Naștere |
16 martie 1822 Bordeaux |
---|---|
Moarte |
25 mai 1899(la 77 de ani) Thomery |
Înmormântare | Cimitirul Pere Lachaise |
Naţionalitate | limba franceza |
Activități | Pictor , sculptor |
Tată | Fericirea Raimond |
Fratii |
Isidore Bonheur Auguste Bonheur Juliette Bonheur |
Rudenie | Ferdinand Bonheur (văr) |
Circulaţie | Naturalism , realism |
---|---|
Maestru | Fericirea Raimond |
Gen artistic | Arta animalelor |
Premii |
Cavalerul Legiunii de Onoare (1865) Ofițer al Legiunii de Onoare (1894) |
Arhive păstrate de | Arhivele Institutului Federal Elvețian de Tehnologie Zurich ( ro ) (CH-001807-7: Hs 232) |
Aratul Nivernais (1849), Piața de cai (1853), Foulaison de grâu în Camargue (1899) |
Rosalie Bonheur , cunoscută sub numele de Rosa Bonheur , născută pe16 martie 1822la Bordeaux și a murit pe25 mai 1899pentru Thomery , este un pictor și sculptor francez , specializat în reprezentarea animalelor .
Faima de care s-a bucurat pe parcursul vieții sale s-a slăbit repede după moartea sa, noile tendințe în pictură făcând-o în curând un pictor învechit. Din 1980, biografii o asociază cu începuturile feminismului , datorită vieții foarte libere pe care a dus-o.
Rosalie Bonheur s-a născut la 16 martie 1822 la 29, rue Saint-Jean-Saint-Seurin (din 55 rue Duranteau) din Bordeaux . Mama sa Sophie Marquis (1797-1833), născută din părinți necunoscuți, a fost adoptată de un bogat negustor din Bordeaux , Jean-Baptiste Dublan de Lahet. Rosa Bonheur își va dori să-și imagineze că misterul originilor sale materne ascunde un secret de stat și că este de sânge regal, până în ziua în care va afla că Dublan de Lahet a fost într-adevăr bunicul ei. Sophie Marquis s-a căsătorit, la 21 mai 1821, la Bordeaux, cu profesorul ei de desen, pictorul Raymond Bonheur . Acesta din urmă își încurajează copiii în mod artistic: Rosa, Auguste și Juliette (care se vor căsători cu turnătoria de artă François Auguste Hippolyte Peyrol) vor deveni pictori, în timp ce fratele lor Isidore va fi sculptor. De asemenea, este vărul pictorului Ferdinand Bonheur .
Influențat de Saint-Simonism , Raymond Bonheur a decis să se stabilească la Paris în 1828. Soția și cei trei copii i s-au alăturat acolo în anul următor (fiica lor Juliette s-a născut acolo înIulie 1830). Dar familia trăiește jenată. În 1831, Raymond Bonheur a decis să se întoarcă, împreună cu un grup de Saint-Simoniens, la mănăstirea Ménilmontant (unde a rămas pânăNoiembrie 1832). În acest timp, Sophie nu mai primește subvenții de la presupusul său tată (murit în 1830) și este epuizată lucrând pentru a depăși o viață de mizerie. Mama Rosa Bonheur a murit pe1 st mai 1833. Tatăl său s-a recăsătorit nouă ani mai târziu (în 1841), cu Marguerite Peyrol, cu care a avut un ultim fiu, Germain (1848-1881), de asemenea pictor.
După moartea mamei sale, Rosa Bonheur a urmat școala elementară, apoi a fost ucenică de croitoreasă, apoi la internat. Tatăl ei ajunge să o ducă la studioul său, unde i se dezvăluie abilitățile artistice. În 1839, a început să studieze animale care vor deveni specialitatea ei, atât în pictură, cât și în sculptură.
