Herve Telemachus

Herve Telemachus Imagine în Infobox. Hervé Télémaque în 1995.
Naștere 5 noiembrie 1937
Port-au-Prince
Perioada de activitate 1961
Naționalități Haitian sud-african
Activități Pictor , grafician , scriitor , gravor
La locul de muncă Paris (1961)
Premii Comandant al artelor și literelor (1995)
Cavalerul Legiunii de Onoare (2006)

Hervé Télémaque , născut la5 noiembrie 1937în Port-au-Prince ( Haiti ), este un pictor francez de origine haitiană , asociat cu curenții suprarealismului și figurării narative . Locuiește și lucrează la Paris din 1961 .

Biografie

În urma unei probleme de sănătate, a trebuit să renunțe la speranțele sale de sport competițional. În 1957, când Duvalier a venit la putere , a părăsit Haiti pentru New York și s-a înscris în Art Student's League până în 1960, unde profesorul său, pictorul Julian Levi , și-a încurajat vocația artistică. În timpul șederii sale în Statele Unite, unde a frecventat muzee, a fost simultan hrănit de expresionism abstract , apoi de suprarealism , deoarece acestea au fost exploatate și reinterpretate de artiști americani ( De Kooning , Lam etc.) și, în special, de influența lui Arshile. Gorky . Din 1959, pictura sa intitulată Sirene ( Muzeul Sainte-Croix ) îi marchează originalitatea. Hervé Télémaque vrea să se ancoreze în realitate și să scape de abstracție: chiar și titlul se referă la viața sa de zi cu zi, evocând sirenele bărcilor pe care le-a auzit din camera sa din „  Brooklyn Heights  ”. Cu L'Annonce fait à Marie ( Muzeul de Arte Frumoase Dole , depozit FNAC ), care își amintește căsătoria din același an cu Maël Pilié, apare tema sexualității, prezentă mai ales la începutul lucrării sale ( Histoire naturelle , 1960; Canopy , nr. 3 , 1962, MAMAC  ; Wonder Woman , 1963, Institut d'art contemporain de Villeurbanne ).

Segregaționistă Atmosfera din Statele Unite il dezamageste ( Toussaint Louverture la New York , 1960, Muzeul Dole; Quand j'apprais La Nouvelle , 1960, MAC VAL ). În 1961, a venit în Franța și s-a stabilit la Paris. El îi frecventa pe suprarealiști acolo , fără a se alătura oficial grupului. Dar tocmai în preceptele artei pop ( benzi desenate , folosirea episcopului , apoi în 1966 a acrilului ) își va găsi cu adevărat calea foarte particulară, în timp ce apără creația europeană, mai critică față de societate. Din 1962 , a participat astfel la aventura Figurării narative , apropiindu-se de artiști precum Bernard Rancillac , Eduardo Arroyo , Peter Klasen , Öyvind Fahlström , Jacques Monory , pe care criticul Gérald Gassiot-Talabot i-a reunit în 1964, la cerere. de Télémaque și Rancillac, într-o expoziție intitulată „Mitologii zilnice”. Din 1962 până în 1964, el a produs apoi una dintre cele mai originale serii ale sale, în special sub formă de diptice , unde piese de anatomie, însoțite de metafore vizuale calificate drept „ficțiuni” (cruce, săgeată, armă, lenjerie de corp)., Urnă, mască ) și comentarii, uneori pur și simplu inscripționate în cretă sau creion, circulă pe un fundal alb inițial ( Le voyage , 1962; Portrait de famille , 1962, Fondation Gandur pour l'Art  ; Etude pour une carte du tender , 1963; My Darling Clementine , 1963, MNAM  ; The Ugly American , 1962/64, MOMA etc.).

