Arta egipteană din perioada târzie a ptolemaică regat , 664-30 î.Hr., este marcată de o producție intensă, profund respect tradițiilor egiptene. Multe dintre clădirile din această perioadă sunt mai modeste, dar astăzi în stare mai bună decât cele mai vechi.
Anterior, egiptologii numesc Perioada târzie , a XXVI- a dinastie , originară din Sais , în Deltă, a spus că revenirea acasă întreprinsă de dinastia XXV E , Nubia, în arta celei de-a treia perioade intermediare . Dar referințele merg acum, de la Vechiul Regat , în forme masive, la elemente mult mai subțiri, inspirate de sfârșitul Noului Regat . Puterile străine care vin atunci, persane și eleniste, departe de a-și impune propriile tradiții, își vor adapta ordinele la practicile obișnuite din Egipt și vor construi pe cheltuiala lor temple și monumente în conformitate cu tradițiile egiptene. Dar practicile indigene se schimbă în contact cu numeroasele popoare care trăiesc împreună. Domeniul referințelor se extinde considerabil. Artiștii asociază între ei forme egiptene din toate epocile și altele din Bazinul Levantin . Și acest lucru produce un stil eclectic bogat, cu o inventivitate cu totul nouă.
Tot în acest context, grecii din perioada arhaică , prezenți la fața locului în Naucratis , vor fi inspirați și se vor îndepărta de modelul egiptean și vor fi difuzați în Grecia de Est, prin Cipru, un nou tip de statuie, kouros , care este destinat unei filiații îndelungate, de la Fidia la Michelangelo, via Roma.
Renașterea culturală întreprinsă de către XXV E dinastia nubian ( Kushite , numit „etiopian“) este amplificat cu Saite Dynasty XXVI - lea dinastiei . Confruntată din ce în ce mai mult cu contribuții străine, dar și după ce a suferit raidul devastator al asirienilor (664), populația bogată egipteană, și nu numai elita, s-a orientat către lumea antică, ale cărei realizări admirate de toți servesc drept modele. artizani.
800 de statui și 17000 de statuete de bronz din această perioadă și din cele anterioare au fost descoperite în 1903, în stare bună, în „curtea ascunzătorii” din Karnak, îngropate în urma unei vechi „curățări” a templului. Acest lucru a făcut posibilă nu numai îmbogățirea considerabilă a muzeului din Cairo, ci și încurajarea comparațiilor și, astfel, detectarea împrumuturilor din epocile anterioare sau a permanenței de la o epocă la alta.
Nakhthorheb, înalt oficial în rugăciune. Cuarțit , H. 1,4 m. Domnia lui Psammetic II (595-589). Louvre
Statuia lui Iâhmessaneith, șeful Curții de Justiție. Grauwacke , H. 43 cm. Louvre
Guvernator al Sais, purtător de naos . Statuia cubului ,
r. de Psammétique Ier
Grauwacke , H. 30 cm. Întâlnit
Scrib. Calcar, H. 70 cm. Ascunderea Karnak, r. al lui Nechao II . Muzeul Național Alexandria
Începând cu a XXV- a dinastie Kushite (780-715 / 656), referirea la timpuri foarte vechi ancorează prezentul în continuitatea unui trecut prestigios. Statuile din perioada Kushite se referă la Regatul Vechi și Mijlociu, în timp ce încorporează elemente mult mai recente. Prin urmare, putem vorbi de eclecticism . Statuia unui demnitar sait, Nahthorheb (Luvru), o arată clar: găsim umerii largi caracteristici Vechiului Regat; acest stil arhaic a fost aceea a Kushite regele Taharqa al XXV - lea dinastiei . Aici, volumele sunt și mai simple, nu există niciun detaliu. Cu o singură excepție, totuși: masele musculare ale trunchiului disting pieptul, cutia toracică și abdomenul, dar această distincție a existat la toate vârstele, deși inconsecvent. Genunchii sunt indicați doar. Gustul vremii este rotund. Deci coafura nu este altceva decât o masă înmuiată. Este o perucă sac ( (en) sac peruca : Ushebti din Akhenaton ), similară cu khat-ul care era purtat în familiile regale din dinastia XVIII E și pe care îl întâlnim deseori în acest moment. Multe sculpturi sunt întărite de un stâlp pe care se sprijină. Stâlpul poartă de obicei inscripții.
Cubul statuie a unui guvernator al Sais, sub Psamtik I er , devine un frumos set de curbe pe care plutește un zâmbet dulce.