Un student al tatălui ei, ea a expus pentru prima dată în 19 ani , la Salonul de 1841. Ea a primit o medalie de 3 E clasa (bronz) la Salonul 1845 și medalia de 1 st clasa (aur) 1848 Expoziție Boii și Bulls, Rasa Cantal . Această recompensă îi permite să obțină un ordin de la stat pentru a produce o pictură agrară (pentru o sumă de 3.000 de franci).
Pictura rezultată din această comandă de la Plowing Nivernais urma să se alăture Muzeului Beaux-Arts din Lyon . Dar la Salonul din 1849, succesul său a fost de așa natură încât Departamentul de Arte Frumoase a decis să îl păstreze la Paris, la Muzeul Luxemburgului . Când Rosa Bonheur a murit, lucrarea a intrat în Luvru , înainte de a fi transferată, în 1986, la Muzeul d'Orsay .
Când tatăl său a murit în Martie 1849, Rosa Bonheur l-a înlocuit în funcția de director al Școlii imperiale gratuite de desen pentru tinere (sau Școala gratuită de desen pentru tinere). Ea a păstrat această postare acolo până în 1860. „Urmează sfatul meu și te voi face Leonardo da Vinci în jupoane” le spunea deseori studenților ei.
În 1850 a făcut o călătorie la pășunile înalte ale Pirineilor și a adus înapoi multe studii pe care le-a folosit de-a lungul carierei sale.
Cu imensa sa pictură Piața de cai , (2,44 × 5 m ) prezentată la Salonul din 1853, Rosa Bonheur a obținut o notorietate mare. Într-o perioadă în care polemicii se opun constant romanticilor și clasicilor, pictura sa „are privilegiul rar și singular de a nu ridica altceva decât laude în toate taberele. […] Este într-adevăr o pictură a unui om, nervos, solid, plin de sinceritate ” .
Masa nu primește nici o recompensă, dar juriul prescrie că „Prin decizie specială, M Miss Rosa Bonheur și M me Herbelin , după ce au obținut toate medaliile pe care le putem acorda artiștilor, vor avea, în viitor, puterile pe care le conferă talentul lor eminent. . Lucrările lor vor fi expuse fără a fi supuse examinării juriului ” . Agentul și prietenul său Ernest Gambart (ro) a cumpărat tabloul cu 40.000 de franci. Ca urmare a acestui succes, ea a câștigat recunoaștere internațională, ceea ce i-a adus turnee în Belgia și Anglia, organizate de Gambart, în timpul cărora a fost prezentată unor personalități, precum Regina Victoria . Pictura a plecat apoi în Statele Unite, unde a fost achiziționată în cele din urmă de un american pentru suma enormă de 268.500 de franci de aur, înainte de a fi oferită Muzeului Metropolitan de Artă din New York.
Rosa Bonheur va rămâne de mai multe ori în Auvergne , în Cantal în 1846, 1847 și mai târziu în 1889. Prezintă la Expoziția Universală din 1855 pictura sa La Fenaison en Auvergne (2,10 × 4,20 m ), păstrată până atunci la Château de Fontainebleau , pentru care a obținut, pentru a doua oară, o medalie de aur. Alte lucrări din Auvergne sunt păstrate în același muzeu.
În vara anului 1855, a călătorit în Anglia și Scoția pentru a prezenta The Horse Market , pe care orașul Bordeaux a refuzat să o cumpere. Se împrietenește cu negustorul londonez Ernest Gambart, care devine singurul ei agent în Marea Britanie și care cumpără tabloul cu patruzeci de mii de franci. De asemenea, s-a întâlnit cu maestrul englez al picturii cu animale, Sir Edwin Landseer (1802-1873), precum și cu regina Victoria și influentul critic John Ruskin .
Între 1856 și 1867, ea nu mai expune la salon, toată producția ei fiind vândută în avans. „Am mărturisit întotdeauna o stimă sinceră pentru talentul doamnei Rosa Bonheur” , scrie Théophile Gautier în acel an, „cu ea nu este nevoie de galanterie; face arta serios și o poți trata ca pe un bărbat. Pictura nu este pentru ea o varietate de broderii cu puncte mici ” .