„În anii șaizeci, m-am stabilit în numărare, m-am abonat la mișcarea Artei povere . Este o adevărată ruptură cu enumerarea barocă care are loc acolo. Bastonul apare în opera mea din 1968. În special cu Le Désert , un baston rupt în două bucăți, decupat dintr-o sferă, un băț derizor pentru o plimbare neverosimilă. "

O declarație adresată criticului de artă Alexia Guggémos într-un lung interviu publicat în 2015 de edițiile Somogy ( Încredere ).

Télémaque intenționează să-și compună propriul vocabular, mergând dincolo de un discurs narativ cu scop social-politic ( One of 36,000 Marines , 1963, Gandur Foundation), de la care s-a îndepărtat din 1967, în favoarea unui univers poetic interior și jubilant, mai mult ermetic, hrănit de experiența propriei sale psihanalize , întreprinsă în 1958 cu Georges Devereux și inspirată de data aceasta de lucrarea lui De Chirico , René Magritte sau Marcel Duchamp . În picturile sale se găsesc astfel obiecte de zi cu zi evocatoare, în special a experienței sale din Haiti și a interpretării multiple pe placul spectatorului, imagini ale lecturii complexe precum enigme de descifrat (cap fără dinți, baston alb al Baronului Sâmbătă , pantofi și echipamente sportive, mobilier de camping și corturi etc.), în ciuda exegezei efectuate de critica de artă Anne Tronche în 2003.

„Am reprezentat întotdeauna corturi. Este acesta un semn al unui artist care se vede exilat? Pentru mine este nu. Este pur și simplu un semn corect metafizic al locuinței umane. De fapt, este o pictură pe locuința umană. "

În 1964, artistul a adoptat „  linia limpede  ” inspirată de Hergé ( Celibat mic un negru și destul de vesel , 1964, MNAM), apoi a introdus obiecte pe pânză în 1966 cu seria sa de „Combină picturi”, evocând cele de Robert Rauschenberg (1953-1964) și chiar mai mult, cei contemporani cu Martial Raysse ( Confidence , 1965, Fondation Gandur; Touareg, pelerinaj cu asemănări , 1966, LaM ). Între 1968 și 1969, a încetat să picteze pentru a practica exclusiv asamblarea cu „sculpturile sale slabe”, la fel ca gata făcute de Duchamp. În sculptură, ca și în picturi, este vorba de a face lucruri obișnuite sau obiecte surprinzătoare, deschizând posibilități de semnificații multiple la icoane sau resturi de icoane, inițial fără ambiguități. Télémaque, a revenit la pictură în 1970, cu seria sa „Les Passages” și „Suites à Magritte”, adoptând un stil rafinat alcătuit din culori plate ( Caca-Soleil!, 1970, MNAM, în spiritul lui Duchamp), și dedică el însuși la desen, precum și colaje din 1974, cu seria sa „Selles” în 1977, apoi „Case rurale” în 1980.

În 1973, s-a întors pentru prima dată în Haiti pentru a-și vedea mama, unde și-a reînviat imaginația. Apoi, în 1976, a întreprins mari picturi acrilice, în principal forme noi în elipsă sau tondo , pentru expoziția organizată în 1976 de ARC la Muzeul de artă modernă de la Ville de Paris . În 1985 a fost naturalizat francez și, printre alte comisioane publice ( Hôpital de la Salpêtrière în 1984, stația RER la Muzeul d'Orsay în 1986), a primit cea a frescei monumentale „  Vallée de l'Omo  ”, lungă de 13  m , realizat în 1986 pentru Cité des sciences et de la industrie din La Villette și cea a lui Maman la Hôpital de la Salpêtrière . Tot în 1986, are prima sa expoziție solo în Caraibe, cu douăzeci de tablouri expuse la Casa de las Americas , la a doua Bienală a Havanei .

