Naștere |
5 iunie 1931 Pontchâteau |
---|---|
Moarte |
27 octombrie 1990(la 59) arondismentul 14 din Paris |
Înmormântare | Cimitirul Montparnasse |
Numele nașterii | Jacques Louis Raymond Marcel Demy |
Naţionalitate | limba franceza |
Instruire | Școala Națională Louis-Lumière |
Activități | Regizor , scenarist , scriitor de dialog , textor , producător de film , actor |
Perioada de activitate | 1955-1988 |
Soț / soție | Agnes Varda (din1962 la 1990) |
Copii |
Mathieu Demy Rosalie Varda |
Influențată de | Agnes Varda |
---|---|
Premii |
Premiul Louis-Delluc (1963) Palma de Aur (1964) |
Arhive păstrate de | Cinemateca franceză |
Lola La Baie des Anges Umbrelele din Cherbourg Les Demoiselles de Rochefort Model Shop Piele de măgar O cameră în oraș |
Jacques Demy , născut pe5 iunie 1931la Pontchâteau ( Loire-Atlantique ) și a murit la27 octombrie 1990la Paris 14 - lea , este un francez cineast .
Cunoscut în principal ca regizor , dar și scenarist , scriitor de dialog , versor , producător și actor . Aproape de noul val , este cunoscut mai ales pentru filmele sale muzicale : Umbrelele din Cherbourg (1964), Les Demoiselles de Rochefort (1967), Peau d'âne (1970) și Une chambre en ville (1982).
Familia paternă a lui Jacques Demy provine din Pontchâteau , unde s-a născut Jacques, unde bunica lui conduce o cafenea și unde este înmormântat bunicul său, de asemenea Jacques, care a murit în 1934. Tatăl său, Raymond Demy, hotelul se află la Nantes („garajul” a Hotelului de Ville "și casa familiei se aflau la nr . 9 Tanners Wharf, acum, după umplerea Erdre , calea Tanners , una împotriva -allée du cours des 50-Otages ). Tatăl lui Jacques spera că fiul său cel mare îi va prelua mai târziu garajul și îl va face ucenic ca cazan. Mama ei, Marie-Louise Leduc, este coafor , dar în general nu mai lucrează. Pentru vară, ei închiriază o casă pentru câteva săptămâni în cătunul La Chebuette din Saint-Julien-de-Concelles lângă Nantes. Jacques are un frate mai mic, Yvon, destul de apropiat ca vârstă, și o soră mai mică, Hélène.
Părinții lui Jacques Demy sunt mari fani ai spectacolelor: cinema (la Katorza, la Apollo), operete sau opere (la teatrul Graslin ), iar fiul lor a devenit, de asemenea, unul foarte devreme, frecventând și teatrul de păpuși instalat permanent. din 1932. De la vârsta de 14 ani, la sfârșitul celui de- al doilea război mondial , a devenit un adevărat cinefil, citind recenzia franceză L'Écran și participând la cine-clubul din Nantes.
De asemenea, a devenit foarte devreme practicant al artelor spectacolului: de la vârsta de patru ani cu propriul său teatru de păpuși și, de la vârsta de nouă ani, cu un mic proiector de cinema. Puțin mai târziu, a realizat câteva filme de animație folosind tehnica picturii pe film. De asemenea, a primit instruire muzicală ( vioară ) între 1939 și 1943.
De Septembrie 1943 la August 1944, din cauza riscurilor asociate cu bombardamentele de la Nantes, s-a refugiat cu un producător de saboți în Pierre Percée, lângă Nantes, nu departe de La Chebuette. În acest moment sau puțin mai târziu, el a regizat în special un film despre un atac aerian asupra Pontului de Mauves . La sfârșitul anului 1944, și-a cumpărat prima cameră și a avut una mai sofisticată la sfârșitul anului 1946. A făcut mai întâi câteva filme cu actori, precum și documentare, în special, în 1947, Le Sabot , urmând stați la La Chapelle-Basse-Mer și prima schiță a filmului său Le Sabotier du Val de Loire (1955). Dar, mai presus de toate, din 1946 până în 1948, s-a dedicat animației personajelor în miniatură, realizând filme de câteva minute, The Ballerina apoi Night Attack . În această perioadă l-a întâlnit prima dată pe regizorul Christian-Jaque , trecând prin Nantes, care l-a încurajat și l-a împins pe tatăl său să accepte vocația tânărului Demy.
