Artist | Caravaggio |
---|---|
Datat | între 1603 și 1607 |
Tip | Arta sacră |
Tehnic | Ulei pe panza |
Dimensiuni (H × W) | 130 × 90 cm |
Circulaţie | Stil baroc |
Colectie | Museo Civico Ala Ponzone |
Locație | Museo Civico Ala Ponzone , Cremona |
Sfântul Francisc în meditație este un tablou de Caravaggio pictat la începutul XVII - lea secol și păstrat în Museo Civico Ala Ponzone din Cremona în Italia . Identitatea sponsorului său nu este sigură, nici data exactă a creației (probabil între 1603 și 1607).
Pictura îl reprezintă pe Francisc de Assisi îngenuncheat în fața unei cărți și a unui crucifix pe care le contemplă, cu mâinile încrucișate, cu mare intensitate. Mulți critici îl văd ca pe o formă a autoportretului fizic și spiritual al lui Caravaggio.
Pictura este identificată de Roberto Longhi în 1943, mai întâi ca o copie a unui original pierdut. Dar în 1951, în urma opiniei exprimate de Denis Mahon (care își plasează producția în jurul anului 1607), este considerată în principal ca un autograf. Pe de altă parte, rămân multe dezbateri cu privire la data exactă a creației (ipotezele merg din 1603 până în 1607), precum și despre identitatea sponsorului. Poate este vorba de M gr Benedetto Ala , protonotar apostolic și guvernator al Romei. Cu toate acestea, se stabilește că masa este disponibilă în Muzeul Cremona în secolul al XIX- lea de marchizul Filippo Ala Ponzone.
Restaurarea picturii în 1986 a confirmat atribuirea sa de a Caravaggio, ca și stilul său este identificabil acolo , în ciuda stării sale oarecum degradată de conservare.
Pictura îl înfățișează pe Francisc de Assisi , un religios catolic influent care a trăit în secolul al XII- lea și a fost canonizat din 1228. Caravaggio este meditația: bărbia sprijinită pe mâinile sale încleștate, a îngenuncheat și a contemplat un crucifix este plasat pe o carte groasă (probabil o Biblie ) și astfel permite menținerea paginilor deschise. Un craniu în memento mori sau într-o „ natură moartă de devotament” susține coperta și câteva pagini din dreapta; sfântul este slab haloat. Fruntea ei încrețită mărturisește o introspecție intensă.
Specialiștii în arta lui Caravaggio, precum Longhi și Gregori, consideră că acest Sfânt Francisc constituie un autoportret atât la nivel spiritual cât și fizionomic, care exprimă dorința sa de ispășire . Mai presus de toate, este prezentată o realitate psihologică, mai mult decât simpla sa reprezentare fizică sau narativă. Mina Gregori precizează, totuși, că percepe în ea o „identificare” a autorului cu sfântul pocăit, mai degrabă decât un adevărat autoportret.
Lumina specifică acestei picturi inaugurează lucrarea târzie a lui Caravaggio: Salvy vorbește despre apariția unei noi „aventuri estetice, învăluită într-un alb nocturn care mărturisește ce lumină vine din altă parte” .