Napoleon I stă pe tronul imperial

Napoleon I stă pe tronul imperial Imagine în Infobox. Napoleon I stă pe tronul imperial
Artist Jean-Auguste-Dominique Ingres
Datat 1806
Tip ulei pe panza
Dimensiuni (H × W) 263 × 163 cm
Inspirație Statuia Mystic Mystery Chryselephantine a
lui Zeus la Olimpia
Circulaţie Neoclasicism
Colectie Departamentul de picturi al muzeului Luvru
Număr inventar INV 5420, Ea 89.1, 4
Locație Muzeul Armatei , Paris

Napoleon I st pe tronul imperial este un portret al lui Napoleon  I er în costumîncoronare pictat de Jean-Auguste-Dominique Ingres , în 1806 , șipăstrează la Muzeul Armatei din Paris .

Descriere

Pictura îl reprezintă pe împăratul Napoleon I în costum de încoronare, așezat pe tronul său, al cărui vârf este în formă circulară și cotierele decorate cu bile de fildeș care reprezintă globul. Cu mâna dreaptă ține sceptrul lui Carol al V-lea și cu stânga mâna justiției . Poartă o coroană de lauri aurii. Deasupra tunicii sale din satin brodate cu aur, mantia sa de catifea purpurie împodobită cu albine aurii este căptușită cu ermină. Pe epitoge, de asemenea, în ermină, el poartă gulerul mare al Legiunii de Onoare . În stânga sa, sabia de încoronare din teacă este ținută de o eșarfă de mătase. În partea stângă jos tabloul este semnat INGRES P xit și în dreapta este datat ANNO 1806 . Alte simboluri mărturisesc dorința lui Napoleon de a-și lega puterea de o legitimitate anterioară a Bourbonilor: purpurii imperiali, acoperiți cu albine, tunică albă, coroană de laur și colier de vultur care amintesc de Imperiul Roman și de trecutul carolingian. De asemenea, vedem un vultur auriu pe covorul de jos.

Istoric

Salon de 1806, nr. 272: Majestatea Sa Împăratul pe tronul său. Acest tabel aparține corpului legislativ . Pictura a fost de fapt cumpărată de corpul legislativ pentru a împodobi o cameră din Palais Bourbon. În 1815 pictura a fost transferată la muzeul Luvru. Lucrarea a fost apoi depusă prin Comte de Forbin la Hôtel des Invalides în 1832, înlocuind tabloul lui Jacques-Louis David , Bonaparte traversând Mont Saint-Bernard, 20 mai 1800 care fusese plasat în Invalides în 1802 înainte de a fi transferat la Château de Saint-Cloud apoi la Versailles. Prezentată inițial în capela de la Hôtel des Invalides , lucrarea s-a mutat în bibliotecă (acum Marele Salon) din 1860. Din 1897, lucrarea a fost administrată și păstrată de Muzeul Armatei .

Ipoteza istoriei ordinului: în partea dreaptă sus există un mic scut lizibil pe care putem distinge însă armele statelor papale. Pe un desen pregătitor mai lizibil, recunoaștem blazonele lui Este, Statele Papale, Lombardia, Veneția, Savoia, toate convocate de coroana Italiei. Sébastien Allard propune o ipoteză conform căreia această pictură ar fi fost comandată de o instituție italiană și ar reprezenta, de fapt, Napoleon ca rege al Italiei. Refuzat din cauza iconografiei sale inovatoare, ar fi fost apoi achiziționat de către Corpul Legislativ.

Modele și influență

Pentru viziunea sa frontală , acest portret se referă la Zeus olimpic, statuie colosală a sculptorului Fidia, care prezintă ca model pentru multe reprezentări ale suveranilor, dar și la iconografia creștină. Ingres însuși își asumă această atitudine în Jupiter și Thetis . Muzeul Montauban are o trasare preluată dintr-un tipar după un panou bizantin reprezentând un împărat așezat, care ar fi putut fi un posibil model. Pentru Robert Rosenblum, modelul din care a fost inspirat Ingres a fost figura lui Dumnezeu din polipticul Mielului mistic de Jan Van Eyck care se afla atunci la Luvru când Ingres pictează acest portret. Criticii vremii, inclusiv Chaussard, au comparat stilul pictorului în acest tablou cu Van Eyck (pe atunci numit Ioan de Bruges). Totuși, Ingres însuși a afirmat: „Am o mare stimă pentru Jean de Bruges, aș vrea să fiu ca el în multe lucruri; dar din nou, acesta nu este pictorul meu și cred că ei (criticii) au citat la întâmplare »

