Matthäus-Passion BWV 244 Patimă după Sfântul Matei | |
Manuscrisul Patimii după Sfântul Matei. Extras (după moartea lui Hristos. Nr. 72. Coral: „Wenn ich einmal soll scheiden” și nr. 73. Recitativ: „Und siehe da, der Vorhang im Tempel zerriß in zwei Stück”) | |
Drăguț | Pasiune (muzică) |
---|---|
Muzică | muzică sacră |
Text | Evanghelia după Matei |
Limba originală | limba germana |
Surse literare | Mt. 26, 27 |
Durata aproximativă | 2h45 |
Date de compoziție | 1727 |
Sponsor | Biserica Sf. Toma din Leipzig |
Creare |
11 aprilie 1727 Leipzig |
Patimile după Sfântul Matei ( BWV 244) (în latină Passio Domini Nostri Jesu Christi secundum Evangelistam Matthæum , adică în limba franceză Patimile Domnului nostru Isus Hristos conform evanghelistul Matei , cunoscut în limba germană Matthäus-Passion ), este un oratoriu de Johann Sebastian Bach (în franceză Jean-Sébastien Bach) interpretat probabil pentru prima dată în Vinerea Mare 1727, adică la7 aprilie 1727. A fost refăcut de trei ori. A treia versiune finală a fost creată în 1736 .
Această patimă după Sfântul Matei , un scor monumental în două părți, a cărui interpretare durează aproximativ 2 ore 45 de minute, este una dintre marile opere ale muzicii baroce.
Pasiunea, de inspirație protestantă luterană , este scrisă pentru voci solo, un cor dublu (cor împărțit în două grupuri independente) și două orchestre. Acesta combină două elemente: textul Evangheliei și comentariile. Sobrietatea relativă, foarte dinamică a recitativelor cântate de evanghelist, în care intervin frecvent protagoniștii dramei (personajele implicate în acțiune, precum și mulțimea - turba -, reprezentată de cor, în stil antic), alternează, ca pe o scenă de teatru, cântec solo și episoade corale foarte puternice și expresive. De arii da capo (airs restart), cântate și de voci solo, înapoi în fiecare moment important. Numeroase coruri luterane, frumos armonizate de Bach, au pus totul în liturghie protestantă în ziua Patimii ( Vinerea Mare ). Atât din motive dramatice, cât și liturgice, Bach uneori împletește aceste elemente, într-o întâlnire între diferite planuri sau ca legături pe care le stabilește între cer și pământ.
Compasiunea, pasiunea pentru ceilalți și predarea durerii constituie ideea centrală a operei. Fie că sunt de bucurie sau de întristare, amare sau eliberatoare, întreaga lucrare pare să se scalde în lacrimi: cf. de exemplu celebra arie alto, foarte italiană ( Erbarme dich, mein Gott , „Ai milă, Dumnezeul meu”, n o 47), cântată după apostolul Petru , sub influența fricii, a negat trei Hristos și a început să „plângă” cu amărăciune ”(sfârșitul recitativului evanghelistului:„ und weinete bitterlich ”), la amintirea anunțului care i-a fost făcut, de Hristos, despre această negare .
De asemenea, Bach a compus o Patimă Sfântul Ioan , care este dată mai frecvent: este mai scurtă și necesită un singur cor în loc de două. Bach a avut aparent proiectul de a scrie patru Passions corespunzătoare diferitelor conturi, prin cele patru Evangheliști, a Ultima Cină (ultima cină) și a instituției Euharistiei , de arestare, a pedepsei cu moartea și a Crucificarea de Iisus.
Lucrarea a fost auzită pentru prima dată la Biserica Sf. Toma din Leipzig, unde Bach a slujit ca maestru de cor din 1723 până la moartea sa în 1750 . Mai multe alte execuții au avut loc în aceeași locație, respectiv pe11 aprilie 1727, 15 aprilie 1729, 30 martie 1736 si 23 martie 1742. De fiecare dată, au primit o recepție proastă. Leipzig a fost un oraș protestant ( luteran ) marcat de un pietism pe care l-am putea imagina ostil efectelor dramatice și puterii emoționale a acestei muzici. Dar ne-am înșela deoarece Bach însuși a fost un pietist înflăcărat (și, prin urmare, un susținător al acestui curent filozofic care favorizează sentimentul pietății individuale) și motivul principal este de fapt invers: pentru angajatorii lui Bach, arta sa, în mare parte polifonică și contrapuntică , reprezentat mai presus de toate trecutul ... O percepem destul de diferit: cu el în realitate, tradițiile de scriere din perioada medievală sunt amestecate constant cu concepțiile italianizante specifice epocii baroce, sintetizând astfel câteva secole de muzică europeană, care ar putea confunda urechile sau mințile prea ancorate în prezent. Bach a pus cele două estetici - destul de opuse - în slujba operei sale și a diferitelor căi pe care le parcurge , Soli Deo Gloria („Până la gloria lui Dumnezeu singur”), în conformitate cu formula luterană pe care a folosit-o pentru a-și semna muzica.
