Producție | Claire Denis |
---|---|
Scenariu | Claire Denis și Jean-Pol Fargeau |
Personaje principale | |
Companii de producție | Compania bruscă |
Tara de origine | Franța - Germania |
Drăguț | Dramă |
Durată | 100 de minute |
Ieșire | 2009 |
Pentru mai multe detalii, consultați fișa tehnică și distribuția
35 rums este un film francez de Claire Denis prezentat în afara concursului la Festivalul de Film de la Veneția pe31 august 2008 și lansat în cinematografe pe 18 februarie 2009în Franța .
O poveste intimă care descrie relațiile, în comunitatea din vestul Indiei care trăiește în suburbiile pariziene, ale unui tată văduv și al fiicei sale într-un moment în care aceasta din urmă trebuie să-și ia autonomia și să se construiască ca o tânără femeie, lucrarea, puternic inspirată de filmele realizatorului japonez Yasujirō Ozu au fost deosebit de bine primite de critici, în special din străinătate.
Văduv, Lionel - șofer de RER pe o linie suburbană la nord de Paris - și-a crescut fiica Joséphine singură într-un oraș suburban din nordul Parisului. Astfel s-au stabilit legături exclusive între tată și fiica sa. Josephine a devenit acum o tânără femeie. Noah, un tânăr care trăiește și el singur de la moartea părinților săi, pare să tragă o viață oarecum deziluzionată, alcătuită din misiuni în străinătate și se întoarce în această clădire unde singurul său motiv de a rămâne este cartierul său cu Josephine. Lionel își dă seama că este necesar ca fiica lui să se îndepărteze de el pentru a-i lua libertatea și a-și trăi propria viață. Această separare este un pasaj dificil pentru amândoi după ce a fost atât de aproape.
Povestea lui 35 Rhums este inspirată în mare măsură de relația familială dintre mama lui Claire Denis, singura fiică, și bunicul ei, văduv, de origine braziliană. Istoria personală a familiei sale a găsit un ecou cinematografic deosebit în două filme ale lui Yasujirō Ozu - realizator japonez de care Claire Denis susține o influență formală importantă pentru compoziția sa de fotografii și cadre - care sunt pe de o parte Primăvara târzie (1949) și pe de altă parte, scena rochiei dintre tânăra mireasă și tatăl ei în Fin d'automne (1960), scenă care constituie pentru regizor un element fondator al dorinței sale de a face cinema și pentru care a declarat în 1995 „să fie profund supărat ”. Aceste elemente au fost în centrul scrierii scenariului, realizat împreună cu Jean-Pol Fargeau, scenaristul său obișnuit, și producția a 35 de romuri .
Acest film este, de asemenea, un proiect politic privind descrierea unui anumit mediu social, cel al unei familii din vestul clasei de mijloc, care nu este blocată în problemele suburbiei, ci perfect integrată în societatea franceză, din care constituie una dintre componentele și întrebările transcendente. de rasă sau condiții sociale. Scenariul a fost scris în perioada 2004-2005 în paralel cu cel al unui alt film, White Material , lansat în cele din urmă în același an.
În timp ce producția urma să fie finanțată inițial de Humbert Balsan , sinuciderea acestei personalități atipice a cinematografiei franceze duce în cele din urmă la o coproducție franco-germană a filmului. Se desfășoară în principal cu compania Soudaine Compagnie în colaborare cu Arte France Cinéma și Pandora Film Produktion, care suplimentează bugetul total în valoare de 3.599.757 euro necesar pentru producția lucrării; pe de altă parte, proiectul a fost respins de Centrul Național de Cinematografie, care a refuzat să plătească un avans pe chitanțe . Filmările au avut loc în șase săptămâni în 2008, în special pe locul stației Paris-Nord și, în special, în incinta sa tehnică și pe linia RER B din secțiunea sa de nord, guvernată de SNCF ; în grupul de clădiri de 19-29 rue Cugnot 18 - lea arondisment din Paris; în Saint-Denis ; pe site-ul Universității Paris VIII ; o bucatica de rue de la Guadeloupe si rue de la Louisiane ; malurile canalului Ourcq din Bobigny . Partea germană a filmării se face în Lübeck și pe plajele din apropierea Mării Baltice .