... chiar aproape neoclasicUn alt efect arhaic: brațele foarte scurte, ca cele de la începuturile Regatului Mijlociu , în special pentru anumite figuri ale scribilor . Acest lucru nu ar trebui să fie surprinzător, deoarece pentru restul, fizionomia tuturor acestor fețe nu mai seamănă cu ceea ce a fost un portret individualizat în perioada anterioară (portretele din Taharqa, cu puternice trăsături caracteristice). O idealizare blândă se aplică peste tot și uneori merge până la un „neoclasicism rece și rigid”. Dar, în general, dulceața este cea care domnește, chiar și în uchebtis, subțire și fin detaliată, precum portretele în miniatură.
Psamtik II (595-589) XXVI - lea dinastiei . Pierre. Luvru Lens
Regele Amasis , c. 550. Grauwacke. Sais . Muzeul Neues
Ushabti al regelui Amasis. Teracică.
Muzeul semitic
Statuia lui Taouret , detaliu (set H. 96 cm.). Grauwacke . Karnak. Domnia lui Psamtik I st . Muzeul Egiptean din Cairo
Statuia lui Bastet . Bronz și sticlă, H. 27,6 cm. R. de Psammétique I er . Louvre
Aceste noi convenții, toate în simplificări și rotunjime, se aplică foarte des la tratamentul feței unei elite bine hrănite, așa cum se poate vedea pe fața regelui Amasis : aceeași bărbie rotunjită, același zâmbet impersonal. Acest „ neoclasic “ Netezimea persistă cel puțin până la XXX - lea dinastiei , portretul Nectanebo al II-lea la Musée des Beaux-Arts din Lyon prezintă aceeași bonomie zâmbind. O stilizare similară se aplică statuii zeiței hipopotam Taouret: forme simple și curbate, care se potrivesc corpului zeiței. Piatra grauwacke lustruită cu grijă, folosită încă din Vechiul Regat, este binevenită pentru a accentua acest tratament lucios curbat. Bronzul suferă aceeași șlefuire pe corpul flexibil al pisicii, imagine a zeiței Bastet și care trebuie să fi strălucit ca aurul, în Antichitate. Zeița pisicilor avea cel mai mare și mai vechi templu din orașul Bubastis , din care au descendut regii Saite (începutul perioadei a treia intermediare și a perioadei târzii ), un oraș care a atins apoi apogeul. Un cult al lui Bastet s-a stabilit, de asemenea, în perioada târzie, în Saqqarah . Zeița a fost, prin urmare, înconjurată în special de atenții în Deltă, iar silueta ei rotundă și flexibilă a făcut obiectul unei multitudini de variații până la dinastia Ptolemeică sau Ptolemeică (323 / 305-30) [Ptolemeic: referitoare la Ptolemeu I și dinastia sa ( Lagides)].
Cifre zvelteIsis - Hathor care alăptează pe Horus . Bronz, H. 36,2 cm. Muzeul de Arte Frumoase din Lyon
Neith , zeiță războinică. Bronz încrustat cu aur. H. 23 cm. Perioada joasă. Louvre
Statueta unei regine (?), Cu cartușele lui Nechao II (610-595). Argintiu, H. 23,8 cm. Întâlnit
Sora și copiii lui Psammetichus I . Lemn, c. 600.
Muzeul Neues
Corpul subțire al modului încă din XXII E dinastiei , cel puțin. Obiceiul de a desena umeri largi întărește efectul. Statuetele complet conservate arată clar acest lucru. Zeița Neth, de la Luvru și regina în argint de la Met, dar și familia Psammetica I , de la Muzeul Neues, din lemn, au toate această poziție superboasă și puternică.
Modelul tânăr de modă veche, cu umeri largi, cu un picior înainte a servit drept reper pentru sculptorii greci contemporani. Statuia kouros , care apare în Grecia, tocmai în acest moment, este asociată și cu fondarea coloniei grecești Naucratis , în deltă, un port cu comerț intens cu grecii din est și cu Cipru . Sculptorii egipteni din piatră și-au asigurat stabilitatea statuilor în picioare, sprijinindu-și figurile pe un stâlp, care nu a fost folosit în mod constant în sculptura în lemn. Grecii arată cu mândrie, deci, că pot face fără un stâlp, ceea ce este o ispravă. În plus, sculptorii greci ridică frumusețea perfectă a acestor tineri, cu volume atletice, de Nud, specific Greciei antice , în Egipt, doar copiii și uneori țăranii erau reprezentați goi. Sculptorii greci s-au distins astfel foarte clar de modelele lor egiptene și de vecinii lor din est. Cu siguranță au extras gloria dorită din ea. Lucrările la statueta de bronz, precum cele practicate de egipteni, le-au oferit foarte repede, din secolul al VI- lea, și mai multă libertate.
