Adolphe Braun

Adolphe Braun Imagine în Infobox. Biografie
Naștere 13 iunie 1812
Besançon
Moarte 31 decembrie 1877(la 65 de ani)
Mulhouse
Naţionalitate limba franceza
Casele Paris , Dornach
Activitate Fotograf
Alte informații
Arhive păstrate de Biblioteca Națională Elvețiană Cabinet des estampes ( d ) (CH-000958-7: GS-BRAUN)

Adolphe Braun este un fotograf francez născut pe13 iunie 1812la Besançon și a murit pe31 decembrie 1877în Dornach .

El se află la originea casei Ad. Braun & C ie , care a dispărut în 1969.

Biografie

Adolphe Braun a plecat la Paris în 1828 pentru a-și îmbunătăți arta de desen și în 1834 a creat prima sa companie: un atelier de desen industrial. În 1843 , a părăsit Parisul și în 1847 a deschis un nou atelier în Dornach , lângă Mulhouse . Acest atelier prosper avea în jur de 40 de persoane în 1855 .

Adolphe Braun își va menține activitatea până în jurul anului 1870 . Legăturile sale privilegiate cu Daniel Dollfuss-Ausset (1797-1870), directorul Dollfus-Mieg et Compagnie și sponsor al fotografiilor montane de la invenția Daguerrotipului , nu au fost, fără îndoială, străine noii sale pasiuni, fotografia. În 1854 , Braun a prezentat Academiei de Științe o colecție de flori fotografiate destinate designerilor industriali. Succesul pe care l-au obținut la Expoziția Universală din 1855 l-a încurajat să continue în această direcție. Braun a propus apoi Alsacia fotografiată ( 1858 - 1859 ), care i-a adus Crucea Cavalerului Legiunii de Onoare și titlul de Fotograf către Majestatea Sa Împăratul. Urmează alte serii (vezi mai jos).

Toate sunt completate de o producție abundentă de vederi stereoscopice . Formându-și oficial compania pariziană în 1857, Adolphe Braun a lucrat cu alți operatori precum fratele său Charles (1815-1892), fiii săi Henri (1837-1876), care a început ca pictor, și Gaston (1845-1928), sau chiar Jean-Claude Marmant , citat de Nadar pentru priceperea sa excepțională în pregătirea plăcilor de colodion . Din 1866, Braun și-a propus să reproducă prin fotografie desenele celor mai importante colecții publice și private din Europa ( Muzeul Luvru , Muzeul Basel , Albertina din Viena , Galeria Uffizi din Florența , colecția Marelui Duce și a Marii Ducese de Saxa). Weimar-Eisenach în Weimar etc.).

Din anii 1870, reproducerea fotografică a operelor de artă a devenit coloana vertebrală a Maison Braun . Catalogul, care include și reproduceri de statui , basoreliefuri , fresce și picturi , este extins. Pentru evenimente, Adolphe Braun folosește procesul nealterabilă de imprimare de carbon al JW Swan . El selectează pigmenții și nuanțele cele mai apropiate de lucrarea originală: sepia , cretă roșie , cărbune , grafit și produce facsimile fidele operei originale. Gama completă va merge până la 24 de culori la începutul XX - lea  secol . La fel, alegerea colodionului este adaptată în funcție de vopselele care trebuie reproduse. Pentru a îmbunătăți redarea, tipărirea cu cărbune, scumpă, rămâne preeminentă chiar dacă casa adoptă fotoglifia în 1872 , pentru a produce tipăriri seriale ieftine, apoi în 1876, colotip , un proces de tipărire cu cerneluri uleioase.

Finanțatorii nu mai urmează, avem nevoie de noi parteneri. Compania Adolphe Braun et C ie a fost creată pe26 aprilie 1876. Fiul său Gaston, după moartea fratelui său Henri, i-a succedat. Compania aflată în pragul falimentului a fost salvată de asociație cu socrul său Pierre-Louis Pierson și cumnatul său Léon Clément în 1878.

Braun & C ie (1853-1969): ascensiunea reproducerii fotografice a operelor de artă

Dinastia Braun

Casa Braun & C ie a fost o afacere de familie, de mare renume, care i-a adus munca în cele mai frumoase muzee franceze, precum și în străinătate. Reproducerea fotografică a operelor de artă nu era o mare noutate în momentul în care Adolphe Braun (1812-1877) și-a deschis studioul de fotografie în Dornach în 1853 . Cu toate acestea, a reușit să se stabilească pe piață. Inițial designer în țesături, a fost instruit la Paris înainte de a se muta la Mulhouse în 1843 pentru a lucra în firma textilă Dollfus-Mieg et Compagnie . Atunci a devenit interesat de fotografie și a experimentat tehnica daguerreotipului. În 1847, Braun a deschis un atelier de desen cu țesături în Dornach. Fotografia a fost integrată treptat în producție odată cu publicarea albumului fotografiat Flowers în 1854. Aceste fotografii au servit drept model în școlile de design, precum și pentru producătorii de textile, oferindu-le posibilitatea de a reînnoi modelele convenționale. Reproducerea fotografică a operelor de artă a fost pentru Braun mijlocul de a continua în această perspectivă a furnizării de modele.