La fel ca multe alte lucrări, partitura nu va mai fi redată decât un secol mai târziu 11 martie 1829datorită eforturilor lui Felix Mendelssohn care a condus Academia de Cântare ( Singakademie ) din Berlin după ce a obținut acordul oarecum reticent al directorului său Carl Friedrich Zelter , oricât de mare zelot al lui Bach. Pentru coperta acestei lucrări uitate de mult, Mendelssohn, care a dirijat un pian, a făcut numeroase adaptări: scor scurtat de peste o treime, cor de 158 de cântăreți, orchestră simfonică completă, scor în mare parte revizuit, schimbări de gamă, operă de expresivitate în romantic moda ... A fost deci o restituire îndepărtată de interpretarea originală a cărei tradiție fusese pierdută, dar totuși o mare noutate care a dus la o redescoperire durabilă a lui Bach.
În XX - lea secol, Passion a fost dat și înregistrat de coruri și orchestre dirijate de cei mai mari dirijori, Wilhelm Furtwängler , Karl Richter , Herbert Karajan , Otto Klemperer , Hermann Scherchen , Michel Corboz , Nikolaus Harnoncourt , Gustav Leonhardt , Willem Mengelberg , Helmuth Rilling , Georg Solti , John Eliot Gardiner , Frans Brüggen , Philippe Herreweghe , Masaaki Suzuki și secolul XXI de Riccardo Chailly , Kurt Masur , René Jacobs și alții, oferind nuanțe de interpretări interesante.
Această parte este o invitație de a asculta Patima prin înțelegerea modului în care este făcută. Vă permite să înțelegeți etapele creației care au dat operei aspectul final. Sfatul pe care trebuie să-l dai este să asculți Patimile conform Sfântului Matei, păstrând în același timp tabelul colorat din subsecțiunea „ Structura Patimii în culori ”
Patimile după Sfântul Matei este mai presus de toate un set de texte auzit în timpul unui birou, care descriu sau să comenteze o acțiune. Arta utilizată este deci de inspirație religioasă (și chiar direct liturgică ) și lirică .
Textul principal a existat încă de la începuturile creștinismului. Este relatarea ultimei cine, a arestării, a judecății, a sentinței de moarte și a răstignirii lui Isus , Hristos , așa cum este numit în mod constant în lucrare. Această relatare este luată de la sfârșitul Evangheliei după Matei , mai exact capitolele 26 și 27 . Capitolul 28, ultimul, nu a fost reținut. Este de la sine înțeles că Bach, la rândul său, a meditat și interpretat toate aceste texte în felul său pentru a le putea muzica.
Întrucât, în cadrul unei slujbe religioase, Bach nu a putut să audă textul Patimii ca pe un teatru, adoptă forma unei drame sonore, a unui oratoriu , un fel de operă pentru biserică (sau, cel puțin , a unei scene liturgice), fără a pune în scenă cu adevărat. În cazul de față, acest gen muzical ar trebui să conducă la meditație la ultimele ore ale vieții lui Isus, prezentate, de-a lungul textului, ca având o natură atât umană, cât și divină.
Textul Evangheliei lui Matei are șase pagini (într-o traducere germană din greacă) și este în proză. Bach a ales să o restabilească integral. El îl încredințează aceluiași cântăreț („Evanghelistul”), pe o linie muzicală care subliniază în mod constant anumite cuvinte sau anumite nuanțe ale poveștii și astfel evidențiază fiecare detaliu al acțiunii. Personajele (sau grupurile de personaje) menționate pot interveni la rândul lor. Acesta este principiul recitativului. În funcție de dinamica momentului, cântecul poate fi pur și simplu susținut sau punctat de acorduri continuo, aproape neapărat prezente (violoncel, orgă sau - mai rar ales pentru că este muzică religioasă - clavecin), la care Bach poate adăuga un element în exterior. , corzile orchestrei: aceste episoade diferite sunt opuse, cu flexibilitate și rapiditate. Toate acestea, evident, ajută la simplificarea ascultării. Ne dăm seama de fapt că este departe de a fi dificil. Poate fi și mai ușor dacă înveți puțină germană și, desigur, semnificația uneia dintre scrierile fondatoare ale creștinismului. La fel ca orice compozitor baroc, Bach este foarte atașat de semnificația textului pe care intenționează să îl cânte și, prin urmare, va traduce muzical cât mai aproape de cuvinte și de ceea ce transmit. În discursul baroc (retorica), textul și muzica sunt întotdeauna strâns legate. Un exemplu caracteristic și surprinzător este apogiatura insistentă care pune capăt lucrării: lungul suprapus pe C, care face disonanță înainte de rezoluție, simbolizează piatra care închide încet mormântul (la sfârșitul ultimului cor, în orchestră).