Basoreliefuri naturaliste moștenitori ai Vechiului RegatSculptorii basoreliefurilor sculptează încă o multitudine de basoreliefuri reale ( Femeie și copil cu coșul de fructe , Muzeul Brooklyn), în conformitate cu vechiul regat, cu detalii bine observate, în special pe animale și cu stiluri bine stilizate , corpuri umane naturaliste, dar simplificate. Exemplul scenelor de muncă agricolă, în basorelieful lui Lirinon , merge în aceeași direcție. Peruca rotundă „nubiană” și aspectul corporal plin de asemenea par a fi cele ale nubienilor, care pot fi recunoscute după fețele lor. Costumul simplu pe care îl poartă ar fi o adaptare a tunicii purtate de saiți, ca lenjerie de corp. Acest basorelief autentic este executat cu o atenție remarcabilă și cu o mare atenție la acțiune și la detaliile fizice și vestimentare, o atenție care amintește de calitatea basoreliefurilor din Vechiul Regat . Dar, pe lângă asta, sculptorii continuă tradiția basoreliefului „gol” ( meșteșugari la lucru , Florența) care amintește corpurile Noului Regat, flexibil și al unui naturalism precis.
Psammetic I st face o ofrandă zeului Ré-Horakhty . relief gol . Tomb Pabasa TT279, Thebes, XXVI th dyn.
Meseriași la serviciu. Calcar, L. 94 cm. relief gol
Epocă joasă, al XXVI- lea din . 664-525 î.Hr. Muzeul Național Arheologic Saqqara
(Florența)
Femeie și copil cu coș cu fructe. basorelief . 670-650. Muzeul Brooklyn
construirea unei nave. Basorelief. 664-634. Muzeul Brooklyn
Sicrie interioară din carton. Pânză, carton stucat și vopsit. 700-650. Muzeul Brooklyn
Sicriul de lemn, c. 664-500. Pânză, lemn stucat și vopsit. Muzeul de Arte Frumoase din Lyon
Sicriul exterior, c. 650. Lemn, H. 240 cm. Rijksmuseum van Oudheden
Pakeshi se închină zeului Osiris, urmat de cei patru Fii ai lui Horus . Stele. 25 th sau 26 th dyn. Lemn acoperit vopsit, H. 36,6 cm. Întâlnit
Preotul din Amun, Irtihareru, se închină lui Osiris pe partea dreaptă și pe Atum pe partea stângă. 25 th sau 26 th dyn. Stele. Lemn acoperit vopsit, H. 36,6 cm. Întâlnit
Statuia unui demnitar al perioadei de saïtico persană, XXVI e - XXVII - lea dinastie , Graywacke Louvre
Berlin Green Head
Dinastia Lagid , c. -100 / -50
Grauwacke , H. 21,5 cm ,
Muzeul Egiptean Berlin
Model de sculptor, sfârșitul XXX e din. - Epoca Ptolemaică , Basorelief, ipsos, Muzeul Arheologic din Milano
Un preot Atum (r. Nectanebo I st , XXX - lea dinastia .)
Brooklyn Museum
Costum persan egiptean, 341-332, a XXXI- a dinastie Granit Brooklyn Museum
Arta portretizării continuă tradițiile anterioare. Un tip de gresie cu o structură foarte fină, grauwacke , permite această lucrare în flexibilitate care îi place, mai ales de la dinastia XXVI E , saite. De asemenea, se oferă unei lucrări minuțioase de lustruire care conferă acestor sculpturi un aspect metalic și aproape luminos. Statuia unui demnitar din epoca saitico-persană, în Luvru, și capul faimosului om din Muzeul Berlinului au caracteristici similare. Ambele au riduri și bărbie dublă. Ridurile sunt într-adevăr un semn care marchează un om în vârstă și acest lucru poate fi văzut din portretele lui Sesostris III , ca un indice al calităților atribuite vârstei, experienței, chiar și înțelepciunii care impune respect. Tinerețea este un semn de forță, pentru acest tip de imagine. Mai mult, portretul Berlinului prezintă riduri curios simetrice, ceea ce ar putea foarte bine indica faptul că ne aflăm în registrul semnelor, mai mult decât în cel al „realismului”. Simetria indică faptul că acesta este un portret idealizat. Mai mult, simetria a fost notată pe un alt portret celebru al muzeului din Berlin, cel al lui Nefertiti , în calcar pictat și care ar putea fi, potrivit specialiștilor, un „model” de sculptor. Muzeul din Milano păstrează și modelul unui sculptor, dar în ipsos, basorelieful unui rege lagid. În toate aceste exemple, idealizarea este cu atât mai eficientă cu cât este mai discretă, iar aceste portrete par aproape vii deoarece poartă semne individuale care dau impresia că sunt perfect reproduse. Modelul sculptorului a permis dezvoltarea unei „imagini tipice” care ar putea fi reprodusă în diferite locuri.