Montarea filmului, realizată într-un mod total contemporan la White Material , a fost puțin dificilă pentru Claire Denis care a declarat în cele din urmă că a reușit să disocieze cele două lucrări considerând că „filmele sunt impermeabile, [...] nu frecați pe de o. pe de altă parte [și] dimpotrivă, singularitatea lor este întărită ”.
Componenta muzicală este o parte importantă a muncii regizorului, care pentru acest film a cerut pentru a patra oară lui Stuart Staples și grupului său Tindersticks să compună temele originale. Stuart Staples este de obicei foarte implicat în munca sa cu Claire Denis, care îi trimite scriptul tradus în avans și participă la câteva zile de filmare pentru a se inspira din atmosfera filmului înainte de a compune coloana sonoră. Pentru 35 de rume , el compune partitura fără a fi prezent pe platou de această dată și își oferă muzica pentru a ilustra scena de deschidere lungă și tăcută; rezultatul îl satisface imediat pe regizor. Pe de altă parte, utilizarea filmului Nightshift of the Commodores i-a fost impusă lui Claire Denis pe platourile de filmare la filmarea scenei de dans.
Muzica suplimentară utilizată în film este:
35 de rume este prezentat pentru prima dată publicului pe31 august 2008în timpul celui de-al 65- lea Festival de Film de la Veneția, dar în afara competiției. Câteva zile mai târziu, a fost în competiție la Festivalul Internațional de Film de la Toronto , apoi la Festivalul Internațional de Film de la Gijón, unde a primit Premiul Special al Juriului. Lansat în 2009 la diferite festivaluri americane (festivaluri de film din San Francisco în aprilie, Los Angeles în iunie și Saint Louis în noiembrie), în 2010 a fost clasat pe locul trei în Societatea Națională a Criticilor de Film. Premii pentru „cel mai bun film în limba străină” lansat între 2009 și 2010 în Statele Unite . Filmul a fost prezentat în multe alte festivaluri europene, sud-americane și asiatice între 2009 și 2010.
Filmul și-a făcut lansarea pe scară largă pe marele ecran 18 februarie 2009în Franța, în același timp cu multe producții mari franceze și internaționale, cum ar fi LOL , L'Étrange Histoire de Benjamin Button sau Gran Torino, care ocupau atunci marea majoritate a ecranelor. În timpul expoziției sale teatrale, realizează 48.188 de intrări în Franța, 37.432 de intrări în Marea Britanie și 11.001 de intrări în Olanda , pentru un total de 111.347 de intrări în Europa . Aceste cifre se află în media scăzută a rezultatelor filmelor Claire Denis , care în general fac între 110.000 și 240.000 de intrări pe întreaga perioadă de exploatare în Europa, dar sunt remarcabile în ceea ce privește rezultatele la străinii care au mai multe intrări decât în țara origine. În termeni financiari, 35 de rume au generat în timpul operațiunii 125.191 lire sterline și, respectiv, 177.511 dolari venituri peste Canal și peste Atlantic.
