Portretul ducelui de Antin

Louis Antoine de Pardaillan de Gondrin, Duce de Antin Imagine în Infobox.
Artist Hyacinthe Rigaud
Datat 1708 - 1719
Tip Portret
Tehnic ulei pe panza
Dimensiuni (H × W) 138 × 103 cm
Circulaţie Pictura barocă
Colectie Muzeul de Istorie a Franței
Număr inventar MV 4333, INV 7560, B 2081
Locație Versailles, muzeul național al castelului. MV5555

Portretul lui Louis Antoine de Pardaillan , Duce de Antin ( 1665 - 1736 ) a fost executat între 1708 și 1719 de pictorul francez Hyacinthe Rigaud , ca răspuns la o comisie de la Academia Regală .

Istoria operei

Portretul principal al ducelui de Antin a fost pictat de Hyacinthe Rigaud pentru a comemora numirea modelului ca director al clădirilor, academiilor și fabricilor regelui și protector al Academiei Regale în 1708.

„În același an [1708], domnii Academiei Regale de Pictură și Sculptură, luându-l ca protector pe M. le Duc d'Antin, care devenise supraintendent al clădirilor la moartea domnului Mansard , Rigaud a fost ales de acest corp ilustru pentru a face portretul acestui domn, pentru a fi așezat în camera în care își țineau adunările și, după ce a terminat, le-a făcut un cadou, împodobit cu chenarul. Acest portret este pe o pânză de patru picioare și jumătate ”

Datorită acestei mărturii preluate din autobiografia artistului (1716) și transmisă prin procesul-verbal al Academiei Regale, știm că efigia Ducelui de Antin a fost comandată în 1708 și probabil finalizată în 1719, data la care artistul a donat la Academie (ceea ce ar explica lipsa de preț). În catalogul său de gravuri după Rigaud, Hulst dă totuși data din 1713 pentru realizarea originalului ...

Verva generală a compoziției dovedește că Rigaud a fost deosebit de atent la dorințele de reprezentare ale modelului său, dovadă fiind relațiile strânse care existau între ei: „Academia a însărcinat apoi Rigaud să-l picteze pe ducele de Antin, protectorul său, pentru a fi pus în sala de adunări: Rigaud și-a folosit toate cunoștințele acolo și le-a prezentat Academiei. […] Ducele de Antin, Superintendentul clădirilor Majestății Sale, a făcut o mare parte din Hyacinthe Rigaud ”.

Pictorul surprinde aici portretul modelului lui Saint-Simon:

„Născut cu mult spirit natural, el a pus mâna pe acel limbaj fermecător al mamei sale și al gasconului tatălui său, dar cu o întorsătură și grații naturale care împiedică întotdeauna. Frumos ca ziua când era tânăr, a păstrat rămășițe mari până la sfârșitul vieții sale, dar o frumusețe masculină și o fizionomie plină de spirit. Nimeni nu avea mai multe comodități, memorie, lumină, cunoștințe despre bărbați și pe fiecare, artă și management pentru a ști cum să le ia, vă rog, să vă insinuați și să vorbiți tot felul de limbi; o mulțime de cunoștințe și nenumărate talente care l-au făcut potrivit pentru toate, cu ceva lectură. Un corp robust, care furniza cu ușurință totul, răspundea geniului și, deși încetul cu încetul s-a îngrășat foarte mult, nu a refuzat nici să privească, nici să obosească. Brut prin temperament, blând, politicos prin judecată, primitor, dornic de plăcere, nu s-a întâmplat să spună lucruri rele despre nimeni. El a sacrificat totul pentru ambiție și bogăție, deși fastuos, și a fost cel mai iscusit și cel mai rafinat curtenesc al timpului său, precum și cel mai neînțeles, asiduu: aplicație necruțătoare, oboseală incredibilă de a se găsi peste tot în același timp, asiduitate prodigioasă în toate locurile diferite [...]. Masa lui, echipajele sale, toate cheltuielile sale au fost prodigioase și au fost așa în toate timpurile. Jocul lui furios l-a ținut acolo multă vreme: era prompt, corect în conturi, plătitor bun, fără incidente, le-a jucat pe toate foarte bine, fericit celor de noroc și cu toate acestea foarte acuzat că a ajutat avere. Servitutea lui era extremă față de copiii mamei sale, răbdarea sa nesfârșită față de respingeri. Am văzut ceea ce au șters pentru el când, la moartea tatălui său, toți i-au cerut regelui să-l facă ducă și, dacă rezultatul care se va vedea în curând nu ar fi descoperit ceea ce a făcut atâția ani și inutil. izvoare, nu ne-am putea imagina. Poate că ar fi fost dificil să găsim un om mai potrivit pentru comanda armatelor decât el: avea vederi largi, corecte și exacte asupra marilor părți ale unui general, un talent singular pentru marșuri, detalii despre trupe, furaje, subzistență, pentru ce face cel mai bun administrator al unei armate, pentru disciplină fără pedanterie și mergând direct la subiect și fapt, o sete de a fi informat despre tot ceea ce i-a dat necazuri infinite și l-a costat scump în spioni. Cu atât de multe puncte de vedere, grijă, diferite aplicații la curte și în război, întotdeauna pentru sine, întotdeauna cu un cap liber și proaspăt, despotic pe corp și pe mintea sa, a unei societăți fermecătoare, fără hărțuire, fără jenă, cu veselie și plăcere, foarte deosebită, plăcută ofițerilor, amabilă pentru trupele cărora le era genial, cu artă și cu gust, natural elocvent și vorbind fiecăruia limba lui, ușor în toate, netezind totul, roditor în expedienți și pe deplin capabil de tot felul de afaceri. Era cu siguranță un om foarte rar. "