The Horse Market (1853), New York , Metropolitan Museum of Art .
La Fenaison en Auvergne (stânga jos), expus la Expoziția Universală din 1855 , fotografie de Eugène Disdéri .
În 1860, Rosa Bonheur sa mutat la De un deal viticolă în apropierea satului Thomery în Seine-et-Marne , într - o casă mare într - o proprietate de patru hectare , unde a avut un atelier de lucru foarte mare , construit de Jules Saulnier. Și de a crea spații pentru animalele sale.
Una dintre rudele sale scrie: „Avea în casa ei o menajerie completă: un leu și o leoaică, un cerb, o oaie sălbatică, o gazelă, cai etc. Unul dintre animalele sale de companie a fost un tânăr leu pe care l-a lăsat să alerge și să se zbată des. Mintea mea era mai liberă când acest animal leonin a murit. " .
În Iunie 1864, împărăteasa Eugenie îi face o vizită surpriză, pentru a-l invita la prânz, la sfârșitul lunii iunie, la castelul Fontainebleau cu Napoleon al II-lea . Această vizită a dat naștere unei xilografii după un desen de Auguste Victor Deroy (1825-1906 ), conservat în muzeul castelului Fontainebleau. Împărăteasa s-a întors în Până în anul următor10 iunie 1865, pentru a-i acorda, ea însăși, însemnele cavalerului în ordinea Legiunii de Onoare - făcând astfel din Rosa Bonheur primul artist și a noua femeie care a primit această distincție. Ea a fost, de asemenea, prima femeie promovată la funcția de ofițer în această ordine, în aprilie 1894 - adică, în termeni folosiți și în presa vremii, primul ofițer al Legiunii de Onoare.
Rosa Bonheur prezintă zece tablouri la Expoziția Universală de la Paris din 1867 .
Din 1880 , Rosa Bonheur și Nathalie Micas au petrecut iarna în mod regulat la Nisa , mai întâi în casa lui Ernest Gambart, vila „L'Africaine”, apoi din 1895 , în cea pe care au achiziționat-o., Vila „Bornala”. Rosa Bonheur a pictat mai multe pânze acolo.
Cu ocazia Expoziției Universale de la Paris din 1889 , ea l-a invitat pe Buffalo Bill în domeniul său după ce acesta a invitat-o să fie artist în reședință în spectacolul său Wild West . Cu această ocazie, ea primește un set de Sioux . O prietenie puternică se naște între ei și chiar își va picta portretul.
În 1893, în timpul Târgului Mondial de la Chicago , patru picturi de Rosa Bonheur au fost expuse la Palatul de Arte Frumoase. Același lucru este valabil și pentru 3 litografii de la Clădirea Femeii . Dar în ambele cazuri, erau împrumuturi de la colecționari privați (Gambart, Keppel ...). Într-adevăr, deși a selectat-o, Comitetul de organizare francez a fost obligat să renunțe la trimiterea lucrărilor sale la Chicago, neputând suporta costurile de asigurare necesare pentru transportul lor.
După ce a contractat congestie pulmonară în urma unei plimbări în pădure, Rosa Bonheur a murit25 mai 1899la Château de By, fără să fi finalizat ultima sa pictură La Foulaison du wheat en Camargue , într-un format monumental de 3,05 × 6,10 m , pe care dorea să o arate la Expoziția Universală din 1900 . Această pictură și desenul pregătitor sunt încă păstrate la fața locului.
Rosa Bonheur este înmormântat în Paris , la Pere Lachaise ( 74 th Division), în contractul de concesiune pe care familia l - au lăsat moștenire mice. Se odihnește acolo alături de Nathalie Micas și Anna Klumpke (ale căror cenușe au fost repatriate în 1948 , după moartea sa în Statele Unite în 1942 ).
