Naștere |
2 octombrie 1949 Waterbury , Connecticut , Statele Unite |
---|---|
Numele în limba maternă | Anna-Lou Leibovitz |
Numele nașterii | Anna lou leibovitz |
Naţionalitate | american |
Instruire |
San Francisco Art Institute Northwood High School ( în ) |
Activități | Fotograf , fotograf de modă |
Familie | Leibovitz |
Camp | Fotografie |
---|---|
Premii |
Premiul Prințesa Asturiei în Comunicare și Umanistice (2013) |
Annie Leibovitz , pe numele real Anna Lou Leibovitz , născută pe2 octombrie 1949în Waterbury , în statul Connecticut , Statele Unite , este un fotograf american , specializat în portrete de vedete și vedete .
Stilul său fotografic se caracterizează prin sporirea strălucirii modelelor sale (care sunt în general vedete ale cinematografiei , muzicii sau politicii ) și estetizarea lor aparentă, evidențiind întotdeauna un detaliu legat de viața personală a personajului sau de știrile sale publice.
Annie Leibovitz este fiica locotenentului colonel Sam Leibovitz.
A câștigat faima în timp ce lucra pentru revista Rolling Stone din 1970 până în 1983. La vârsta de 23 de ani, a devenit fotograful oficial al revistei.
În 1975, a urmat turneul Rolling Stones . În 1976, și-a continuat studiile de pictură la San Francisco Art Institute.
Dimineața de 8 decembrie 1980, ea merge la apartamentul lui John Lennon și Yoko Ono pentru o ședință foto pentru revista Rolling Stone . Este ultimul fotograf care l-a luat pe John Lennon în viață, el moare la sfârșitul zilei.
Din 1983, a fost fotografă pentru revista Vanity Fair .
În 1991, a expus la National Portrait Gallery din Washington .
Ea a început să lucreze pentru Vogue în 1998. La începutul anilor 2000, ea a regizat cu Grace Coddington notabile seria Alice în Țara Minunilor , fotografierea Natalia Vodianova însoțită de unele designeri de moda.
Ea a împărtășit viața lui Susan Sontag de la sfârșitul anilor 1980 până la moartea acestuia din 2004.
În Iunie 2013, familia Mintz donează 2.000 din lucrările sale Muzeului de Arte Frumoase din Nova Scoția (Canada). Cu toate acestea, în 2017, Comisia canadiană de revizuire a exporturilor de bunuri culturale nu consideră că aceste lucrări au valoare culturală națională și, în schimb, consideră că această tranzacție se bazează mai degrabă pe considerente financiare decât pe cele artistice (schemă fiscală), ceea ce nu este opinia a muzeului.
În 2015, a produs fotografiile pentru calendarul Pirelli 2016. Portrete ale lui Tavi Gevinson , Serena Williams , Amy Schumer , Yoko Ono , Fran Lebowitz , Patti Smith , Natalia Vodianova , Kathleen Kennedy , Yao Chen , Mellody Hobson , Ava DuVernay , Agnes Gund , Shirin Neshat .
Două tendințe coexistă în opera lui Annie Leibovitz.
Una - cea mai cunoscută - este o lucrare la comandă pentru reviste ( Rolling Stone , Vanity Fair , Vogue ) sau mărci ( Louis Vuitton , Lavazza ). Aceste fotografii sunt în general foarte elaborate, atât în momentul filmării, cât și în post-producție. Fotograful se înconjoară astfel de o echipă substanțială (ingineri de iluminat, recuzită și stilisti) care îi permite să obțină imagini care ar putea fi descrise ca „lins”. Încadrarea este în general de un stil clasic, scenografia este de inspirație teatrală și poziția corpurilor (mai ales în compozițiile sale de grup, într-un cadru larg) ar putea fi comparată cu canoanele baroce .
Istoricul Jürgen Trimborn asociază, de asemenea, portretele fotografului realizate în timpul Jocurilor Olimpice din Atlanta din 1996 cu estetica cineastului Leni Riefenstahl , pe care scrisese Susan Sontag . Cei doi artiști împărtășesc același gust pentru eroizarea aproape sistematică a modelelor lor și utilizarea iluminării contrastante. Glamour este sentimentul descris de fotografie, care trece prin erotismul a corpului, chiar și atunci când nu - i plătește a priori : acesta este cazul imaginii de Demi Moore nud și gravidă, care a provocat un scandal în Statele Unite ale Americii când a fost publicat.
La fel, portretul lui Clint Eastwood , unde modelul este prezentat legat de o frânghie, nu subminează imaginea actorului american: poziția sa - ridicarea corpului său, rigid și ciupit în pământ -, unghiul ușor mic a lentilei, precum și a iluminării negre și crepuscule îi conferă o aură paradoxală.
Cealaltă filă, mai secretă, răspunde la o practică mai spontană sau mai instinctivă a fotografiei, care îi pune în scenă viața intimă (precum relația cu scriitoarea Susan Sontag ) și care se extinde la fotoperiodism, după cum reiese din raportul ei din Sarajevo la începutul anilor 1990. În timp ce-și recunoaște talentul, săptămânalul Télérama a scris despre ea: „Fotograful are capacitatea de a scoate din camerele ei o imagine foarte consensuală, fals șocantă, aproape religioasă, aproape puritanică, care nu depășește niciodată măsura corectă. . Este inspirat de vechile coduri - vagitatea pictorialismului începuturilor fotografiei, perspectivele constructivismului rus ”.