Costumele, ca de preotul Atum a Muzeului Brooklyn și Muzeul de costum egiptean persan, respectiv XXX E și XXXI - lea dinastii , sunt indicatori ai gradului de atenție că arta egiptean atașat la semnele care permit „“ în mod clar și rapid identificați fiecare " persoană "după funcție, loc, statut, cu atribute clar vizibile. Preotul reia poza și atributele unui preot din Vechiul Regat, cu un corp subțire, care este în spiritul acestei ere „târzii”. Cât despre egipteanul din dinastia a XXXI- a , costumul persan a fost poate pur și simplu un gest de loialitate față de regimul conducător.
Imaginea puteriiDarius I . H. 2,3 m. V - lea secol. XXVII - lea dinastie , Made in Egipt
Statuia unui preot care transporta un naos către Osiris. Bazalt verde. Sais , XXVII- a dinastie , Muzeul egiptean gregorian
Ptolemeu II în picioare, granit roșu, Muzeul egiptean gregorian
Made in Egipt, statuia lui Darius I st reia în parte egiptean poza, piciorul stâng înainte. În rest, draperia cu faldurile mari și rigide acoperite cu semne cuneiforme, pumnalul de pe centură, suntem în retorica puterii așa cum este exprimată în Imperiul Persan. Este, de asemenea, destul de remarcabil faptul că marea statuie a unui înalt demnitar și preot al Muzeului Egiptean Gregorian , poartă o îmbrăcăminte acoperită cu texte hieroglifice. În acest text, persanii sunt descriși ca respectând tradițiile Egiptului. Există ceva de genul unei apropieri între cele două statui, în postură și tratamentul draperiei, care par strategii semnificative .
În timpul regatului Lagid , pentru statuile oficiale, suveranii și-au adoptat politica iconografică în funcție de destinația imaginii lor. Într-un oraș cu majoritate greacă, imaginea intră sub tradiția elenistică, iar în orașele predominant egiptene, schemele preluate clasice din dinastia a XVIII- a , au adus până atunci proporțiile subțiri.
Tată și fiu. Stela-altar, bazalt, a XXVI- a dinastie , r. Psammetic I st . Întâlnit
Horus pe crocodili. Stelă de protecție, 380-350. Gresie neagră, H. 23,5 cm. Muzeul de artă Walters
Stelă Ankh-Hapy cu inscripție în aramaică . Calcar. XXVII - lea dinastie . Muzeul egiptean gregorian
Horus pe crocodili. Stela de protecție. Grauwacke (gresie argiloasă). Detaliu. r. Nectanebo II , 360-343
Idem, H. 83,5 cm. Stela de protecție, 360–343. Grauwacke. Stelă cunoscută sub numele de „Metternich”. Întâlnit
Stela sculptat sub Psammetichus I st reflectă totuși stilul Regatului Vechi, ca urmare mișcarea Renașterii egiptean , inițiat sub Taharqa . Cei doi bărbați cu construcții atletice provin de la același prototip cu umeri largi conform codului utilizat în Vechiul Regat. Spre deosebire de acest stil vechi, stelele cu copilul Horus, o sută de ani mai târziu, sub Nectanebo , au un stil complet diferit. Copilul, reprezentat conform codurilor utilizate, este gol, dar corpul său este aici peste tot. Este reprezentat în foarte înalt relief în steaua Muzeului de Artă Walters. Atenția asupra anatomiei corpului plinuț al copilului este evidentă, aproape „ elenistică ”. Pentru a simboliza puterile sale magice, Horus ține șerpi și scorpioni, precum și o antilopă (prin coarne) și un leu (după coadă) în pumnii săi închiși. Figura zeului Bes este prezentă și ca protecție. Apa care era turnată pe stelă era un remediu magic, era impregnată cu formulele magice inscripționate, care curgeau pe ele. Motivul copilului Horus pe crocodili indică pasiunea pentru teologia zeilor-copii în perioada târzie. Poate că datorită vitalității sperăm mereu pentru copiii noștri.