A studiat la nivelul primar superior până la vârsta de 14 ani și între 1 st octombrie 1945la școala Leloup-Bouhier (acum liceul Leloup-Bouhier ) din Nantes. El însuși, care intenționa deja să devină cineast, ar fi preferat să studieze mult timp la liceul Clemenceau , dar a întâmpinat un refuz din partea tatălui său, atât pentru studii clasice, cât și pentru cinema. În ciuda acestui fapt, se descurcă bine la toate subiectele, în timp ce este interesat doar de litere și desen. Se pare că a obținut certificatul de studii industriale și CAP- ul unui mecanic de garaj .
În timpul liber (joi, duminică dimineața, unele seri), ia cursuri la Ecole des Beaux-Arts din Nantes ; a întâlnit acolo oameni care aveau să participe la restul carierei sale: Bernard Evein de Saint-Nazaire și Jacqueline Moreau d ' Ancenis (viitorul designer de costume) sau într-un grad mai mic, André Guérin și Jean Porcher .
După cum arată filmul Jacquot de Nantes, regizat de Agnès Varda , cinematograful a fost o adevărată vocație pentru Jacques Demy. Ajuns la sfârșitul studiilor secundare, tatăl său nu se opune vocației sale.
În 1949, Jacques Demy, ajutat de Christian-Jaque , a plecat la Paris pentru a urma cursuri la ETPC (Școala Tehnică de Fotografie și Cinematografie), situată la 85, rue de Vaugirard. Se întâlnește cu colegii săi de la Beaux-Arts de Nantes, care au intrat în IDHEC sau Beaux-Arts din Paris, precum și cu un nou venit, care a absolvit școala de arhitectură din Nantes, Bernard Toublanc-Michel . Pentru testul de ieșire din 1952, a regizat un scurtmetraj de zece minute, The Dead Horizons . Apoi și-a finalizat serviciul militar.
La întoarcere, s-a gândit să lucreze în cinematografia de animație și s-a pus în slujba lui Paul Grimault , cu care a regizat părți din filme publicitare, în special animând cutii de paste Lustucru . În același timp, are mai multe proiecte personale care nu se concretizează: Très Riches Heures a unui copil înțelept (pe un scenariu personal); Le Faux Nez (dintr-un scenariu de Jean-Paul Sartre ). Cu toate acestea, este remarcat de o firmă de publicitate care îi va oferi câteva luni de muncă, în colaborare cu Bernard Evein. Este, de asemenea, momentul în care lansează un roman, pe care îl abandonează rapid, dar care este prima schiță a scenariului O cameră din oraș .
S-a reorientat spre cinema documentar și, în 1953, a scris scenariul pentru Sabotier du Val de Loire . El l-a contactat pe documentaristul Georges Rouquier, care a apreciat această lucrare și l-a luat ca asistent pe Jacques Demy pentru un documentar despre Lourdes și altul despre Arthur Honegger , filmat în 1954-1955. Georges Rouquier a reușit să înființeze producția filmului Le Sabotier cu Pathé-Cinéma; filmul este filmat înOctombrie 1955, obținând o mare apreciere a criticii în 1956.
Apoi a fost angajat de Jean Masson pentru un film de actualitate, Le Mariage de Monaco , o comisie din principat , despre căsătoria dintre Grace Kelly și Rainier III de Monaco . La sfârșitul anului 1956, a fost din nou asistent al lui Georges Rouquier pentru filmul SOS Noronha .