În timpul unei campanii pentru vederi pitorești, Braun a reprodus în 1862 desenele lui Hans Holbein de la Muzeul Basel. Ediția din 1865 a catalogului din Germania conține aproximativ patruzeci de reproduceri de antichități și vederi de interioare din muzeele din Berlin și Dresda . La fel ca „  Fratelli Alinari  ”, intenția lui Braun a fost „să reunească un inventar vizual al diverselor bogății artistice din aceste regiuni”. Un alt proiect îl chinuie, acela de a fotografia capodoperele muzeului Luvru. Pentru a duce la bun sfârșit acest proiect de anvergură, Braun nu a fost singur. Fratele său Charles (1815-1892), fiii săi Henri (1837-1876) și Gaston (1845-1928) l-au ajutat în afacerea sa. La fel ca Goupil & Cie , Braun a deschis sucursale în Europa și Statele Unite. Primul său atelier și magazin situat la 14, rue Cadet din Paris a fost deschis în 1868:

"Ad. Braun (de la Dornach) / Fotograf al SM Împăratul / Colecții de desene ale marilor maeștri, / de la Luvru, Viena, Florența, / Weimar, Basel etc. / Culoare reprodusă prin procesul de cărbune / 14, rue Cadet, 14. "

În deceniul următor, compania va trebui să se mute, printre altele în timpul asocierii din 1872 cu Pierre-Louis Pierson și Léon Clément . La moartea lui Adolphe Braun, a preluat fiul său Gaston (1845-1928). Acesta din urmă, a continuat sarcina începută de tatăl său, obținând în 1883 un contract exclusiv de treizeci de ani între casa Braun & C ie și muzeele naționale. Acest cvasi-monopol a provocat o nemulțumire generală a celorlalte case fotografice.

Nepotul său, Fernand Braun (1852-1948), ucenic în atelierele unchiului său, s-a mutat apoi la Angoulême în 1878, apoi la Royan în 1895, unde a făcut o distinsă carieră de portret și editor de cărți poștale în regiunea Charentes.

Casa Braun & C ie și muzeul Luvru

Braun & C ie nu a așteptat să aibă un contract exclusiv înainte de a începe să fotografieze capodoperele Luvrului. Muzeele, teren vast pentru reproducerea fotografică a operelor de artă, au devenit foarte populare printre fotografii specializați în gen. Regulamentele muzeului Luvru din anii 1850 au rămas destul de vagi, accesul făcându-se prin simplă autorizare. Invazia progresivă a fotografilor, cu echipamentele lor greoaie, și riscul pe care îl implică deteriorarea camerelor și a lucrărilor generează nemulțumirea administrației. Atât de mult încât Emilien de Nieuwerkerke , Superintendentul de Arte Frumoase, a interzis orice operațiune fotografică în cadrul muzeului prin decretul de27 iulie 1866. În ciuda acestei interdicții, Braun a obținut permisiunea de a fotografia desenele Luvru datorită lui Frédéric Reiset , curatorul desenelor, din care a publicat la începutul anului 1867 trei sute treizeci și trei de reproduceri de desene, finalizate în septembrie același an. . de alți șase sute. Relațiile sociale ale lui Braun i-au permis să desfășoare campanii de reproducere fotografică. În special, datorită criticului de artă, foarte apreciat la acea vreme, Paul de Saint-Victor (1827-1881), care, în ciuda opoziției sale evidente față de fotografie, i-a susținut pe Brauns în demersurile lor de la sfârșitul anului 1867 . Acest critic a devenit chiar consilierul familiei în alegerea colecțiilor de fotografiat. Cunoscând numeroasele opoziții ale timpului față de fotografie, ne putem îndoi de contribuția benefică pe care acest sprijin a oferit-o.

