Nud albastru culcat

Nud albastru culcat
Artist Nicolas de Staël
Datat 1955
Tip ulei pe panza
Dimensiuni (H × W) 114 × 162 cm
Colectie Colecție privată
Locație colecție privată, NC (NC.)

Nu couché bleu este un ulei pe pânză pictat de Nicolas de Staël în 1955 . Este listat la acea dată în catalogul raionat al lui Françoise de Stael ca nr .  1099. Face parte din seria de nuduri mincinoase care deține, Nu: necunoscut, culcat gol și, de asemenea, foarte strălucitor Grand Portocaliu gol , 1954, contrasemnat pe înapoi de pictor în 1954., precum și Nu couché (Nu) , ulei pe pânză (1954), colecție privată, achiziționată marți de o persoană de naționalitate americană6 decembrie 2011în timpul unei vânzări în Paris cu peste 7 milioane de euro.

Nu couché bleu este ultimul din seria de nuduri, este și cel mai mare format de 114 × 162  cm , colecție privată Aceasta este una dintre ultimele picturi pictate de de Staël cu puțin înainte de moartea sa tragică.

Aceste patru uleiuri au fost pictate între 1953 și, respectiv, 1955 în Lagnes , Ménerbes și Antibes . Acestea se numără printre cele mai importante pânze pe tema nudului mincinos pe întreaga perioadă de studiu a nudului de Nicolas de Staël, care include, de asemenea, un număr mare de studii mici: 13 uleiuri pe pânze de format mic, precum și două mari formate.: Figura (Staël 1953) ulei pe pânză vertical 100 × 73  cm , nici semnat, nici datat, dar foarte probabil pictat în 1952, listat în catalogul raionat sub nr .  719, și Figura în picioare (figura) , 73 × 100  cm , n o  720 din catalog, nesemnat, nedatat, cu mențiunea: pictat în Provence .

Nu couché bleu este precedat foarte puțin de două nuduri pictate în Antibes: un nud în picioare: nud gri din spate (nud în picioare: nud gri) , (1954-1955), format vertical 162 × 97  cm și un format orizontal nud așezat care amestecă subiectul atelierului în care stă o femeie goală, așezată: Interior, Schiță , 1954-1955, nici semnat, nici datat, 130 × 195  cm .

Context

Această pânză este în concordanță cu cercetările pictorului asupra figurii feminine și a continuat cu un număr foarte mare de studii despre nud . În catalogul raisonné, Nu: une inconnue, nu couché este precedat de treisprezece studii de nuduri așezate, înclinate, în picioare, toate din 1953. Acestea sunt uleiuri pe pânză în formate mici, cu excepția a două pânze mari citate mai sus: Figura ( Staël 1953) ulei pe pânză vertical 100 × 73  cm și figura în picioare (figura) , 73 × 100  cm .

Anne de Staël a studiat cu atenție toate etapele cercetărilor tatălui ei despre nud, în special lucrările și desenele pe hârtie și a acordat o importanță deosebită nudurilor din India cerneală pe care Staël le-a produs în cursul anului 1952. În special indianul cerneală intitulată Nu 1953 (cerneală indiană) , 41,3 × 53,7  cm pe care o reproduce în lucrarea sa Staël, du trait à la couleur și care apare în expoziția „Antibes The naked figure, omagiu lui Nicolas de Staël în același timp cu Nu couché bleu (1955), Portrait d'Anne (1953).

La acea dată, Staël s-a trezit singur la Antibes, unde își instalase atelierul, după ce și-a părăsit familia anul trecut, în august. S-a îndrăgostit nebunește de o femeie căsătorită, Jeanne Mathieu, care locuiește în Luberon, unde el însuși își are atelierul în Ménerbes . Cu toate acestea, Jeanne Mathieu și soțul ei se vor stabili la Grasse , Staël urmează apoi un atelier la Antibes pentru a se apropia de ea. Dimpotrivă, această apropiere îl ține departe. Jeanne devine din ce în ce mai îndepărtată, refuză picturile pe care i le dă, vine doar la câteva întâlniri. Staël o urmărește în mașină, disperată. Din ce în ce mai singur, abandonat de „prietenul” său René Char care s-a întors de la el când a aflat de afacerea sa. Cu toate acestea, el l-a prezentat pe Jeanne.

Rămân doar credincioșii Jacques Dubourg și Pierre Lecuire , care vor acționa ca mesageri între pictor și familia sa.