Asistent al regizorului Georges Rouquier în platoul SOS Noronha , îl întâlnește pe Jean Marais, care îi va permite apoi să intre în contact cu Jean Cocteau ; acest lucru îi conferă lui Jacques Demy drepturile cinematografice asupra piesei sale scurte Le Bel Indifférent , creată în 1940. Acest scurtmetraj este produs și de Pathé-Cinéma, având în vedere succesul Le Sabotier , deși creatorii, Édith Piaf și Paul Meurisse , considerați pentru prima dată urmând să fie înlocuită de actrița Jeanne Allard și Angelo Bellini, un neprofesionist recrutat la apariția sa pentru un rol complet tăcut.
Muzeul Grévin (1958)În 1958, Jacques Demy a finalizat scenariul unui lungmetraj, A Ticket to Johannesburg (viitoarea Lola ), dar în viitorul imediat a trebuit să continue cu scurtmetrajele. Este din nou colaboratorul lui Jean Masson pentru Le Musée Grévin (muzică de Jean Françaix ), film cu care nu a fost foarte mulțumit după aceea.
Mama și copilul (1959)Este o comisie de la Ministerul Sănătății pentru educarea copiilor mici de la naștere până la vârsta de doi ani. Dincolo de sfaturile date tinerelor mame, acest film are un ton specific lui Jacques Demy în măsura în care este apreciată ideea de împuternicire a copilului în raport cu mama sa.
Ars (1959)Puțin mai târziu, a primit o propunere a unei case de producție catolice, Productions du Parvis, care finanțase filmul de pe Lourdes; de data aceasta este vorba despre un subiect despre viața preotului din Ars . Jacques Demy este inițial reticent, apoi acceptă după ce a mers la Ars . Cu acest film începe colaborarea sa cu Philippe Dussart , unul dintre regizorii Productions du Parvis, care va fi regizor de producție pentru mai multe dintre filmele sale ulterioare.
În 1959, a reușit să-l intereseze pe Georges de Beauregard , producătorul din Breathless , de Jean-Luc Godard , în scenariul său de lung metraj , dar bugetul obținut a fost destul de mic (38 de milioane de franci 1959), a fost obligat să-și revizuiască proiectul inițial în jos: alb-negru în loc de culori, mai puține coregrafii, mai puține decoruri, a trebuit chiar să renunțe la Jean-Louis Trintignant , pe care dorea să îl dirijeze în rolul central al lui Roland Cassard: de fapt, îl angajează pe Marc Michel , doar trei zile înainte de data împușcării. Acest film, redenumit Lola (inițial A Ticket to Johannesburg ), este marcat de prima sa colaborare cu Michel Legrand pentru muzică.
The Seven Deadly Sin (schiță Lust ) (1961)După lansarea lui Lola, care nu a făcut-o încă un regizor de frunte, Jacques Demy este invitat să participe la filmul de schiță The Seven Deadly Sin în care filmează schița La Luxure .
În același timp, el dezvoltă scenariul pentru Umbrellas of Cherbourg și lucrează deja la muzica acestui film alături de Michel Legrand. De data aceasta, el a reușit să-l intereseze pe producătorul Mag Bodard pentru acest proiect , care a luat totuși timp pentru a strânge fondurile necesare.
Golful Îngerilor (1963)În timpul unei vizite la Cannes în timpul festivalului , Jacques Demy vede posibilitatea unui film pe joc, un film care va fi lansat și produs rapid datorită sprijinului Jeanne Moreau , sub titlul La Baie des Angels .
Umbrelele din Cherbourg (1964)Bugetul asamblat în cele din urmă de Mag Bodard este de 1.300.000 de franci, cu o contribuție a 20th Century Fox . Filmul, filmat în condiții satisfăcătoare, a obținut imediat succesul publicului și al criticii. A câștigat premiul Louis-Delluc de laIanuarie 1964, apoi Palma de Aur din Cannes. În Franța, publicul plebiscit filmul cu 1,3 milioane de spectatori și succesul filmului în străinătate (în special în Japonia) îi dă lui Jacques Demy și pe ceilalți protagoniști: Mag Bodard, Michel Legrand și Catherine Deneuve , o imensă notorietate internațională.