Interzicerea fotografierii în cadrul Muzeului Luvru a fost ridicată în 1872 și cererile de autorizare pentru fotografiere au fost reglementate. Odată cu punerea în aplicare a reglementărilor, cum ar fi zilele și programele de lucru, utilizarea numai a colodionului uscat și trimiterea în arhivele muzeului a două dovezi ale fiecărei lucrări fotografiate. Cu toate acestea, Ministerul Instrucțiunilor Publice și Arte Plastice, în dorința de a evita orice confuzie, a preferat să se bazeze pe o singură casă pentru realizarea și ediția reproducerilor fotografice ale operelor de artă. În ciuda prezenței anterioare a conflictelor dintre Casa Braun și administrația muzeului,3 decembrie 1883, Gaston Braun a obținut o concesie la Luvru și titlul de fotograf oficial al muzeului Luvru și al muzeelor ​​naționale ( muzeul Luxemburg , Saint-Germain-en-Laye , Versailles , Cluny și muzeul Condé de Chantilly din 1898 până în 1903 ) ; a intrat în vigoare în 1885 pentru o perioadă de treizeci de ani. Casa Braun & C ie avea, de asemenea, un atelier și o sală de vânzare disponibile în cadrul muzeului Luvru. Prin urmare, acest contract a asigurat sustenabilitatea companiei cu asigurarea muncii până la începutul secolului următor. În schimb, casa Braun & C ie a trebuit să furnizeze șapte mii de dovezi, dintre care paisprezece sute au fost impuse de muzeu la un preț stabilit de comun acord cu administrația.

Procesele tehnice utilizate de Braun & C ie

Calitatea probelor și faima internațională pe care Braun & C ie le- a dobândit treptat , asociate cu relațiile sale sociale i-au permis o anumită apropiere cu administrația și să obțină această concesie cu muzeele naționale. Înainte de a ajunge la o tehnică care să obțină rezultate perfecte, Braun a experimentat cu mai multe. Primele reproduceri fotografice ale lui Adolphe Braun în timpul campaniei sale la muzeul de la Basel au fost tipărite cu săruri de fier conform procesului Rousseau. Uneori se susține că nemulțumit de rezultatul obținut, Adolphe Braun ar fi schimbat dovezile în 1866 cu amprente pe cărbune. Într-adevăr, numele Braun este adesea asociat cu acest proces care a fost utilizat pe scară largă de către casa Braun & C ie și a adus punctul culminant. După cum am menționat de mai multe ori, durabilitatea imaginilor a fost fundamentală pentru orice fotograf. Procesul inalterabil de extragere a cărbunelui al lui Alphonse Poitevin (1819-1882), care a câștigat concursul lansat de ducele de Luynes în 1862, a dat naștere la alte experimente ulterior.

În Aprilie 1866, compania Braun & C ie a adoptat procesul de cărbune „dublu transfer” al englezului Joseph Wilson Swan (1828-1914) brevetat în 1864 . În acest proces, Braun și-a desfășurat campania de reproducere a desenelor în Muzeul Luvru, cu acordul curatorului Frédéric Reiset, pe care l-am menționat anterior. Compania Braun & C ie a achiziționat noi ateliere și a instalat un motor cu abur care alimenta producția și prelucrarea hârtiei pe cărbune. Ulterior, Braun pentru a se apropia cât mai mult de culorile desenelor maeștrilor pe care i-a fotografiat, a adăugat diferiți pigmenți (maro, sepia, galben, roșu și albastru) la preparat.

Rapid, au apărut noi procese. Confruntată cu procesele fotomecanice , tipărirea pe cărbune destul de costisitoare nu a putut rezista cerințelor comerciale de furnizare de dovezi la costuri reduse. După cum am văzut, Goupil & Cie au adoptat procesul inventat de Walter Bentley Woodbury , numit fotoglypty din 1868. Casa Braun a produs propriile sale amprente fotoglyptice din 1872. Acesta a folosit acest proces doar pentru fotografii de mare vânzare, în formate care nu depășesc 13 x 18 cm, ceea ce îi permite să scadă prețul amprentelor astfel obținute. În urma progreselor tehnice, casa lui Braun & C, adică în 1876, a folosit apoi masiv colotipul . Adolphe Braun îl folosea din 1867, iar presa sa a funcționat timp de aproape un secol. Cu toate acestea, în ceea ce privește reproducerea fotografică a unei opere de artă, a înlocuit carbonul doar foarte târziu, deoarece nu a putut pretinde mult timp același nivel de calitate: amprentele de carbon de format mare rămân emblematice pentru casa lui Braun & C. adică .

Reproducerea fotografică a operelor de artă, obiect de experimentare pentru primii fotografi, a devenit ulterior o specializare. Acest lucru a dus la apariția unei noi piețe și a dus la creșterea tipografiilor de edituri și fotografii, care s-au industrializat treptat, conform progresului tehnic. Reproducerea fotografică a operelor de artă a devenit un mijloc de diseminare a cunoștințelor artistice și culturale către masă.

Integrarea intaglio

Gaston Braun a cumpărat după 1905 vechile ateliere ale lui Charles Chardon fondate în 1818, o tipografie de artă care fusese preluată în 1890 de frații Wittmann și specializată în intaglio . Atelierul regizat de Charles-Léon Wittmann (1864-?), Care lucrează , de asemenea , în Chalcography serviciul Luvru și care a dezvoltat tiparului adânc de imprimare , a fost transferat de Braun la Place de l'Estrapade (Paris).