Din anii 1990, Télémaque și-a continuat cercetarea prin desene pe cărbune de format mare, inițiate în 1992, și basoreliefuri uimitoare, unde ferăstrăul puzzle a înlocuit creionul. Marcat de boală, apoi de moartea mamei sale în 1993 și, fără îndoială, de amintirea lui Voodoo care a domnit în Haiti, el abordează tema dolului într-un mod mai întunecat (liliac, craniu) și își practică propria magie în ansambluri amestecând zaț de cafea cu pigmenți de culoare, pentru a le oferi o greutate senzuală.

După expoziția „Cărbunele și zațurile de cafea - Doliu: desenul, obiectul”, la galeria Louis Carré & Cie în 1994 (catalog prefațat de Yves Michaud ), Hervé Télémaque a expus „Opere din natură” (catalog prefațat de Philippe Curval) , la fundația Électricité de France în 1995. Expoziția sa dublă la FIAC '96 (standul galeriei Louis Carré & Cie și standul galeriei Marwan Hoss) a fost apoi urmată de patru retrospective, mai întâi la Electra - fondation EDF din Paris, la „Electric Workshop "la Johannesburg (Africa de Sud) în 1997, la IVAM la Valence (Spania) în 1998, apoi la Tanlay Art Center (Yonne) în vara anului 1999.

Anii 2000 sunt cei ai unei reîntoarceri la sursele africane pe care curentul „ negritudinii  ” le pretinde  și la o nouă privire asupra știrilor politice franceze, posibil colorate cu umor. În 2000, a reluat o activitate pe care nu o mai practica de mulți ani, ilustrarea cărților. După mai multe sejururi în Africa, Télémaque a produs o serie de picturi acrilice intitulate „Trottoirs d'Afrique”, prezentată în 2001 la galeria Louis Carré & Cie (catalog prefațat de Gérard Durozoi). Cu toate acestea, și în ciuda unui curs firesc în evoluția și intelectuale întrebări ale artei moderne a XX - lea  secol, evocare, chiar și indirect , metaforic al țării sale și originile sale, nu a fost niciodată lăsat munca sa ( Africa și Toussaint Louverture în New-York , 1960; Venus Hottentote și Benzi desenate pentru Harlem , 1962; My Darling Clementine and Black Magic , 1963; Vezi ELLE și Banania 1 , 1964; Convergență , 1966; Port-au-Prince , fiul risipitor , 1970; Silence veghează asupra lui Saint-Marc (Haiti) , 1975; Afrique , 1980 ( MAMVP ); La Mère-patrie , 1981 ( FRAC Hauts-de-France ); Mère Afrique , 1982 ( FRAC Aquitaine ); Caribbean I , 1993, (MAC VAL); Le Voyage d „ Hector Hyppolite en Afrique, n o  1 , 2000 (MAMVP); Deep South , 2001 etc.). Fondul pentru afaceri curente nr .  1 (MNAM) este un tribut indirect adus designerilor satirici Plantu și Pancho , cu figura lui Jacques Chirac , apoi „ales în stil african” cu 82,21% din voturi. În 2002, IUFM din Lyon a prezentat o expoziție în jurul acestui tablou mare și a obiectelor din zaț de cafea.

Cu ocazia publicării unei prime monografii de Anne Tronche la Flammarion, în colecția „Creație contemporană”, galeria Louis Carré & Cie prezintă pe standul său de la Fiac 2003, o expoziție care reunește un set de lucrări în anii principali ai Anii 1960, intitulat „Paris 1961”. În 2005, a produs un ciclu de trei fresce monumentale pentru sala de judecată a Palatului de Justiție din Laval . În 2010, Hervé Télémaque a sponsorizat licitația „Haiti Action Artistes” al cărei obiectiv este de a restabili artiștilor haitieni mijloacele de refacere și creare de structuri durabile, după cutremurul din 12 ianuarie .

O expoziție retrospectivă îi este dedicată de Muzeul Național de Artă Modernă de la Centrul Pompidou din25 februarie 2015 la 18 mai 2015, cu 74 de picturi, desene, colaje, obiecte și ansambluri, preluate din nou la muzeul Cantini , apoi în 2016 la Fundația Clément din François din Martinica , cu o selecție de aproximativ cincizeci de tablouri legate direct de Indiile de Vest și Africa .