Cele Umbrele Cherbourg este legat de Lola de caracterul lui Roland Cassard, care evocă fosta sa dragoste pentru Lola pe o vedere la Pasajul pustiu Pommeraye, ci și prin aceea a Cécile Desnoyers, care au venit de la Nantes la Cherbourg, la care face aluzie Genevieve în treacăt.
Tinerele doamne de la Rochefort (1967)În ciuda succesului Umbrelelor din Cherbourg , finanțarea Demoiselles de Rochefort nu a fost foarte ușoară, deoarece bugetul necesar a fost enorm pentru acea vreme. Se preconizează inițial o coproducție franco-britanică, dar nu reușește; pe de altă parte, Mag Bodard reușește să obțină participarea Warner-7 Arts , ceea ce face posibilă dublarea bugetului (ajungând la 6.000.000 de franci 1966) și aducerea în distribuție a actorilor americani Gene Kelly și George Chakiris .
După Les Demoiselles de Rochefort , Jacques Demy a plecat în Statele Unite , unde fusese deja de două ori: în 1965, când Les Parapluie de Cherbourg fusese selectat pentru Oscar ; apoi a întâlnit un executiv Columbia Pictures , Jerry Ayres; în 1966, când a fost angajată Gene Kelly. De această dată este invitat de Festivalul de Film din San Francisco , dar va rămâne mai bine de doi ani în Statele Unite.
Model Shop (1969)Jerry Ayres îi oferă ocazia să filmeze un film pentru Columbia . Jacques Demy și-a dezvoltat rapid subiectul, în jurul propriei sale fascinații pentru Los Angeles și țara în general. Columbia acceptă subiectul sub rezerva limitei bugetare (1 milion de dolari ) pe care filmul îl va atinge (700 000 $ ). Model Shop preia personajul Lola, dar un anumit număr de dificultăți care apar îl vor abate pe Jacques Demy de la încercarea de a stabili legături atât de puternice între filmele sale. Model Shop nu este pe tonul filmelor anterioare: Demy examinează o bucată din Statele Unite cu o atenție aproape documentară. El vrea să reprezinte Los Angeles prin viziunea sa europeană. Harrison Ford fusese abordat serios pentru acest film, dar în cele din urmă a fost Gary Lockwood (Frank Poole în 2001, A Space Odyssey ) care a preluat rolul.
Lansat în New York, Model Shop a fost un eșec imediat; în Franța, filmul nu este dublat, așa că rămâne limitat la circuitul casei de artă . În ciuda tuturor, fiind ieftin, filmul își acoperă cheltuielile datorită televiziunii și acest eșec nu este reportat lui Jacques Demy, care primește propunerea de a filma Walking in the Spring Rain , alături de Ingrid Bergman și Anthony Quinn . Dar preferă să se întoarcă în Franța pentru proiectul său personal Donkey Skin , Mag Bodard îi spusese că bugetul este gata.
Jacques Demy a dezvoltat scenariul și dialogurile, precum și muzica compusă de Michel Legrand, în timpul șederii sale în America. Producția asociază Mag Bodard și Paramount (și filiala sa franceză Marianne Films). Însă filmarea va fi mai dificilă decât se aștepta, în ciuda entuziasmului echipei, din cauza bugetului inițial insuficient (4.000.000 de franci) care a forțat o limitare foarte puternică a setului și a figurării. Bernard Evein, după ce a estimat costul decorului la 700.000 de franci, în loc de 350.000 preconizați de producție, abandonează proiectul. Jacques Demy și Catherine Deneuve își contribuie salariile. În ciuda tuturor, bugetul va fi depășit (4.800.000).
De arta pop și mișcările de pace și iubire , care Demy descoperite in Statele Unite in timpul filmarilor filmului sale anterioare, influența aceasta în cazul în care vom găsi seturi foarte colorate.
