Blues · Cântec francez · Tambur și bas · Ascultare ușoară · Muzică electronică de dans · Electronică · Funk · Gospel · Heavy metal · Jazz · Clasic · Muzică country · Muzică electronică · Muzică experimentală · Muzică populară · Muzică instrumentală · Muzică latină · Muzică soul · muzică mondială · New age · Pop · Rap · Reggae · RnB contemporan · Rock · Dubstep · Listă de genuri |
Portal muzical |
Muzica dance electronica , de asemenea , cunoscut sub numele de termenul EDM , muzica de dans , club de muzică , sau pur și simplu dans , definește o varietate de genuri de muzica electronica , compuse integral la dans și , în principal jucat într - un club de noapte . Această varietate este produsă și jucată de disc jockeys (DJ) în mixuri în care DJ-urile amestecă mai multe melodii. Acronimul „EDM“ este adoptat de american industria muzicală și presa comercială ca un buzzword pentru a defini scena muzicii electronice comerciale americane. Acesta corespunde termenului Eurodance folosit în Europa. Cu toate acestea, EDM nu este un gen muzical în sine și se referă adesea la o varietate de subgenuri muzicale legate de muzica electronică pe care ascultătorul le poate dansa.
Exemple notabile ale acestei tulpini pot implica colaborarea producătorului Giorgio Moroder în 1977 cu cântăreața Donna Summer la piesa I Feel Love , o piesă de dans de succes compusă fără ajutorul unui instrument tradițional; Kraftwerk și Yellow Magic Orchestra de la sfârșitul anilor 1970 și începutul anilor 1980 , precum și genul dezvoltat în anii 1980 ca electro , casa (în special casa Chicago ) și techno din Detroit , sunt, de asemenea, primele exemple ale variantei de dans.
În 1988, popularitatea casei a explodat în Occident datorită apariției casei acide . În 1988, muzica jucată de obicei în depozitele abandonate era în principal orientată spre casă. În același an, ritmul balear asociat cu DJ Alfredo Fiorito a fost exportat la Londra , când Danny Rampling și Paul Oakenfold au organizat deschiderea cluburilor Shoom și respectiv Spectrum. Aceste două cluburi de noapte devin apoi semnificativ asociate cu casa acidă și în această perioadă începe să se răspândească extazul . Alte cluburi britanice proeminente în acest moment sunt Back to Basics în Leeds , Leadmill and Music Factory din Sheffield și The Haçienda din Manchester, unde Mike Pickering și Graeme Park, clubul Nude, își unesc forțele cu muzica americană de dans underground . Febra acidă a casei este în creștere în Londra și Manchester. Unii cluberi se refugiază în depozite abandonate pentru a dansa toată noaptea. Pentru a scăpa de presă și autorități, aceste activități, frecvente la acea vreme, erau discrete sau chiar restricționate. Într-un an, însă, peste 10.000 de persoane au participat la primele petreceri comerciale de masă, numite raves , iar mass-media sunt acum implicate.
Succesul house și acid house a pregătit calea pentru Detroit techno , un stil jucat inițial de cluburile de muzică house din Chicago , New York și nordul Angliei , iar mai târziu de cluburile din Detroit . Potrivit DJ-ului britanic Mark Moore, casa este acceptată de clubberii londonezi datorită piesei Strings of Life de Derrick May : „Era cald pentru că oamenii urau muzica house ... Am jucat Strings of Life la Mud Club și la pista a devenit pustie. Trei săptămâni mai târziu, am văzut oameni înnebunind pe potecă - și niciun extaz nu circula. "
Inițial, muzica de dans (EDM) a câștigat popularitate în rândul unui mic public american atunci când a fost comercializată ca „ electronică ” la mijlocul până la sfârșitul anilor '90 . În acest moment, un val de grupuri britanice de muzică electronică, inclusiv The Prodigy , The Chemical Brothers , Fatboy Slim și Underworld, sunt o etapă timpurie asociată cu „Revoluția Americană electronică” ( American electronica revolution ). Dar EDM a fost achiziționată ulterior de industria muzicală . Albumul Ray of Light of Madonna , lansat în 1998, este cel care a făcut cunoscut publicul și este considerat de presa specializată EDM.
La mijlocul anilor 2000, o serie de factori au dus la popularitatea crescândă a grupurilor de dans din America de Nord. În 2004, Tiesto a deschis Jocurile Olimpice de la Atena , în fața unui public foarte mare. Spectacolul lui Daft Punk la Festivalul Coachella din 2006 este considerat de revista Spin drept „punctul culminant” al EDM. În 2009, compozitorul francez David Guetta a început să-și facă un nume în lumea pop după ce a ajuns de multe ori în topuri cu piese precum When Love Takes Over și a colaborat cu alți artiști internaționali precum Akon ( Sexy Bitch ) și The Black Eyed Peas ( I Gotta Feeling ).