Sfârșit

Activitatea Maison Braun & Cie, partea de rotogravură cu sediul la Mulhouse, a fost achiziționată parțial în 1957 de grupul Desfossés-Néogravure, care a fuzionat în 1965 cu tipografia Chaix . Marca a dispărut după 1969.

Serii fotografice

Note

  1. Certificat de naștere pe Mémoirevive, Moștenire digitalizată din Besançon
  2. înregistrări bibliografice pe data.bnf.fr .
  3. înregistrări bibliografice pe data.bnf.fr .
  4. Denumirea companiei create de Adolphe Braun s-a schimbat de multe ori, totuși din motive practice vom folosi acest nume unic.
  5. Este important de menționat că Braun a publicat în 1859 albumul L ' Alsace photographiée pe care l-a dedicat lui Napoleon al III-lea . A primit crucea Legiunii de Onoare și titlul de „Fotograf al Majestății Sale Împărat”. Până în anii 1870, Braun a comercializat vederi ale peisajelor din Savoia, Elveția , Tirol , Germania , Belgia , Olanda , Italia, precum și a unor regiuni franceze (Paris, Versailles , Isère , Midi).
  6. Laure Boyer, fotografia de reproducere a operelor de artă din secolul al XIX - lea  secol Franța, 1839-1919 , dr, Institutul de Istoria Artei, Universitatea Marc Bloch, Strasbourg, 2004, p. 112.
  7. Reeditat în Laure Boyer, op. cit. , p. 114.
  8. „Mulțumesc intrării tale în Muzeul Franței”. Depinde de un alsacian să reproducă aceste capodopere ale unei țări din care vor să-l despartă și să socotească că nu voi economisi nici necazuri, nici bani. Va fi capodopera mea, în ciuda sau mai degrabă din cauza dificultăților companiei ”. Acesta este un extras dintr-o scrisoare a lui Adolphe Braun către Paul de Saint-Victor le1 st luna ianuarie anul 1872. Reeditat în Christian Kempf, Adolphe Braun et la photographie, 1812-1877 , Illkirch-Graffenstaden: Éditions Lucigraphie, 1994, p. 72.
  9. Benjamin Caillaud, Fernand Braun, fotograf din Charentes , Presses Universitaires de Rennes, 2015, 484 pagini. ( ISBN  9782753542778 ) .
  10. Peter Lin Renié, „Braun versus Goupil și alte câteva povești, fotografie Muzeul Luvru în secolul  al XIX- lea”, în State of Play , n o  2, Bordeaux: Musée Goupil, 1999, p. 97-152.
  11. Laure Boyer, op. cit. , p. 113-115.
  12. Pierre-Lin Renié, op. cit. , p. 97-152.
  13. De fapt, casa Braun nu a respectat reglementările din 1872 și nu a depus cele două dovezi în arhivele muzeelor ​​naționale. Braun s-a închinat regulii în 1877, sub amenințarea cu neînnoirea autorizației obținute în 1876. Casa Braun & C ie a obținut în ciuda acestei concesii, probabil prin calitatea muncii sale, reputația sa și relațiile sale sociale. Vezi Pierre-Lin Renié, op. cit. , p. 97-152.
  14. Christian Kempf, op. cit. , p. 73.
  15. Christian Kempf, op. cit. , p. 70.
  16. Hârtia de cărbune este compusă dintr-un strat de gelatină bicromat cu adaos de pulbere de cărbune - gelatină care devine insolubilă în apă sub acțiunea luminii. După expunerea hârtiei la cărbune sub un negativ, hârtia este spălată cu apă, gelatina se dizolvă, cu excepția părților expuse (părți ușoare ale părților negative, întunecate ale obiectelor reproduse) care rețin cărbunele și apar în negru. Greu de manevrat, hârtia cu cărbune are avantajul că nu este compusă din săruri de argint precum hârtia sărată sau albuminată și, prin urmare, este inalterabilă.
  17. Frits Lugt, Ch. Chardon (mijlocul secolului al XIX-lea), tipograf, Paris , Mărci de colecție de desene și amprente - Fondation Custodia.
  18. "Charles Wittmann intaglio printing" , în: Expoziția internațională a industriilor de cărți și hârtie , catalog, Paris, 1894, pp.  1-2 - pe archive.org .
  19. „Chaix-Desfossés-Néogravure” , notă în catalogul general al BNF.
  20. „Inventarul CCE și colecția Néogravure Group” , baza de date CHS.
  21. Costumele Elveției , serie online pe Avia-vs.

Bibliografie

Lucrări generale

Articole și jurnale

Articole similare

linkuri externe