The Flute Player or The Pied Piper (1972) Cel mai important eveniment de când omul a mers pe lună (1973)Scenariul pentru Une chambre en ville a fost finalizat la începutul anului 1973, iar muzica a fost compusă în 1973-74, nu de Michel Legrand care nu dorea să lucreze la acest subiect, ci de Michel Colombier . În 1976, se pare că realizarea este foarte apropiată, cu Gaumont ( Daniel Toscan du Plantier ) și Planfilm ca producători, dar apar un anumit număr de obstacole. În primul rând, refuzul Catherine Deneuve de a folosi playback-ul, apoi refuzul producătorilor de a încredința rolul principal feminin lui Dominique Sanda și, în cele din urmă, problemele lui Gaumont din cauza eșecului mai multor filme din acest timp.
Jacques Demy primește de la Rolf Liebermann la Opera din Paris propunerea de a pune în scenă opera lui Jean-Philippe Rameau Platée , dar el este cel care în cele din urmă refuză, nevăzând ce ar putea aduce acestei opere.
În 1975, în timp ce căuta producători pentru Une chambre en ville , Jacques Demy a dezvoltat un scenariu pentru Yves Montand : Dancing (viitorul Trois places pour le 26 ) apoi în 1976, cel al Constance, uneori (viitorul proiect Kobi ), două proiecte care să nu se realizeze imediat.
Un alt proiect avort: acela de a filma un film în URSS , ca parte a coproducțiilor internaționale care au dus, de exemplu, la filmul Akers Kurosawa Dersou Ouzala . Scenariul lui Anouchka , scris de Jacques Demy în 1975, se bazează pe filmarea unui film muzical bazat pe romanul lui Tolstoi, Anna Karenina . Proiectul, foarte avansat, a fost abandonat în 1978.
Lady Oscar (1978)În cele din urmă, din Japonia avea să primească posibilitatea de a regiza un nou film cu Lady Oscar . În filmografia lui Jacques Demy, prezența acestui film japonez, care a fost greu prezentat în Franța (și în Europa în general), dar care a fost un succes în Japonia și Asia, se bazează pe memoria pe care Japonia a păstrat-o din Umbrelele din Cherbourg . Subiectul este preluat din Trandafirul din Versailles , un manga istoric japonez despre Revoluția Franceză. Filmul este filmat în Franța, cu o distribuție engleză, unde apar unii actori francezi, printre care Georges și Lambert Wilson .
În această perioadă, Jacques Demy a filmat câteva filme publicitare, în special în 1981, spoturi de promovare a lecturii și, în 1986, o comisie de la Ministerul Afacerilor Externe privind succesul cercetării franceze (spoturi în care a apărut Mathieu Demy).
Nașterea Zilei (1980)În 1979, Jacques Demy a primit propunerea de a filma pentru canalul de televiziune FR3 o adaptare a cărții lui Colette. La început refuză, dar la insistența fiicei lui Colette în special, ajunge să accepte.
O cameră în oraș (1982)Situația Une chambre en ville a fost rezolvată într-un mod în urma victoriei lui François Mitterrand în 1981. Datorită lui Dominique Sanda, una dintre actrițele din Nașterea zilei , a fost pus în contact cu Christine Gouze-Rénal , care acceptă proiectul, parțial, spune ea, în euforia postuluiMai 1981.
Filmul se reconectează cu altele mai vechi: cântat în întregime ca Les Parapluies de Cherbourg , situat la Nantes, ca Lola (unul dintre personajele lui Lola este menționat și în film, printr-o notă de reparații la televizor), dar prezintă mai multe trăsături originale: intervenția explicită a conflict social, deoarece acțiunea are loc în 1955 în timpul grevelor industriei de construcții navale din Nantes și Saint-Nazaire; explicarea relației sexuale; radicalizarea pasiunii amoroase, care duce la moarte. De această dată, Michel Colombier este cel care compune coloana sonoră a filmului, Michel Legrand căruia Demy i-a cerut să scrie scorul, refuzând pentru că crede că filmul nu va funcționa. Gérard Depardieu și Catherine Deneuve sunt abordate pentru a întruchipa rolurile din titlu. Cu toate acestea, Deneuve, nedorind să fie dublat pentru voce, refuză rolul, rezultând în același timp și în defecțiunea lui Depardieu.