Cu toate acestea, disperarea nu i-a slăbit furia de a picta, formate din ce în ce mai mari, cu paste din ce în ce mai subțiri.

Munca

Nud albastru culcat emană o forță specială. Este o pictură aproape fizică pe care Harry Bellet o consideră copleșitoare la prima vedere, dar pe care o recunoaște, la a doua lectură, că este: „... o negație splendidă făcută din timp tuturor celor care au putut să vadă în moartea tragică a pictorului, admiterea unei pretinse impotențe. Prin simplitatea sa aparentă, este egal cu cel mai bun Matisse. Prin autoritatea sa complexă, se alătură maestrului Vélasquez. "

Pincelele fac vibrarea coapselor, a picioarelor, a capului aruncat înapoi cu un păr gros și maro: tabloul dă impresia că subiectul se mișcă, că fundalul pe care fundalul roșu aprins care ocupă aproape jumătate din tablou este ca un " val puternic care prinde burtica modelului, astfel incalcat de culoare. " "

Însuși expresia dorinței și a plăcerii fizice, Daniel Dobbels consideră mai degrabă că acest nud mincinos este prins într-o masă albicioasă (patul pe care se află femeia), care pare să se ridice la roșu și că albastrul corpului este o curăță. Un albastru foarte dens care se estompează într-o umbră invizibilă.

Jean-Claude Marcadé constată că nu se detectează, în tablourile lui Staël, expresia dramei sale, singurătatea și dezolarea sa. „Dacă lucrarea lui Staël ar fi ajuns la noi într-o sticlă aruncată în mare, nu am vedea nicio urmă a tragediei sale existențiale. „ În special, Marcadé nu împărtășește punctul de vedere al prietenului lui David Cooper, John Richardson, despre Pescărușii  : „ înzestrat cu o putere amenințătoare (...) pe o mare pustie. " , Nici cea a lui Germain Viatte care a constatat că tablourile lui Staël erau aproape toate marcate de" angoasa și singurătatea atroce a pictorului ". Această singurătate chinuitoare era necesară pentru realizarea ei. „Puțin proporțional, ca bătrânul Tolstoi care se îndreaptă spre un deșert și moare într-o gară întunecată”. "

Expoziții

Această pictură a fost expusă foarte des, din 1955 la Antibes, la Paris în 1956 și din nou în 1981 la Grand Palais (Paris) în timpul retrospectivei Staël. Lista locurilor în care a fost expusă este lungă. În 1997 erau deja 12 în catalogul raisonné. De atunci a fost arătat de mai multe ori și în special face parte din expoziția Antibes până la7 septembrie 2014intitulat: La Figure à nu, omagiu lui Nicolas de Staël , din care arată reportajul video de V. Varin, E. Jacquet și N. Brancato, în ordinea apariției în imagine: Nu couché bleu (1955), Figures (Staël) (1953), Femme assis (Staël) (1953), Figura, nud așezat, figură înclinată 1953, o versiune a Parcului Prinților , (1952), Portrait d'Anne (1953), Le Concert (Le Grand Concert: L'Orchestre) , 1955, ulei pe pânză 350 × 600  cm (1955), ultimul tablou de Staël aparținând Muzeului Picasso (Antibes) , cu comentarii de Anne de Staël și Jean-Louis Andral, directorul muzeelor ​​din Antibes.

Bibliografie


Note și referințe

  1. Françoise de Staël 1997 , p.  651.
  2. Françoise de Staël 1997 , p.  509.
  3. Françoise de Staël 1997 , p.  503.
  4. Nud înclinat (Nud)
  5. Françoise de Staël 1997 , p.  472.
  6. Françoise de Staël (1997) , p.  636 .
  7. Françoise de Staël (1997) , p.  635
  8. Anne de Staël 2001 , p.  175.
  9. vezi tabelele citate și comentariile
  10. Greilsamer 1998 , p.  255.
  11. Greilsamer 1998 , p.  258.
  12. Marcadé 2012 , p.  243.
  13. Greilsamer 1998 , p.  256.
  14. Prat Bellet 1991 , p.  178.
  15. Dibbels 1994 , p.  32.
  16. Marcadé 2012 , p.  947.
  17. Marcadé 2012 , p.  946.
  18. Germain Viatte în Françoise de Staël 1997 , p.  1116
  19. Marcadé 2012 , p.  948.
  20. Antibes 2014