Stela cu inscripția aramaică participă la aceste forme hibride în care personaje din Levant se întâlnesc într-o structură a tradiției egiptene. Rolul esențial al Mediteranei în acest moment, a determinat definitiv Egiptul să întâlnească popoarele din nord.
Atent la respectarea practicilor religioase locale, a suveranilor persani și, după aceștia, conducătorii ptolemeici au favorizat în alt mod sponsorizarea construcției de noi temple precum cea a lui Hibis în oaza Kharga ( Darius I er ) și a templului „Horus la Edfu ( Ptolemeu VI) și Ptolemeu VIII ). În același timp, ultimii conducători de origine locală continuă această tradiție constructivă. Trei-chioșcuri Propylae, în caz contrar patru au fost construite în cadrul XXX - lea dinastia în Kharga la Philae și Hermopolis . Ultima a fost distrusă în 1826. Primele două sunt lucrări originale ale arhitecților care beneficiază de mici dimensiuni pentru a experimenta noi soluții. Aceste temple sunt de acum înainte dedicate mult mai mult slujirii zeilor decât gloriei suveranilor. Aceste temple chioșc se repetă, în mult mai mică, cea gigantică făcută în Karnak de Taharqa, Kushite sau Nubian conducător al XXV - lea dinastiei . Calitatea înaltă a reliefurilor beneficiază de lunga tradiție sculpturală și de numeroasele site-uri care au menținut echipe la nivel înalt de mult timp. Știu să se bazeze pe cele mai bune modele vechi, cu câteva nuanțe mai rotunjite, mai moi. Capitalele sunt juxtapuse în variații subtile de forme, unde diferitele referințe devin ocazia invențiilor elegante și deosebit de colorate în oaza Kharga . Cea mai unică este aceste capitale compuse pe mai multe etaje ( Templul lui Isis (Philae) : vestibulul Nectanebo I st ).
Ondulațiile blânde care trec prin peretele marelui incinte al templului lui Amun Re din Karnak au provocat inițial să curgă multă cerneală. Mai recent, acestea au făcut obiectul unui studiu aprofundat al structurii acestei clădiri. Realizată sub Nectanebo I er , această metodă de construcție a fost aplicată în altă parte: la El Kab , zidurile regelui Nectanebo II și, de asemenea, la Dendera . Este foarte diferit de ceea ce se făcea înainte, în Noul Regat ( Medinet Habu și Ramesseum), în paturi orizontale de cărămidă. Aici, paturile de cărămidă, așezate într-un lanț , arată o soliditate remarcabilă. Iar peretele, construit pe acest principiu, în curbe alternante, preia un ritm curios de valuri, atât la suprafață, cât și ca grosime. Nu este un efect decorativ, ci unul structural, pentru a asigura o rezistență optimă a întregului. La aproximativ o duzină de metri la bază, în Karnak, zidul s-a ridicat la 21 m. peste prag.
În ceea ce privește templul lui Isis din Philæ, acesta a fost ultimul care a rezistat ascensiunii creștinismului, până în 536 e.n., datorită popularității acestui cult dincolo de graniță., Cu nubienii din regatul Meroe care au obținut, în ciuda dificultăților, posibilitatea de a veni acolo în pelerinaj încă la această dată târzie. În temeliile templului au fost dezgropate blocuri legate de domnia lui Taharqa. Templul lui Isis a fost complet reconstruit de Nectanebo I st . Mai mult, va fi în permanență remodelat de conducătorii ptolemeici care nu au ezitat să demonteze și să reasambleze, mutând-o, clădirea originală. Capitelele campaniforme care rămân sunt încoronate cu un bloc aproape cubic, fiecare dintre cele patru fețe reprezentând capul lui Hathor.
Investițiile în aceste temple ale lui Isis sunt indicative pentru restructurarea panteonului în beneficiul zeităților feminine, alături de noile dezvoltări ale teologiei osiriene. Religia egipteană nu a rămas inamovibilă, așa cum arată mărturia arhitecturii.