Când a fost lansat, Une chambre en ville nu a avut succes comercial. Acest eșec este înrăutățit de „ Une chambre en ville affair ”: un anumit număr de critici de film atribuie, în presă, acest eșec al lui Jacques Demy lansării simultane a L'As des as , Gérard Oury și s replica actorului principal al Asului așilor , Jean-Paul Belmondo . Jacques Demy, care nu are nimic de-a face cu această aventură, își exprimă pur și simplu mulțumirea criticilor care l-au susținut.
Parcare (1985)Un scenariu scris în anii 1970 bazat pe mitul lui Orfeu găsește un producător la acea vreme, dar cu condiția de a putea prezenta filmul la următorul festival de la Cannes, adică doar câteva luni mai târziu (este, în sfârșit , nefinalizat la timp). Rezultatul este o grabă care, adăugată la o anumită insuficiență bugetară, înseamnă că filmul este în mare parte ratat, în special din punctul de vedere al lui Jacques Demy însuși, care îl exclude din filmografia sa. Demy regretă faptul că actorul principal Francis Huster a obținut de la producător să poată interpreta singur piesele filmului, cu un rezultat pe care regizorul îl consideră catastrofal. Din punct de vedere comercial, este un eșec.
Trei locuri pentru 26 (1988)În 1986, Jacques Demy i-a oferit lui Yves Montand scenariul său Kobi , pe care Montand l-a refuzat, dar l-a interesat pe Claude Berri (am fost la scurt timp după eliberarea lui Jean de Florette ) într-un alt proiect Demy, care urma să fie refăcut pentru a se baza pentru un rol important despre biografia autentică a lui Montand. Claude Berri îi acordă lui Jacques Demy condiții de pregătire și filmare complet satisfăcătoare. Cu toate acestea, acest film va fi o jumătate de eșec comercial.
La Table tournante , colaborare cu Paul Grimault (1988)În anii 1983-84, Jacques Demy l-a ajutat pe Paul Grimault la realizarea unui film retrospectiv al scurtmetrajelor sale. Este vorba de prezentarea acestor scurtmetraje (sau extrase) prin legarea lor printr-un cadru în care Paul Grimault dialogează cu un clovn animat. În cadrul acestei prezentări intervine și Anouk Aimée, vocea păstoriei din La Bergère et le Ramoneur în 1949.
Preluarea proiectului Kobi și Jacquot la NantesÎmpușcarea Trois places pour le 26 este marcată de două spitalizări ale lui Jacques Demy, acestea devenind mai frecvente. Este nevoie din nou de scenariul lui Kobi , este lansată o lucrare de pregătire, în cele din urmă abandonată ținând cont de starea de sănătate a scenariului .
Prin urmare, își dedică timpul liber scrierii amintirilor din copilărie, pe care le comunică soției sale Agnès Varda. ÎnMartie 1990, ea decide să facă un film, filmat în primăvara și vara anului 1990; după o întrerupere din cauza morții lui Jacques Demy,27 octombrie 1990la Paris , filmul, intitulat Jacquot de Nantes , a fost finalizat la începutul anului 1991. Agnès Varda i-a adus omagiu soțului în alte două filme, Les demoiselles ont eu 25 ans (1993) și L’Univers de Jacques Demy (1995).
Jacques Demy și Agnès Varda s-au întâlnit la festivalul de scurtmetraj din Tours în 1958 și s-au căsătorit în 1962. Fiul lor, Mathieu Demy , s-a născut în 1972, iar Jacques Demy a adoptat-o pe fiica lui Agnès Varda, Rosalie Varda , fiica biologică a lui Antoine Bourseiller , care va deveni designer de costume.
Cuplul deține o casă la Paris și o proprietate (o fostă moară) pe insula Noirmoutier din Vandea . În Noirmoutier, fotografiile lui Jacques Demy au fost împușcate pe o plajă din Jacquot de Nantes .