29 mai, Salon des Artistes Français i-a acordat Medalia de Onoare postum, Tony Robert-Fleury scriindu -i apoi Anna Klumpke: „dacă am fi simțit un sfârșit atât de brusc, am fi votat pentru Rosa Bonheur, dar nu am putea prevedea dezastrul. Am sperat să -și petreacă cariera într - o manieră mai solemnă prin acordarea el Medalia de onoare cu ocazia Expoziției Universale a 1900. Astfel am fi încoronat cariera unuia dintre cei mai mari pictori de animale din XIX - lea secol " .
PatrimoniuDupă ce Rosa Bonheur a făcut-o pe Anna Klumpke moștenitoare și legatarul ei universal , ea și-a dezmoștenit familia. Un acord îi permite lui Anna Klumpke să păstreze casa lui By, dar ea preferă să vândă „colecția enormă de studii acumulate în șaizeci de ani de muncă (peste un milion de aur)” pentru a dona o parte din vânzare familiei Happiness. Din30 mai la 8 iunie 1900, 2.100 de lucrări (picturi, acuarele, bronzuri și gravuri) din studioul său și colecția sa privată sunt vândute galeriei Georges Petit din Paris. Anna Klumpke păstrează memoria artistului publicând o biografie a lui Rosa Bonheur. De asemenea, a creat un premiu Rosa-Bonheur la Societatea Artiștilor Francezi .
Înmormântarea lui Rosa Bonheur face obiectul a numeroase articole din La Fronde , un jurnal feminist fondat de Marguerite Durand în 1897. Hubertine Auclert regretă că nu a acceptat onoruri militare pentru înmormântarea ei, un tribut pe care l-ar fi putut primi ca ofițer al Legiunii. de Onoare , dar pe care Rosa Bonheur o refuzase în mod clar.
În timpul primului război mondial , By Castle a servit ca spital militar. Cu puțin timp înainte de al doilea război mondial , Anna Klumpke s-a întors în Statele Unite, unde s-a născut în 1856 și a murit acolo înFebruarie 1942.
Rosa Bonheur -muzeu , în Thomery (pe marginea pădurii Fontainebleau ), închis în 2015, a redeschis porțile pentru publiciunie 2018.
OmagiiBonheur Street Rosa în 15 - lea arondisment din Paris , a fost numit în onoarea sa (în 1900) și că o stradă din Bordeaux (vechi stradă Cousse înainte de 1901), și o stradă din Nantes , la fel ca Rosa Colegiul -Bonheur du Châtelet-en -Brie și Bray-et-Lû , cea din Bruges în Gironde, școala primară din Magny-les-Hameaux și școlile de copii din Montceau-les-Mines , La Réole și Amiens . Există, de asemenea, străzi numite după el în Thomery , Melun , Fontainebleau , Nisa , La Rochelle , Lyon , Belfort , Perpignan , Roubaix , Vesoul , Wasquehal și Saint-Aubin-de-Médoc .
Un monument pentru Rosa Bonheur , înconjurat de un taur de bronz, mărirea unei statuete de către artist, a fost donat în 1901 de Ernest Gambart și ridicat în Fontainebleau pe Place Denecourt, acum Place Napoléon-Bonaparte . Plinta a fost decorată cu trei basoreliefuri de Isidore Bonheur , compuse după lucrări majore ale surorii sale, și un portret cu medalion al Rosa Bonheur de către nepotul ei, Hippolyte Peyrol . Taurul a fost trimis spre topire în 1942, sub regimul de la Vichy . Cele trei basoreliefuri laterale au fost însă salvate și sunt păstrate în New York , la Muzeul de Artă Dahesh .
Un monument la Rosa Bonheur (1910) în marmură de Gaston Leroux , reprezentând-o așezată și ținând o paletă, împodobește grădina publică din Bordeaux . Modelul de ipsos a fost achiziționat de orașul Bordeaux în 1903.