Jean-Luc Douin, în Le Monde , observă că sub simplitatea aparentă și banalitatea scenariului care încearcă să descrie relațiile și „emoțiile ascunse” ale protagoniștilor obișnuiți în viața lor de zi cu zi, Claire Denis știe să creeze „un adevărat hipnotic, un existențială fantasmatic „prin atașamentul său față de abordarea plastică a filmului său din“ stranietate și contemplație „ , practic , atingând forma de documentar, făcând o paralelă cu cinematograful asiatic din Hong Sang-soo , de Hou Hsiao-hsien (în Café Lumière ) și mai ales opera lui Yasujiro Ozu, pe care o citează pe larg sub forma unui tribut. Ca atare, scena de luat masa și dans (după muzica Nightshift de The Commodores ) în bistroul suburban a fost deosebit de notabilă. Pe aceeași linie și folosind practic aceleași cuvinte, Serge Kaganski, deosebit de entuziasmat în Les Inrocks, subliniază „scrierea fluidă și senzuală” a regizorului care „decurge prin fluxuri senzoriale, nespuse, elipse, linii punctate de completat, clarificări întârziate” în „unul dintre cele mai simple și limpezi filme ale sale” știind să distileze „emoția, frumusețea, memoria cinefilă”. Criticul îl judecă și pe Alex Descas , în special în acest film, drept „unul dintre cei mai carismatici actori din lume”, alături de acesta Jean-Michel Frodo pentru care „intensitatea prezenței fizice [a actorului] polarizează imaginea și senzațiile ”sau Jacques Mandelbaum pentru care„ evident [...] Alex Descas este unul dintre cei mai mari actori francezi ”. Pentru Positif , 35 de rumuri este, la fel de des în lucrarea lui Claire Denis, un film pe „legătura” în care „delicatețea exigentă constă în a face simțită dovada neîntreruptă a iubirii dintre [un tată] și [fiica sa] prin aducerea ei rupturii sale ”datorită„ montării sale convingătoare ”. Dezvoltând o analiză mai completă, Jean-Michel Frodo, în Cahiers du cinema , consideră că Claire Denis are capacitatea de a filma „locurile și momentele dintre două”: zori și amurg; RER care nu este nici tren, nici metrou; suburbia, care nu este nici un oraș mare, nici o provincie, rezultând într-o lucrare privind „trecerea dintr-o situație în alta”, care găsește un ecou în relația dintre cei doi principali protagoniști care văd un tată incitându-și fiica să-l părăsească pentru a deveni un femeie casatorita. Pe formă, criticul explică faptul că setarea în scenă urmărește „nu construirea unei linii narative, ci a unui volum„ care arată scenă după scenă ”suprafețele care participă într-un spațiu comun [...] fără a explica articulațiile” în maniera dansatorilor care „construiesc spațiul prin circulația și relația lor cu muzica”, considerând această abordare unică în cinematografia franceză.
Filmul este, de asemenea, remarcat, de către studiile universitare americane, ca unul dintre cele mai importante cinematografii contemporane franceze de autor (din perioada 2000-2010), subliniind în special munca de editare pe scena lungă de deschidere mută de șapte minute, „frumusețea vizuală ”Și„ lirismul ”general al operei regizorului care„ preferă șoaptele sugestiei narative reprezentărilor emfatice sau procedurilor clasice ”. În timpul recenziei filmului din 2012, doi dintre cei șase critici ai ziarului La Nación au clasat 35 de romi în lista celor mai bune zece filme străine lansate în acel an în Argentina.
Per total filmul o obține rezultate excelente în agregatorii de vorbitori de limba engleza recenzii de film, cu 96% evaluări favorabile, cu un scor mediu de 8 / de 10 bazat pe 56 opinii colectate, pe Rotten Tomatoes site - ul . Pe site - ul Metacritic , are un scor de 92 ⁄ 100 , pe baza a 17 recenzii colectate.
An | Ceremonia sau premiul | Preț | Categorie / laureat (e) |
---|---|---|---|
2008 | Festivalul Gijón | Premiul special al juriului | |
2010 | Societatea Națională a Criticilor de Film | Cel mai bun film în limba străină | Locul al treilea |
An | Ceremonia sau premiul | Programări |
---|---|---|
2010 | Premiile Chlotrudis | Cel mai bun film |
Cel mai bun regizor | ||
Cea mai bună cinematografie | ||
Cea mai bună distribuție generală | ||
Premiul Lumini | Lumina celei mai bune speranțe feminine pentru Mati Diop |