”, operează în același mod cu forme geometrice misterioase, emisfere, cuburi din elemente de arhitectură industrială, cărora le conferă același aspect spectral și tactil. Prin urmare, el folosește toate posibilitățile oferite mediului fotografic, încercând în mod constant să facă timpul vizibil.
În același timp, Dieter Appelt a fost marcat de literatura modernă. Putem cita lucrarea sa în jurul „ Cantos ” -ului lui Ezra Pound , căruia i-a dedicat în 1981 o serie de fotografii ale locurilor în care a trăit poetul. Influențat și de scrierile lui Raymond Roussel , a fost inspirat de o propoziție a scriitorului și în 1977 a produs celebra sa serie de autoportrete „ Pata care lasă respirația pe oglindă ”, unde îl vedem pe artist lăsând succesiv un nor de ceață pe o oglindă.
În cele din urmă, expoziția și catalogul fac posibilă descoperirea unor lucrări mai recente sau inedite special create pentru ocazie, cum ar fi lucrările sale (fotografii, desene) referitoare la Podul Forth din Statele Unite (2004) sau seria sa de fotografii de sculpturi „Ramificări” (2007), care își dă și numele expoziției și catalogului.