În omagiu pictorului, trei cafenele pariziene poartă numele de Rosa Bonheur . Primul a fost deschis în 2008 în parcul Buttes-Chaumont , al doilea în 2014 pe malul Senei în portul Invalides și al treilea în 2017 în Asnières-sur-Seine .
În aprilie 2018și ca parte a renovării semnalizării sale, Universitatea din Bordeaux-Montaigne anunță că una dintre cele două clădiri principale va purta numele de Rosa-Bonheur.
Un crater venusian , Rosa Bonheur , este numit în onoarea ei.
Cărți care retrăiesc viața Rosa Bonheur au fost scrise de-a lungul anilor pentru a aduce un omagiu artistului și femeii care a fost.
În timpul anilor de tineri din mediul rural, la Château Grimont în quinsac , Rosa Bonheur a avut reputația de a fi un băiețoi, o reputație pe care o va urma toată viața ei și că ea nu va căuta să nege, purtarea ei părul scurt. Și ulterior fumatul, în privat, țigări și Havane . A refuzat întotdeauna să se căsătorească, pentru a rămâne independentă și din cauza amintirilor proaste lăsate de atitudinea tatălui ei față de mama ei. Și întrucât la acea vreme, căsătoria făcea femeile căsătorite subordonate bărbaților, ea consideră că ar fi împiedicat-o să se dedice artei sale.
Viața emancipată pe care a condus-o Rosa Bonheur nu a provocat un scandal, într-un moment însă foarte preocupat de convenții. Ca toate femeile din vremea ei de la o comandă datând dinNoiembrie 1800, Rosa Bonheur a trebuit să ceară permisiunea de a se îmbrăca , care poate fi reînnoită la fiecare șase luni de la prefectura Parisului, pentru a putea purta pantaloni cu scopul, în special, de a participa la târgurile de vite sau de a călări pe cai. Nathalie Micas avea, de asemenea, o autorizație de îmbrăcare încrucișată (vizibilă la muzeul-castel din By). Cu toate acestea, în toate fotografiile „oficiale”, Rosa Bonheur a respectat legea și a purtat întotdeauna o rochie.
Dacă nu este dovedit lesbianismul Rosa Bonheur, menționat de mai mulți autori, dar respins de alții, ea a trăit, totuși, în adevărată companie, cu două femei. Primul, Nathalie Micas , s-a întâlnit în 1837 (Rosa avea paisprezece ani și Nathalie doisprezece), care va deveni pictor ca ea și de care nu va fi despărțită până la moartea acestuia din urmă în 1889.
Al doilea, după moartea lui Nathalie Micas, în persoana americanei Anna Klumpke , de asemenea pictor talentat, pe care a cunoscut-o în toamna anului 1889 și pe care o va revedea în mai multe rânduri. Anna Klumpke a venit să locuiască cu ea în By inIunie 1898să-și picteze portretul (a făcut trei, între 1898 și 1899) și să-și scrie memoriile. La cererea lui Rosa Bonheur, ea a rămas acolo și a devenit moștenitoarea sa și legatarul ei universal (așa cum făcuse Rosa Bonheur anterior cu Nathalie Micas). „Eu am fost cel care a plătit, de îndată ce mi-a fost posibil, educația lui Germain costă [...] Ei bine! S-a spus că eram mama lui și nu binefăcătoarea lui. Acestea sunt lucruri pe care le poți ierta, dar nu uita niciodată! „ Sau circulă bârfe pe Anna Klumpke, care va suferi.
Cariera lui Rosa Bonheur a avut loc departe de tendințele artistice. Fără a se asocia cu niciunul dintre curenții moderni succesivi, romantici, realiști - care este totuși de o estetică similară - și impresionist, și beneficiază întotdeauna de o clientelă bogată, ale cărei animale de companie le-a pictat, a fost asociată cu conservatorismul „burghez”, la care aceștia curenții la rândul lor opuși. Pozițiile sale politice conservatoare și „agrare” au accentuat această asociere.