Pe covor, printre semnele zodiacului care apar într-un medalion pe fiecare margine, observăm în partea stângă jos desenul Fecioarei în scaun după Rafael . Ingres preia acest motiv ca un omagiu adus artistului pe care l-a admirat cel mai mult în mai multe dintre lucrările sale: Portretul domnului Rivière , Henri IV jucându-se cu copiii săi și Rafael și Fornarina .

Comentariu contemporan de Pierre-Jean-Baptiste Chaussard

„Majestatea Sa Împăratul de pe Tronul său.

Tabel de 9 picioare 3 p. pe 13 picioare 2 p ...

Autorul nu a dat explicația acestor tabele.

Luați în considerare mai întâi portretul împăratului. Cum, cu atât de mult talent, cu un desen atât de corect, cu o acuratețe perfectă, a reușit M. Ingres să facă o imagine proastă?

Asta pentru că a vrut să transforme singularul în extraordinar. Fără îndoială, nu ar trebui să urmezi întotdeauna calea bătută picior în picior, dar nu ar trebui să afectezi înălțimile abrupte. Există spirite ascuțite, care, ca și caprele, se distrează doar pe stânci pure. Spiritul bun constă în alegerea pentru a ajunge pe o cale sigură și ușoară și este cea pe care au urmărit-o marii maeștri, ajutați de experiență. Lăsând-o, riscăm să ne pierdem drumul. Astfel, printr-o frumoasă pasiune pentru extraordinar în arhitectură, Boromini și Openor au pervertit complet toate artele desenului. Cu toate acestea, inventatorii acestui gust depravat au avut în fața lor capodoperele antichității și ale Italiei.

Iată că într-un alt gen nu mai puțin detestabil, deoarece este gotic, M. Ingres tinde să facă nimic mai puțin decât să degradeze arta a patru secole și să ne trimită la copilăria sa, să resusciteze maniera lui Jean de Bruges . Dar în această copilărie a artei, au existat cel puțin naivitate și adevăr. Nu prin sistem, acești artiști au pictat așa. Nu s-au putut descurca mai bine etc.

Am auzit ce se spunea în jurul nostru în sufragerie și am observat că sentimentele erau unanime în rândul celor care aveau cunoștințe în artă, precum și în rândul vulgarilor. În primul rând, primul aspect a avertizat împotriva picturii; am strigat, am râs de compoziție și de aranjament. Dar apoi ne-am apropiat, am admirat finisajul prețios și adevărul exact al țesăturilor, precum și corectitudinea designului. Dar s-au întors nemulțumiți, pentru că au regretat că artistul a căutat cele mai bizare efecte. De ce te-ai confruntat mai întâi cu portretul împăratului? Este cel mai dificil lucru de făcut bine ... Acest tron ​​este greu și masiv, mâna care ține sceptrul nu este o execuție fericită. Se pare că artistul a luat această atitudine, împreună cu restul, într-o monedă gotică. În ceea ce privește capul Împăratului, acesta este prea mare, nu seamănă, de o culoare falsă și prea palid. În ciuda delicateții pensulei, prețiozitatea finisajului, topirea culorilor, este atât de uscată, nu are niciun efect și nu iese din pânză. "

-  Pierre-Jean-Baptiste Chaussard , Pausanias francez, stat de arta de desen în Franța , la deschiderea XIX - lea  secol , Salonul de 1806, p.  177-180.

Note și referințe

  1. În primul rând inventariat sub numărul MR 2069, este catalogat în prezent la muzeul Luvru în lista picturilor depuse, precum INV. 5420.
  2. De la spectator, sinistru din pictură.
  3. Notificare Sébastien Allard nr. 8 din catalogul expoziției Portraits Publics, Portraits Privés , Paris, Galeries Nationales du Grand Palais, 2006-2007
  4. D. Ternois (1980) Ingres p.18
  5. R. Rosenblum (1986) Ingres , p.68
  6. D. Ternois (1980) op. cit. p.17

Vezi și tu

Bibliografie

Articole similare

linkuri externe