În 2018, Muzeul de Artă Modernă MoMA din New York a achiziționat o pictură din anii New York Fără titlu (The Ugly American) 1962/64 datorită patronajului lui Marie-Josée și Henry Kravis în onoarea lui Jerry Speyer, trei personalități apropiate la muzeul din New York. O pictură prezentată la galeria de artă plastică Guttklein din Paris în 2018. În această expoziție intitulată „Milestones”, Hervé Télémaque prezintă pentru prima dată Témoins (1998) o frescă care simbolizează revenirea la rădăcinile sale haitiene. În 2019, a creat o surpriză la galeria Rabouan Moussion din Paris. În expoziția „Concepția neterminată” el prezintă o pânză impunătoare lungă de zece metri. Realizat în calmul studioului său din Verneuil-sur-Avre din Normandia, tabloul Al d ' en Guinea (2016-18) evocă călătoria fanteziată a unui plimbător pe distanțe mari. „Este o drumeție pe viață”, râde pictorul cunoscut pentru imaginile sale metaforice, cadrele înghesuite și balizele de diversiune. În „drumeții” infuzează ideea unei călătorii lungi. Este moartea sau o întoarcere veselă în țara strămoșilor?

Expoziții de grup (selecție)

Expoziții personale (selecție)

Achiziții (selecție)

Muzeul Național de Artă Modernă de la Centrul Pompidou are 19 lucrări de Telemaque, inclusiv 7 picturi și o sculptură, consolidată printr - o donație făcută de el în 2014 . Le Moma deține trei lucrări ale lui Telemachus, inclusiv Fără titlu, The Ugly American , 1962/64.

Decoratiuni

Evaluarea sa

În 2006 , unul dintre tablourile sale, One of 36.000 Marines a fost vândut la 292.000 de euro la Christie's. Această vânzare va declanșa un nou interes în jurul pictorilor figurării narative , inclusiv Valerio Adami , Erró , Peter Klasen și Bernard Rancillac .

În 2012 , Portretul de familie a fost vândut cu 403.200 de euro către Drouot . Aceasta este una dintre cele mai faimoase picturi ale lui Hervé Télémaque, reprodusă în La Brèche, Action surréaliste , prima recenzie suprarealistă, la sosirea sa la Paris. Expusă la Documenta din Cassel în 1964, pânza face parte dintr-un set de 5 lucrări, din anii 1962-1963, la începutul operei sale pop.

Publicații (selecție)

linkuri externe

Note și referințe

  1. Odiseea picturală a lui Hervé Télémaque , Philippe Dagen, Le Monde, 22 ianuarie 2016, site le monde.fr
  2. Corpul dezarticulat, intestinele care amintesc de hernia sa abdominală .
  3. El va susține petiția în favoarea lui Duchamp, în timpul prezentării în 1965 a polipticului Viață și lăsare de moarte sau sfârșitul tragic al lui Marcel Duchamp .
  4. Hervé Télémaque, mare figură a artei haitiene: „Vopsim pentru a exista” , Siegfried Forster, 19 noiembrie 2014, site-ul rfi.fr.
  5. Trusa de presă pentru expoziția „Hervé Télémaque” la Centrul Pompidou, 28.01.2015. , pe centrepompidou.fr
  6. Expoziție Hervé Télémaque, Fondation Clément, 2016 , site fondation-clement.org
  7. Decret din 14 aprilie 2006 privind promovarea și numirea
  8. Arhive de nominalizări și promoții în Ordinul Artelor și Literelor.
  9. Una dintre cele 36000 de pușcași marini, Hervé Télémaque, 1963, Gandur Foundation for Art, Geneva , site-ul Gandur Foundation for Art.
  10. Drouot