După căderea celui de-al doilea imperiu , în timp ce succesul său comercial îl protejează de dorința de a mulțumi criticilor, cei care rămân în contact cu tendințele momentului încep să se îndoiască:
„Pot fi femeile mari pictori? Cineva ar fi tentat să răspundă da atunci când se uită la boii Rosa Bonheur și să spună poate sau chiar nu atunci când își studiază figurile umane. "
- Jules Claretie , 1874.
Modernismul divorțează de pictura ei gen. Potrivit lui Ambroise Vollard , Paul Cézanne o consideră „o subordine excelentă” . „M-a întrebat ce părere au amatorii despre Rosa Bonheur. I-am spus că, în general, am fost de acord să găsim Aratul foarte puternic. „Da”, a răspuns Cézanne, „este îngrozitor de asemănător” ” .
Lumea artei nu a uitat-o complet, mai ales pentru a o transforma în folie: „Cu siguranță nu-mi scapă faptul că literatura bucolică tinde să fie ușoară. Mă tem de întregul aspect „Rosa Bonheur” al acestei arte ”, scrie François Mauriac .
Mai la august 1997, o retrospectivă majoră asupra Rosa Bonheur se ține la Muzeul Beaux-Arts din Bordeaux , locul ei de naștere. Expoziția a fost reluată la sfârșitul anului 1997 la Musée des Peintres de Barbizon , apoi la New York, la Dahesh Museum of Art , la începutul anului 1998.
Rosa Bonheur începe să fie considerată o „artistă LGBT ”, dovadă fiind prezența ei în expoziția La mirada del otro de la Muzeul Prado din Madrid cu ocazia WorldPride 2017.
În 1865, a fost prima femeie artistă care a primit Legiunea de Onoare . Împărăteasa Eugenie îl întoarce la el în persoană, dorind să demonstreze că „geniul nu a făcut sex“ . În 1894, a devenit prima femeie promovată la gradul de ofițer.
Accesează pictura mare, în ciuda tuturor barierelor impuse femeilor cu pictura ei Le Plowing Nivernais în 1849, după temă, dimensiune (1,34 2,6 m ) și compoziție. Această lucrare se referă la La Mare au diable de George Sand . Bovinele traversează tabla într-o linie orizontală.
Elaborează o strategie comercială pentru a-și asigura independența financiară. Înființează un atelier de producție cu Nathalie Micas și Juliette Bonheur . Lucrările sale sunt reproduse în tipărituri de casa Goupil, care dorește să facă arta accesibilă tuturor, asigurându-i o distribuție largă. Ea oferă interviuri și fotografii pentru a crea o legendă în jurul personajului ei. Merge în turneu cu dealerul ei de artă pentru a-și găsi rețeaua de vânzări și pentru a-și promova picturile.
Ea este prima artistă din istoria picturii a cărei piață de artă speculează asupra picturilor sale în timpul vieții sale.
Rosa Bonheur este un model pentru femei artiști de la începutul XX - lea secol. Se referă la ea în lupta lor pentru ca femeile să devină membre ale juriului Salonului Artelor Franțuzești .
La sfârșitul XX - lea secol, mai mulți autori publică noi biografii ale Rosa Bonheur bazate pe unicitatea vieții ei ca o femeie. Aceste lucrări i-au adus o renaștere a notorietății, în timp ce lucrările sale sunt încă considerate a fi aproape de kitsch și cutesy.
Scriitoarea Danielle Digne a fost una dintre primele care a readus-o pe Rosa Bonheur în lumina reflectoarelor, cu lucrarea ei publicată în 1980, Rosa Bonheur ou insolence .
Plowing Nivernais (1849), Paris , Musée d'Orsay .
Calves (1879), New York , Metropolitan Museum of Art .
Sultan și Rosette, câinii Czartorysky (1852), Muzeul Național din Varșovia .
Cabană de vânătoare (1887), Muzeul de artă Saint-Louis .
Studiul unei leoaice , Muzeul de Artă și Istorie din Langres .