Bach adaugă la simpla declarație cântată și alte straturi de muzică care conferă operei o lățime considerabilă, o substanță care opune contrastele sale dramatice cu sobrietatea relativă a acestei prime linii.
Putem enumera aceste diferite straturi, care se adaugă la linia de bază și o îmbogățesc.
LEGENDĂ
Număr | Poveste | Arias | Coruri de credincioși |
1 | CORUL DE DESCHIDERE | ||
PARFUMUL CHELTUIT | |||
2 | EVAN | ||
3 | |||
4a | |||
4b | |||
4c | |||
4d | |||
Al 4-lea | |||
5 | Alto | ||
6 | Alto | ||
ULTIMA MASA: CINA SFANTA | |||
7 | |||
8 | Soprano | ||
9a | |||
9b | |||
9c | |||
9d | |||
9 | |||
10 | |||
11 | |||
12 | Soprano | ||
13 | Soprano | ||
Ajunul LA Muntele maslini ȘI DE ARESTARE | |||
14 | |||
15 | |||
16 | |||
17 | |||
18 | |||
19 | Tenor și cor | ||
20 | Tenor și cor | ||
21 | |||
22 | Scăzut | ||
23 | Scăzut | ||
24 | |||
25 | |||
26 | |||
27a | Sop, alt și cor | ||
27b | |||
28 | |||
29 | FINALA 1 re PARTEA | ||
(a doua parte) | |||
ÎNTREBĂRI | |||
30 | Viola & cor | ||
31 | |||
32 | |||
33 | |||
34 | Tenor | ||
35 | Tenor | ||
36a | |||
36b | |||
36c | |||
36d | |||
37 | |||
38a | |||
38b | |||
38c | |||
39 | Alto | ||
40 | |||
PROPUNERE | |||
41a | |||
41b | |||
41c | |||
42 | Scăzut | ||
43 | |||
44 | |||
45a | |||
45b | |||
46 | |||
47 | |||
48 | Soprano | ||
49 | Soprano | ||
50a | |||
50b | |||
50c | |||
50d | |||
50 | |||
51 | Alto | ||
52 | Alto | ||
CRUCIFICAREA | |||
53a | |||
53b | |||
53c | |||
54 | |||
55 | |||
56 | Scăzut | ||
57 | Scăzut | ||
58a | |||
58b | |||
58c | |||
58d | |||
58 | |||
59 | Alto | ||
60 | Viola & cor | ||
61a | |||
61b | |||
61c | |||
61d | |||
61 | |||
62 | |||
63a | |||
63b | |||
63c | |||
64 | Scăzut | ||
65 | Scăzut | ||
66a | |||
66b | |||
66c | |||
67 | Jos, zece, alt, sop | ||
68 | FINALUL MARUL COR |
Patima conform Sfântului Matei are multe coruri, pe care este destul de interesant să le studiem în detaliu, deoarece sunt caracteristice unui stil și ale perioadei. Fiecare dintre ele este construit în jurul unei melodii, preluate în general din cântece spirituale sau împrumutate din liturgia protestantă, pe care se cântă una sau mai multe strofe de imnuri tradiționale; în cele din urmă compozitorul construiește armonizarea coralei prin adăugarea altor trei voci pe care le scrie sub melodie (aceasta fiind, în această muzică, cea mai înaltă voce a corului, cântată de soprane). Vom specifica astfel pentru fiecare coral imnul original, precum și melodia folosită, în ordinea lor de apariție:
Informațiile enumerate mai jos corespund respectiv:
Prima înregistrare de Karl Richter . Înregistrat la Herkules-Saal (de) (Sala de concerte), München , Germania.
Filmat și înregistrat la Bavaria Film Studios , München , Germania.
Înregistrat la Symphony Hall , Boston
„„ Până în 1975 s-a acceptat că Patimile Sfântului Matei au fost compuse pentru Vinerea Mare din 1729, totuși cercetările contemporane estimează cu o probabilitate destul de mare că a fost efectuată cu doi ani înainte ”. Original: „Până în 1975 se credea că Pasiunea Sfântului Matei a fost compusă inițial pentru Vinerea Mare 1729, dar cercetările moderne sugerează cu tărie că a fost interpretată cu doi ani mai devreme” ”
Alberto Basso ( tradus din italiană de Hélène Pasquier), Jean-Sébastien Bach , vol. II: 1723–1750 , Paris, Fayard ,Decembrie 1985, 1072 p. ( ISBN 2-213-01649-6 ) , p. 526 sqqDetalii cazul de la publicarea unui text din Joshua Rifkin : „ Cronologia pasiunii Sf. Matei a lui Bach ”, The Musical Quarterly , n o 61,Iulie 1975, p. 360–387 ( ISSN 0027-4631 , JSTOR 741320 ) ceea ce întărește probabilitatea acestei date din aprilie 1727.