Jacques Demy a murit în 1990, oficial de cancer . El este înmormântat în cimitirul Montparnasse ( 9 - lea diviziune). Abia în 2008, în timpul promovării documentarului său autobiografic Les Plages d'Agnès , Agnès Varda a dezvăluit că adevărata cauză a morții lui Demy a fost SIDA . Jacques Demy, care nu și-a asumat niciodată atracția față de oameni, nu a dorit să fie dezvăluită adevărata cauză a morții sale.
În timpul studiilor, nu învățase o limbă străină. A învățat engleza în anii 1960, urmând cursuri și stagii, precum și rămânând în Statele Unite. În anii proiectului Anouchka , care a durat câțiva ani, a învățat și limba rusă.
La începutul anilor 1970 , a obținut (urmând exemplul lui Michel Legrand ) un certificat de pilotaj al avionului de pasageri .
Filmele lui Jacques Demy acordă un loc special muzicii. El a apelat adesea la Michel Legrand pentru compoziție. Cu excepția filmelor de lung metraj produse în străinătate, doar coloana sonoră Une chambre en ville a fost compusă de un alt compozitor: Michel Colombier.
Demy se apucă el însuși de versuri, mergând chiar atât de departe, de două ori, pentru a face filme complet cântate: Umbrelele din Cherbourg și Une chambre en ville . Aceste două filme se separă de lumea sa magică pentru a explora sentimentalul într-o descriere socială minuțioasă. El este probabil singurul regizor din afara Statelor Unite care a obținut succes internațional cu un film muzical ( Les Parapluie de Cherbourg , Palme d'Or la festivalul de la Cannes ) sau un musical ( Les Demoiselles de Rochefort ).
Poveștile, legendele, chiar basmele, sunt foarte prezente în filmele sale: Piele de măgar după Charles Perrault , Flautistul din legenda Piper Piper de Hamelin , Parcare după mitul lui Orfeu ; în Les Demoiselles de Rochefort , introduce elemente din viața de zi cu zi și problemele acesteia pentru a obține filme care amestecă visul și realitatea.
Această graniță între realitate și poveste se regăsește și în locația filmelor sale. Copil al litoralului, Jacques Demy plasează acțiunea multora dintre ei într-un oraș portuar, un loc de frontieră între pământ și mare, între realitate și vis, între viața de zi cu zi și evadare și un loc de întâlnire între mai multe orizonturi: Lola și A cameră în oraș în Nantes; Umbrelele din Cherbourg ; Les Demoiselles de Rochefort ; La Baie des Anges din Nisa; Trei locuri pentru cei 26 de la Marsilia. În acest ultim film, îi oferă lui Yves Montand singurul său rol de cântat și dans în cinematografie.
Jacques Demy face semn cu semnele de cap la filmele sale anterioare în anumite lungmetraje, de parcă ar fi format o poveste lungă împreună. De exemplu, Roland Cassard, un dealer de diamante îndrăgostit de Lola, se căsătorește cu Geneviève în Les Parapluies de Cherbourg , după ce și-a făcut avere în Statele Unite. La fel, mama și fostul dansator pe care le întâlnește la Nantes, înainte ca ea să plece pentru a-și găsi fiica la Cherbourg la cumnatul frizerului ei, sunt tăiate în bucăți în Les Demoiselles de Rochefort . Examinând filmele sale, ne dăm seama că nicio întâlnire nu este nesemnificativă.
Sub masca unor filme aparent colorate și cântătoare, universul lui Demy este extrem de întunecat. Majoritatea filmelor sale au concluzii nefericite, cu excepția Les Demoiselles de Rochefort, deși cei doi amanți principali nu reușesc niciodată să se întâlnească până la final. Jacques Demy chiar și-a mărturisit, în timpul unei conferințe după o proiecție a filmului Une chambre en ville la Cinémathèque française din anii 1980, că a prevăzut într-un prim scenariu că Maxence va fi lovit de camionul în care Delphine și sora lui mergeau. Paris.