Site-uri precum YouTube și SoundCloud contribuie, de asemenea, la extinderea popularității EDM și genuri precum electro house și dubstep . În această perioadă, dubstep a lansat un gen derivat din numele „ brostep ” , popularizat de producătorul american Skrillex . Multe etichete de muzică EDM au început grație Youtube, în special Monstercat sau NCS ( NoCopyrightSounds ) . Acesta din urmă îi permite lui Alan Walker să se facă cunoscut datorită hitului său Faded .
Popularitatea crescândă a EDM este influențată de petreceri și festivaluri . Promotorii știau că pot beneficia de DJ orientați în alte genuri muzicale: Diplo explică că „un grup cântă 45 de minute; DJ-ii pot juca timp de patru ore. „ Festivalurile de muzică dansează ca Electric Daisy Carnival , se extind și se bazează pe o experiență vizuală măreață (efecte video și luminoase), modă și DJ înșiși, care încep să atingă un anumit nivel de popularitate. Alți artiști în plină popularizare a vremii, precum Avicii și Swedish House Mafia , preferă să cânte în arene mai degrabă decât în cluburi de noapte; în decembrie 2011, Swedish House Mafia a devenit primul grup de muzică electronică care a concertat la Madison Square Garden din New York .
În 2011, Spin a declarat lansarea „următoarei generații rave” , condusă de artiști precum David Guetta, producătorul canadian deadmau5 , Skrillex și alții. În ianuarie 2013, Billboard a adus un nou tip de clasificare, cea a EDM ( Dance / Electronic Songs ); în noiembrie același an, revista Music Trades a clasificat EDM drept cel mai popular gen de pe planetă. Elementele muzicii electronice au fost preluate treptat în muzica pop, ducând la colaborări frecvente între artiștii pop și producătorii de muzică electronică, precum Afrojack și Calvin Harris . Alături de petreceri și Internet , radioul și televiziunea contribuie, de asemenea, la popularizarea EDM; Analiștii menționează că vânzările pieselor Calvin Harris Feel So Close și Swedish House Mafia Don't You Worry Child au crescut semnificativ după difuzarea lor prin radio. Cântecele și muzicienii EDM apar în programe de televiziune și reclame, în timp ce alții preferă să se îndrepte spre un stil mai accesibil precum pop.
In EuropaÎn Franța , situația rămâne aceeași ca și pentru continentul american. Popularitatea crescândă a muzicii electro se explică în principal prin distribuția sa largă, printre altele datorită festivalurilor multiple, mai mult de 400, dintre care este muzica principală, după jazz. În al doilea rând, muzicienii electronici francezi, precum Daft Punk , reprezentanți ai muzicii franceze sau David Guetta, sunt vedete mondiale. În cele din urmă, muzica electronică de dans inspiră mulți alți artiști și devine frecvent utilizată, cum ar fi Stromae amestecând texte, acordeon și sunete electro.
În Elveția , EDM s-a bucurat de anii de glorie între 2000 și 2015, în special datorită producătorilor elvețieni precum Jack Holliday, EDX , Mike Candys , Paraphonics, Quentin Mosimann , Remady și chiar DJ Antoine. De atunci, Techno a recâștigat popularitatea anilor 1990, confirmată de EDM în cursul anilor 2000 . În mod complet, scena Techno și House vede mulți artiști care se remarcă, cum ar fi Mandrax, DJ Bobo, Pylone, Les Gentils Garçons, Flexfab sau chiar House Dat Shit.
În ciuda popularizarea EDM și receptarea sa bună de către publicul larg, un număr mare de producători și DJ, inclusiv Carl Cox , Steve Lawler, și Markus Schulz , să denunțe excesele de muzica de dans ultra-comerciale și consecințele sale asupra „ Arta“ din DJing . Cox îl consideră o abordare mediatizată a noii generații de DJ EDM care nu reprezintă în niciun caz ceea ce el numește „etica DJ” . Pe Mixmag , DJ Tim Sheridan pune sub semnul întrebării responsabilitatea EDM în DJ-ul tradițional.
Termenul muzică electronică de dans a fost folosit în Statele Unite la începutul anului 1985, deși termenul „muzică de dans” a fost păstrat. În iulie 1995, revista Nervous Records și revista Project X au organizat prima lor ceremonie de premiere, Electronic Dance Music Awards.
Editorul revistei The Guardian , Simon Reynolds remarcă faptul că adoptarea termenului EDM de către industria muzicală este un efort intenționat de a redefini „cultura rave”, în special în Statele Unite. În timp ce „EDM” este utilizat în principal ca termen în Statele Unite, părți ale Europei și de către comunitatea de dans, Regatul Unit preferă să adopte termenii muzică de dans sau dans .