| Titlul original | Prima Angelica |
|---|---|
| Producție | Carlos Saura |
| Scenariu | Rafael Azcona |
| Personaje principale | |
| Companii de producție | Elías Querejeta |
| Tara de origine | Spania |
| Durată | 105 minute |
| Ieșire | 1974 |
Pentru mai multe detalii, consultați fișa tehnică și distribuția
La Cousine Angélique (titlu original: La prima Angélica ) este un film spaniol regizat de Carlos Saura în 1973 și lansat în 1974 .
„Când scriam La Cousine Angélique și încercam să reconstruiesc momente din copilărie, nu mă vedeam ca un copil [...], dar întotdeauna cu vârsta pe care o aveam când scriau. De parcă aș fi fost un fel de intrus care, la vârsta mea, a participat la lumea copilăriei mele: nu eram atât de departe de ea, deoarece era a mea. Și această reflecție am încercat să o realizez în La Cousine Angélique . "
Luis, un burlac de vreo patruzeci de ani, stabilit la Barcelona , se întoarce la Segovia pentru a ajuta la transferul în seiful familiei a rămășițelor mamei sale, care a murit cu douăzeci de ani mai devreme. A rămas cu mătușa sa Pilar, mama verișoarei Angélique, care, în anii războiului civil , a fost colega lui de joacă și prima fată de care s-a îndrăgostit. Acum este mama unei fete numite similar, care arată foarte asemănătoare cu ea. Soțul lui Angélique, dezvoltator imobiliar, oferă, în ochii lui Luis, trăsături de caracter asemănătoare cu ale tatălui vărului său. Cu toate acestea, acesta din urmă era atunci deosebit de formidabil și Luis își amintește acum de o plimbare făcută cu Angelica care i-a adus o pedeapsă severă. De acum înainte „greutatea trecutului invadează treptat mintea lui Luis. "
„Prin alierea cu Azcona și Querejeta , Carlos Saura , devenit deja regizorul de referință al sfârșitului franțismului , a produs un film care revede războiul civil într-un mod original. „ La prima Angélica a reușit să depășească foarfecele cenzurii.
Una dintre atracțiile filmului este „o interpenetrare permanentă a imaginilor care exprimă trecutul și prezentul, Spania lui Franco și cea din anii 1970 . " " Protagonistul (compoziția lui José Luis López Vázquez joacă un rol important în succesul filmului, potrivit lui Jacques Lourcelles ) își retrăiește primii ani când găsește decorul și personajele copilăriei sale, dar nu o face prin intermediul flashback-urilor convenționale, interpretul principal transformat într-un copil chel puțin probabil joacă în trecutul ei. " .
„Depășind umorul și comiculitatea unui astfel de proces, Saura îl folosește mai presus de toate pentru a sugera, într-un mod uneori jalnic, identitatea mentală și interioară a persoanei umane al cărei timp schimbă doar aspectul [...] exterior. Știu că, într-un film în care trecutul și prezentul coexistă abundent, este întotdeauna trecutul care este apreciat [...]. „ Totuși ” , nostalgia nu are nimic de-a face în acest portret interior al unui spaniol care reflectă o inimă intimă și personală, dar și, [...] inima unei țări întregi ” , analizează Jacques Lourcelles.
În realitate, Saura „reutilizează și sistematizează un proces deja introdus în The Garden of Earthly Delights ( 1970 ), care este mai mult cu același actor (López Vázquez) [...]” , scrie François Géal , într-o lucrare dedicată Regizor spaniol. Înțelesul principal al unei astfel de metode este probabil următorul: „a traduce convingerea lui Saura că în fiecare individ, trecutul și prezentul sunt inseparabile, pentru a sublinia că există o unitate a subiectului prin temporalitate” , adaugă el. Se va observa că Luis nu este singurul protagonist care face obiectul unui tratament care constă în a avea două personaje interpretate de un singur actor: personajul contemporan al lui Anselmo (Fernando Delgado) - șeful uniunii locale - este interpretat de același actor care interpretează personajul lui Miguel, falangist cu treizeci de ani mai devreme. „Și mai mult, acest joc de dubluri și schimburi de actori se află în centrul reprezentării femeilor: aceeași actriță joacă rolul mamei Angélica în 36 și Angélica în 73, aceeași actriță joacă rolul copilului Angélica în 36 și Angélica II (a lui fiică) în 73. Întregul film este așadar plasat sub semnul lui Janus . " .
Însuși Carlos Saura spune: „Cred că trecutul este esențial la oameni și că într-un fel ei sunt de obicei ceea ce sunt pentru că au trecut. În acest sens, aș spune că personajele mele se comportă așa [...] pentru că au trăit în condiții foarte particulare. " .
„Modul în care trecutul (1936-1939) și prezentul (anii 1970) fuzionează în același spațiu ajută la înțelegerea protagonistului poveștii, un om stigmatizat de experiențele copilăriei sale” scrie, la rândul său, Antxon Salvador. Denis A. Canal, la rândul său, oferă această reflecție: „Nu se coboară impun în abisul tinereții: ceea ce arată Saura într-o lucrare de o rigoare admirabilă. " .
În acest film „aparent foarte diferit de La caza ( 1966 ) sau Anna et les Loups ( 1972 ), nu observăm aceeași violență explicită, criminală. Dar este o altă violență, la fel de puternică, mai psihologică, mai intangibilă. Evocarea războiului are doar un rol emblematic aici și duce la pictura unei întregi societăți marcate de violență și represiune: Saura pictează o societate care secretă frică. Prima Angelica este un film grozav despre frică [...] ” , conchide François Géal.