Kharga Oasis : Templul Hibis, ușa interioară ( Darius I st , 27 th Dyn.), Urmat de chiosc (Nectanebo, 30 - lea Dyn.) Și templul.
Templul lui Hibis. 1 re sala de stâlpi ( Achoris , 29 e Dyn.), Deschis pe 2 e , 3 e și sanctuarul ( Psammetichos II , 26 E dyn).
Templul lui Hibis, ușă interioară: Darius I er oferă Ma'at lui Amon și lui Mut . relief gol gol vopsit
Templul lui Hibis, capital compozit papiriform. Gresie pictată, H. 126 cm. Întâlnit
Aleea Sfinxurilor. Dromos care leagă templul Amun (Luxor) de primul pilon al incintei Amun-Rê din Karnak. Nectanebo I st , XXX - lea dinastia
Templul lui Isis (Philæ) . Sala de Nectanebo I st , XXX - lea dinastia . Capitale compuse deschise și hasorice. Insula Aguilkia (Templele strămutate din Philae )
Zodiacul din Dendera . Templul lui Hathor (Dendera) . Ptolemeu XII , perioada Ptolemeică
În perioada Ptolemaică au fost construite noi construcții în Egiptul de Sus, cum ar fi templul Hathor din Dendérah și Templul Sobek și Haroëris din Kôm Ombo . Cu toate acestea, regii nu uitați să asigure restaurările necesare, iar printre care chioșcul de Taharqa și ușa 2 - lea stâlp de înaltă tensiune , în templul lui Amun din Karnak . În ceea ce privește starea de conservare a acestor clădiri, în anumite construcții ptolemaice, cum ar fi ușa 2 - lea stâlp de înaltă tensiune , la templul lui Amun în Karnak, „în anumite locuri, în special în registrele superioare, tencuiala este relativ bine conservată. Această acoperire ascunde în mare măsură calitatea înaltă a figurilor gravate în piatră, dar are avantajul de a păstra culorile și detaliile figurative, precum decorarea hainelor și a tronurilor ”. Aceste tencuieli vopsite sunt restaurate din ce în ce mai mult, astăzi, la fel de bine, în Dendérah.
Ushabti al XXVI - lea , pe stânga, și XXVII - lea dinastie , pe dreapta. Teracică. Muzeul de Arheologie, Schloss Eggenberg, Viena
Șoim cu aripile întinse. Gresie, L. 30 cm. IV - lea din secolul al XXX - lea dinastia ? . Întâlnit
Utilizarea uchebti-ului a devenit, din perioada Saite, o practică masivă, produsă de mii. Un număr foarte mare este realizat din frită glazurată (faianță egipteană) . Majoritatea sunt aruncate doar aproximativ efigii mici, dar unele au caracterele portretelor defunctului, deoarece se crede că Shabti-urile execută lucrarea comandată de Osiris în locul decedatului.
Sarcofagul Djedhor, XXX - lea dinastiei . Louvre
Capacul sarcofagului lui Djedhor
Capac înalt relief al sarcofagului Djedhor XXX e Dinastia .
Rezervorul sarcofagului Djedhor. Grauwacke, reliefuri goale incizate .
Mormântul Pétosiris , circa 340, este aceea a unui preot al zeului Thoth , care are aspectul arhitectural al unui clasic mormânt al Saite Renașterii, cu majuscule compozite superbe și o capelă decorată cu picturi rituale convenționale, dar în cazul în care „scene din viața de zi cu zi ”din vestibul amestecă cu blândețe personaje tipic elenistice cu scene tipic egiptene, ca și cum ar fi din Vechiul Regat.
Capela funerară a mormântului lui Pétosiris
Recolta. Pronaos, cade Petosiris , a XXXI- a dinastie , c. 340
O regină ptolemeică
c. 323-30
Marmură.
Muzeul Brooklyn
Cap de femeie, perioadă ptolemeică. Calcar. Louvre
Tratamentul corpului uman reunește diferite tradiții ale lumii mediteraneene a vremii. Pentru un portret al reginei Lagid, sculptorul a folosit marmură, material folosit niciodată în Egipt, mai ales pentru un portret regal. Marmura fiind, la acea vreme, piatra pe care sculptorii greci o foloseau aproape exclusiv pentru statuare. Anumite portrete pot avea apoi un stil și o origine indecidabile, în care mai multe culturi se amestecă, se contopesc.