Descriere

Acest vast portret, care îl înfățișează pe ducele într-un soldat, ia o atitudine reușită a lui Rigaud, eliberată odată cu cea a mareșalului-duce de Villars în 1704. La acea dată, tabloul mareșalului valora 530 de lire sterline. Atitudinea va fi reluată cu succes pentru portretul contelui de Hyom în 1716 apoi în cel al prințului de Lichtenstein din 1740. Modelul, reprezentat până la genunchi într-un mediu imaginar din care cerul chinuit este singurul element, pune cea a mâinilor sale pe un toiag de comandă așezat pe o piatră. În fundal, este plasată o cască, în timp ce cealaltă mână este ținută pe șold. Marchizul este îmbrăcat în armura tradițională și îmbrăcat într-o haină amplă căptușită cu ermină. Bustul este înconjurat de eșarfa albastră a ordinii Duhului Sfânt.

Data precisă a realizării portretului ducelui de Antin nu este totuși ușoară. Într-adevăr, dacă comanda a fost plasată în 1708, se pare că artistul a luat mult timp să o livreze. Dacă primele lucrări ale asistenților atelierului datează din 1710, știm că Ducatul-Peerage de la Antin nu a fost ridicat până în 1711 de la marchizatul de la Antin și Baronnies, meleaguri și domnii din Bellisle, Mieslan, Tuilerie de Pis și Certias. Cu toate acestea, toată iconografia ducelui de Antin de la Rigaud prezintă modelul îmbrăcat în haina lui Peer de France.

La fel, primele afirmații din gravura lui Tardieu (1720) nu includ logic cablul cavalerului Duhului Sfânt pe care d'Antin îl primește 7 iunie 1724, toate exemplarele cunoscute ale portretului nu uită de decor. Mai mult, majoritatea dintre ei prezintă panglica albastră a ordinului, alunecată sub degetele mâinii stângi d'Antin, în timp ce copia venețiană (vândută la Dorotheum și la München) a trădat o adăugare evidentă a acestui cordon, destul de incomod pictat, ocolind mana. Această din urmă versiune ar fi cea mai veche cunoscută, cuprinzând mai multe peisaje pe laturile compoziției. Astfel, nu știm locația portretului original. Versiunea oferită de artist Academiei pare să fie după 1724.

În versiunea bust a vânzării Christie's din martie 2004 , numai capul ducelui se conformează picturii originale: draperia este foarte diferită, precum și aspectul armurii.

Copii și lucrări

Lucrări conexe

Note

  1. Louis Urbain Lefebvre de Caumartin

Referințe

  1. Chennevières-Pointel și colab. 1854 , p.  192
  2. Montaiglon 1875-1892 , p.  62-63
  3. Absent din cărțile de cont ale pictorului.
  4. Antoine Joseph Dezallier d'Argenville 1745 , p.  314, 316
  5. Ducele de Maine și contele de Toulouse, susținut de ducele de Orleans.
  6. Joseph Roman 1919 , p.  107
  7. Joseph Roman 1919 , p.  154, 160, 166, 167, 170, 184, 186, 188, 205
  8. Portalis și Béraldi 1880 , vol. Eu, p.  51,53 (nr. 3)
  9. Portalis și Béraldi 1880 , vol. III, p.  583 (nr. 10)
  10. Versailles, muzeul național al castelului , (camera 85, expusă), MV5555, Inv. 7559, B 2157.
  11. Constans 1995 , vol. II, p.  764, nr.4308
  12. Constans 1995 , vol. II, p.  763, nr.4301
  13. Constans 1995 , vol. II, p.  760, nr.4287

Bibliografie

linkuri externe