Artist | Caravaggio |
---|---|
Datat | 1605 - 1606 |
Tip | Arta sacră |
Tehnic | Ulei pe panza |
Dimensiuni (H × W) | 292 × 211 cm |
Circulaţie | Stil baroc |
Colecții | Colecția Borghese , Galeria Borghese |
Număr inventar | 110 |
Locație | Galeria Borghese , Roma |
Madona Mirilor (în italiană , Madonna dei Palafrenieri ), numită și Madona cu șarpele , este un tablou de Caravaggio pictat între 1605 și 1606 . Prezentând o Sfântă Ana Trinitară , este păstrată la Galeria Borghese din Roma .
31 octombrie 1605, arhiconfrăția Mirilor (a) a comandat lucrarea de la Caravaggio pentru a împodobi altarul capelei Sant'Anna dei Palafrenieri din Bazilica Sfântul Petru din Roma . Pictura, finalizată în ultimul trimestru al anului 1605, a fost plătită lui Caravaggio pe8 aprilie 1606, și este așezat pe altarul frăției. Dar această spânzurare publică scandalizează și este refuzată (nu de destinatari, ci de cardinalii din fabrica Saint-Pierre ) din cauza nudității alese de pictor pentru un copil prea înalt, cu o poziție nesigură și cu un decolteu prea adânc. , și, de asemenea, pentru lipsa de decor .
Retras, opt zile de la instalarea sa, acesta este mutat în biserica Sainte-Anne-des-Palefreniers , apoi vândut pentru o sută de coroane la nepotul papei, cardinalul Scipio Borghese20 iulie 1606. Trece astfel în colecția sa privată a galeriei Borghese .
Setul tematic, Caravaggio o arată pe Mary, în centrul stânga, sprijinindu-l pe fiul ei, reprezentat destul de înalt și gol, care își sprijină piciorul pe al lui pentru a zdrobi un șarpe. Sfânta Ana, patroana mirilor din Roma (sponsorii lucrării) asistă cu mâinile încrucișate, îngândurată, reprezentată ca o femeie bătrână îmbrăcată întunecos în contrast cu Fecioara, îmbrăcată în violet (culoarea Patimii ), în mare parte decoltată.
Scena combină vechea temă a Sfintei Trinitare Ana și cea a Fecioarei care zdrobește șarpele. Această ultimă temă contează în special pentru Caravaggio, Sfânta Ana fiind acolo doar ca hramul mirilor. Este posibil ca Caravaggio să fi luat ideea Fecioarei și a lui Iisus zdrobind împreună șarpele de la pictorul manierist Ambrogio Figino .
Compoziția acestui tabel abordează rezolvând problema teologică pusă de traducerea Septuagintei și apoi a Vulgatei despre această scenă biblică rezultată din interpretarea din Gen 3: 14-15: "ipsa / ipse conteret caput tuum", " Acesta îți va zdrobi capul ". Cine zdrobește șarpele (simbolizând Răul sau erezia), Fecioara ( ipsa ) după catolici sau pruncul Iisus ( ipse ) după luterani ? Teologul Ioan de Cartagena a pus capăt acestei controverse scriind în 1609 „Există o luptă angajată între femeie și șarpe și femeia este cea care triumfă asupra ei, dar ea triumfă prin ea prin fiul ei. Din acest motiv, Caravaggio îl arată pe Iisus punând piciorul pe cel al mamei sale zdrobind șarpele, așa că cei doi protagoniști sunt cei care zdrobesc șarpele, unul prin celălalt: Fecioara cu ajutorul fiului său.
Pictura scandalizează credincioșii cu sexul Copilului (necircumcis) în prim plan, cu gâtul împingător al Mariei și cu atitudinea pasivă a Sfintei Ana, îmbrăcată ca o femeie țărănească, spectatoare neajutorate a luptei Binelui împotriva Răului.
Roberto Longhi subliniază caracterul plebeu al celor două femei: Sfânta Ana este prezentată ca o țărană bătrână, Maria ca spălătorie, rochia înfășurată, iar Iisus este gol „așa cum l-a făcut Dumnezeu” .
Giovanni Ambrogio Figino , Madonna del Serpe , circa 1581 - 1583
Frans Francken II , Sfânta Familie Înconjurat de o ghirlandă de flori , circa 1620