Figura tatălui este prezentată foarte negativ ( La Baie des Anges ), sau pur și simplu absentă ( Lola , Trois places pour le 26 ). Când se întoarce să-și ia soția și fiul ( Lola ), va pleca mai târziu ( Model Shop ). În majoritatea filmelor, el este decedat, iar mama locuiește singură cu fiica ei ( Lola , Les Parapluies de Cherbourg , Les Demoiselles de Rochefort , Une chambre en ville unde cuplul văduvă-fiică este prezent de două ori).
Există, de asemenea, o fascinație pentru aristocrație, chiar căzută, din partea fiului unui muncitor: mamele văduve sunt uneori baroni ( Une chambre en ville , Trois places pour le 26 ).
Cinematograful lui Demy este bântuit de ideea de incest ( Piele de măgar , parcare , O cameră în oraș , Trei locuri pentru 26 ) și de bisexualitate (ambiguă în Lady Oscar , tânăra crescută de băiat de tatăl ei; prezentat în Parking , unde Orpheus, căsătorit, este îndrăgostit de un bărbat, unde Eurydice poartă haine masculine; crescut în formă de comedie: bărbatul însărcinat din The Most Important Event de când omul a mers pe Lună ). În plus, Demy a fost, la începuturile sale, un documentar sensibil și riguros, exprimându-se în scurtmetraje alb-negru ( Le Sabotier du Val-de-Loire , Ars ...).
Creator al unei opere remarcabile pentru câteva generații de spectatori, nimeni nu a continuat cu adevărat în drumul său, cu excepția câtorva omagii, uneori parodice. Cu toate acestea, filmul Jeanne și formidabilul băiat din 1998, ia din nou bazele adaptându-le la acea vreme. În 1991, Agnès Varda a regizat Jacquot de Nantes , un film biografic despre viața tânărului Jacques Demy, viitorul ei soț.
Regizorul Christophe Honoré revendică moștenirea lui Demy, la fel ca el, încorporează în mod regulat piese în filmele sale ( Les Chansons d'amour 2007, Les Bien-Aimés 2011); Lola este „filmul ei preferat”:
„Cu toții avem un film preferat, care ne aparține, ne însoțește. Al meu este Lola , primul film Demy pe care l-am văzut. M-a surprins și m-a atins. Felul în care Demy a jucat cu actorii și coloana sonoră, fără a ezita să creeze goluri între ei, ce îndrăzneală! Pentru mine, totul a fost brusc posibil. "
În 2018, Christophe Honoré l-a făcut unul dintre personajele piesei sale omagiale Les Idoles .
Filmografia lui Jacques Demy este disponibilă într-o cutie intitulată Intégrale Jacques Demy , care include 12 DVD-uri, un CD audio și o broșură foto. Cu toate acestea, în ciuda titlului său, acest set nu include scurtmetrajele Musée Grévin și The Mother and the Child .
Film | Anul lansării | Nb. intrări ( o re funcționează) |
Clasament anual Franța | |
---|---|---|---|---|
Franţa | Paris | |||
Lola | 1961 | +0620 147, | +0237.047, | |
The Seven Deadly Sins ("Pofta") | 1962 | +1.317.760, | +0389.033, | +038, |
Golful Îngerilor | 1963 | +0542 960, | +0187 677, | |
Umbrele din Cherbourg | 1964 | +1.274.958, | +0479 610, | |
Tinerele Doamne din Rochefort | 1967 | +1 319 432, | +0394.522, | +020, |
Magazin de modele | 1969 | +0048.009, | +0031.595, | |
Piele de măgar | 1970 | +2 198 576, | +0957 336, | +012, |
Flautistul | 1972 | +0075 108, | +0038,826, | |
Cel mai important eveniment de când omul a mers pe lună | 1973 | +0350 348, | +0121 924, | +075, |
Lady Oscar | 1979 | +0029 337, | +000.0000, | +136, |
O cameră în oraș | 1982 | +0231 624, | +0102.872, | +108, |
Parcare | 1985 | +0142,035, | +0045.400, | |
Trei locuri pentru cei 26 | 1988 | +0295.017, | +0113.919, | +078, |